Bob Dylan - "Skyline von Nashville" (1969)
Columbia Records
Die Zuhörer waren weniger von Bob Dylans Versuch der Country-Musik überrascht als von seiner Singstimme. Der abfällige Gesang von Blond auf Blond waren weg, ersetzt durch einen butterartigen Country-Croon. Woher? Dylan sagte, die Veränderung sei durch die Raucherentwöhnung zustande gekommen. Stimmt oder nicht, die Songs sind definitiv Juwelen. Sie umfassen a Duett mit Johnny Cash auf "Girl from North Country", dem lustvollen Schlafzimmer-Track "Lay Lady Lay" und dem verheerenden "I Threw It All Away". Wie alles andere, was Dylan tat, folgten bald andere Musiker seinen Spuren.
Michael Nesmith - "Magnetischer Süden" (1970)
Pazifische Kunst
Michael Nesmith erlangte Berühmtheit als einer von Die Affen bevor er einen beeindruckenden Country-Rock-Lauf startete. Magnetischer Süden ist Nesmiths erstes Album und ein Meisterwerk. Obwohl viele der Songs ursprünglich als Material für The Monkees geschrieben wurden, muss man es wissen. "Little Red Rider" und "Calico Girlfriend" sind mit Sicherheit einige der ansteckendsten Country-Rock-Songs, die jemals auf Magnetband gespielt wurden. Währenddessen lässt Nesmiths kosmisches Cowboy-Jodeln "Mama Nantucket" wie ein Jimmie Rodgers-Song von Planet X klingen.
The Byrds - "Schatz des Rodeo" (1968)
Columbia Records
Byrds-Mitglied Gram Parsons hatte einen großen Einfluss auf den Sound dieser Quintessenz des Country-Rock-Albums. Abgenutzte Country-Standards wie "The Christian Life" und "I Am Pilgrim" bekommen eine Portion rockige Energie. Währenddessen klingen die Soul-Nummer „You Don’t Miss Your Water“ und Bob Dylans surreales „You Ain’t Goin’ Nowhere“ nach einem Drink im örtlichen Honky-Tonk.
Die Flying Burrito Brothers - "Der vergoldete Palast der Sünde" (1969)
Edsel-Aufzeichnungen
Gram Parsons gründete The Flying Burrito Brothers, nachdem er The Byrds verlassen hatte. Der vergoldete Palast von Sin ist das Debütalbum der Band und hat alle Country-Rock-Markenzeichen von Schatz des Rodeo. Aber insgesamt ist es eine entspanntere und selbstbewusstere Anstrengung. "Dark End of the Street" nimmt es mit Motown auf und lebt, um die Geschichte zu erzählen. Und der Klassiker "Sin City" bietet eine apokalyptische Interpretation der Plattenindustrie, die "Hotel California" um Jahre geschlagen hat.
Die Adler - 'Desperado' (1973)
WEA/Elektra
Die Adler waren ein fähiges Country-Rock-Outfit, bevor sie sich in Richtung Pop bewegten. Der Beweis ist ihr zweites Album, Desperado. Es können die Hits von fehlen Hotel Californien, aber es ist voller bodenständiger Charme. Das Cover zeigt die als Banditen verkleidete Band und suggeriert die Gruppe spielerisch als Hippie-ähnliche Erweiterung der Outlaw-Country-Bewegung. "Tequila Sunrise" hat viel von South of the Border-Geschmack. Und die Ballade "Desperado" wurde später von Johnny Cash und Clint Black aufgenommen, obwohl sie der am wenigsten Country-Song des Albums ist.
Neil Young - "Ernte" (1972)
Warner Bros.
Aufgenommen in Nashville, Erntehat einige der besten Songs von Neil Young – darunter „Heart of Gold“, „Old Man“ und den umwerfenden Titelsong. Mit seinem entspannten Vibe und seiner maroden Instrumentierung wurde es zu einem der kommerziell erfolgreichsten Alben von Young. Währenddessen inspirierte sein knurrendes, bissiges "Alabama" Lynyrd Skynrds "Sweet Home Alabama".
Poco - 'Poco' (1970)
Epische Rekorde
Als sich Buffalo Springfield auflöste, erhob sich Poco aus der Asche der Band. Obwohl die Mitglieder nicht den gleichen Erfolg hatten wie die vorherige Gruppe, hatten sie eine viel längere Lebensdauer und nahmen bis in die 90er auf. Das selbstbetitelte Poco ist ihr zweites Album und voller pulsierender Orgel und funky Drums, die einen denken lassen, dass man sich weit außerhalb des Country-Territoriums befindet. Aber warte einfach, bis die Steel-Gitarre reinkommt. Ein weiterer Beweis ist „Honky Tonk Downstairs“ – ein aufgeregter Song über eine Bardame, die ihr Leben verschwendet, während ihr Mann im Gefängnis sitzt.
New Riders of the Purple Sage - 'New Riders of the Purple Sage' (1971)
Columbia Records
Was würde passieren, wenn Grateful Dead eine Country-Band gründen würden? Die Antwort: New Riders of the Purple Sage. Dies ist ihr erstes Album und eindeutig das beste und das einzige Album mit Jerry Garcia an der Pedal-Steel-Gitarre. "Glendale Train" bringt die Banjos für ein Outlaw-Garn zum Vorschein. Der sirupartige Pedalstahl von "Whatcha Gonna Do" wird im Laufe des Songs immer dicker. Und "Louisiana Lady" ist zunächst Ihr üblicher Country-Cut, in dem es darum geht, die ganze Nacht zu fahren, um zu Ihrem Mädchen zurückzukehren - obwohl die Zeile über "zu viel Geschwindigkeit" Sie daran erinnert, wer sie geschrieben hat.
Cowboy - "Reach for the Sky" (1970)
Steinbock-Aufzeichnungen
Cowboy diente als inoffizielle Begleitband für viele Künstler bei Capricorn Records, darunter die Allman Brothers Band. Aber sie sind selbst gute Songwriter, und Greif nach dem Himmel beweist es. "Livin' in the Country" beginnt das Album mit einem zurückhaltenden Akustik-Feeling vor "Everything Here" verstärkt die Dinge – mit freundlicher Genehmigung der überfüllten Reime von Sänger Scott Boyer und Bill Pillmores Wippen Geige. "It's Time" bietet einen Fackelsong, der mit seinem hauchdünnen Falsett mehr als nur ein bisschen an Neil Young erinnert.
Commander Cody und seine Flieger des verlorenen Planeten - "Tales from the Ozone" (1975)
Warner Bros.
Commander Cody und His Lost Planet Airmen wurden in den 1970er Jahren für ihre energiegeladenen Live-Shows verehrt. Aber sie haben nie viel Einfluss auf die Charts genommen, obwohl sie großartige Platten veröffentlicht haben. Dies ist eines der besten. In Geschichten aus dem Ozon, die Band reißt Billy Joe Shavers "I Been to Georgia on a Fast Train" durch, wirf a zydeco Party in "Cajun Baby" und geben ihren Wurzeln mit "Honky Tonk Musik."
