Frauen haben eine außergewöhnliche Rolle in der amerikanischen Geschichte gespielt. Ob auf dem Weg zur Freiheit von Sklaverei, Freiheit am Arbeitsplatz oder der Freiheit, eigene Entscheidungen zu treffen, Frauen haben sich als Stimmen der Ermächtigung und des Durchhaltevermögens positioniert. Diese Frauen haben ihre unglaublich wichtige Stimme im Kampf um ihre eigenen Rechte verliehen, Bürgerrechte, Menschenrechte und die Friedensbewegung. Die Frauen der amerikanischen Volksmusik sind keine Ausnahme. Hier ist ein Blick auf 30 bemerkenswerte Frauen in Folk, Roots und Americana-Musik, in alphabetischer Reihenfolge.
Alison Krauss
Die erstaunliche Geigenspielerin Alison Krauss hat sich zu einer der gefragtesten Frauen der Folk- und Bluegrass-Welt entwickelt. Fast jede Platte, die heutzutage aus Nashville kommt, scheint etwas mit Alison Krauss zu tun zu haben. Ihre schönen Lieder und ihre ausgeprägte Stimme, zusammen mit ihrer einfach absolut sympathischen Präsenz, machen sie zu einer schwer zu schlagenden Nummer. Sie hat es geschafft, eine ganze Generation von Künstlern in Folk, Bluegrass, Old Time und Rock'n'Roll gleichermaßen zu beeinflussen.
Ani DiFranco
Ani DiFranco hat allein mit ihrem wilden. Platten veröffentlicht Feminist Volkslieder seit über 20 Jahren. Ihre innovative Gitarrenarbeit hat die Art und Weise, wie das Instrument gespielt wird, revolutioniert. Sie hat eines der erfolgreichsten von Künstlern geführten Labels gegründet und unterhalten und hat ihre Stimme und Kraft für die Bewahrung der Bürgerrechte und ihrer Heimatstadt Buffalo, NY, eingesetzt. Und trotzdem schreibt sie zeitlos schöne Musik.
Die Be Good Tanyas sind ein Trio von Frauen, die seit Jahren unglaubliche harmoniegetriebene zeitgenössische Folksongs liefern. Die Tanyas ziehen aus traditioneller Musik und aktualisieren sie für eine neue Generation.
Catie Curtis
Catie Curtis schreibt seit über einem Jahrzehnt ernsthafte Liebeslieder. Ihre sentimentalen Lieder über Sehnsucht und Liebeskummer haben sie die ganze Zeit in den Herzen der Fans der New England Songwriter-Szene gehalten. Sie ist auch eine unermüdliche und lautstarke Verfechterin der Rechte von Homosexuellen und gewann mit Mark Erelli den Internationalen Songwriting-Wettbewerb für ihren von Hurricane Katrina inspirierten Song "People Look Around".
Claire Lynch
Claire Lynch ist seit langem eine Meisterin der zeitgenössischen und traditionellen Bluegrass-Szene und erhielt mehrere Auszeichnungen für ihren Expertengesang von der International Bluegrass Music Association. Während sie im Laufe der Jahre mit verschiedenen traditionellen Americana-Stilen experimentiert hat, ist ihr Bluegrass am besten bekannt.
Dar Williams
Dar Williams trat zum ersten Mal in den 1990er Jahren in der Songwriter-Szene in Neuengland auf und hat sich seitdem zu einer tragenden Säule der nationalen zeitgenössischen Volksmusikszene entwickelt. Williams ist sowohl auf Festivals als auch in Theatern beliebt und eine überzeugte Umweltschützerin, die ihre Arbeit häufig verwendet hat, um Geld für umweltbewusste Organisationen zu sammeln.
Eliza Gilkyson
Eliza Gilkysons musikalische Begabung wurde vielleicht von ihrem Songwriter-Vater Terry Gilkyson geerbt, aber sie hat sich sicherlich ihre eigene Nische in der zeitgenössischen Singer-Songwriter-Welt geschaffen. Gilkyson tendiert eher zum alternativen Country-Ende des Spektrums und ist ein Favorit bei Folk-Festivals.
Emmylou Harris
Emmylou Harris' Karriere bewegte sich seit ihrem Debüt in den 1970er Jahren zwischen klassischer Country-Musik und zeitgenössischem Folk hin und her. Sie hat es jedoch immer geschafft, musikalischen Genres zu trotzen, indem sie an ihrer Entschlossenheit festhielt, ehrliche Lieder zu singen, wo immer sie auch herkommen mögen. Ihre drei Jahrzehnte lange Karriere hat so viele Trends überdauert, dass sie eine der zuverlässigsten Singer-Songwriterinnen der Szene ist.
Erin McKeown
Erin McKeown ist seit ihrem Debüt in den 1990er Jahren ein fester Bestandteil der Songwriting-Szene in Neuengland. Mit einem Abschluss in Ethnomusikologie ist sie eine vollendete Experimentatorin mit Musikstilen. Ihre Arbeit reicht von Folk-Punk bis Jazz und darüber hinaus, und sie veröffentlicht immer wieder überraschende, exzellente Platten nacheinander.
Stechpalme in der Nähe
Holly Near macht nun seit über dreißig Jahren Platten und ihr Einfluss ist in der amerikanischen Folkmusik und darüber hinaus noch immer spürbar. Sie gründete 1972 eine der ersten Plattenfirmen in Frauenbesitz, als sie ihre eigenen Redwood Records eröffnete. Für ihr Eintreten für Menschen-, Bürger- und Frauenrechte auf der ganzen Welt wurde Holly 2005 als eine der 1000 Frauen mit dem Friedensnobelpreis ausgezeichnet.
Gillian Welch trat in den 1990er Jahren auf die Bühne, wurde aber während ihrer Beteiligung am Soundtrack zu Her. zu einer Kraft, mit der man rechnen muss Beherrschung traditioneller Americana-Stile – von Country bis hin zu klassischem Folk – und ihre eindringlichen, erzählerischen Originalsongs haben sie zu einer treuen folgenden.
Hazel Dickens
Hazel Dickens ist eine der größten Mitwirkenden der Bluegrass-Musik. Im Laufe der letzten drei Jahrzehnte hat sie Album für Album mit provokativer Arbeiterklasse-, Bluegrass-, Folk- und Protestsongs abgeliefert.
Indigo-Mädchen
Mit ihren reichen Harmonien und ihrer geschmeidigen, melodischen Kontrapunkt-Gitarrenarbeit haben sich die Indigo Girls eine eigene Nische im Folk-Pop-Bereich geschaffen. Sie sind auch leidenschaftliche Aktivisten für Bürger- und Menschenrechte sowie Sprecher der traditionellen Gemeinschaft der amerikanischen Ureinwohner. Indigo Girl Amy Ray leitet eine kleine gemeinnützige Plattenfirma, die dem Publikum dabei hilft, großartige Künstler von Danielle Howle bis zum legendären Utah Phillips zu präsentieren.
Janis Ian begann ihre Karriere als Kind. Trotzdem veröffentlicht Ian weiterhin herausragende CDs nacheinander. Ihre produktiven Songwriting-Fähigkeiten haben sie zu einer echten Kraft gemacht, mit der man rechnen muss. Janis hat sich immer wieder gegen die großen Plattenfirmen gestellt.
Joan Armatrading
Die britische Singer-Songwriterin Joan Armatrading hat Jahrzehnte damit verbracht, verschiedene Stile des Americana zu erforschen, von Blues über Jazz bis hin zu zeitgenössischem Folk. Im Laufe der Jahre hat sie es geschafft, unzählige Künstler mit ihrem furchtlosen innovativen Stil zu beeinflussen und liefert weiterhin bemerkenswerte Arbeiten ab.
Joan baez
Nur wenige Frauen in der amerikanischen Volksmusik haben einen direkteren und integraleren Einfluss auf positive Veränderungen in Amerika als Joan Baez. Ihre Bemühungen, kombiniert mit den Bemühungen anderer während der Bürgerrechts- und Frauenrechtsbewegungen, trugen dazu bei, den Lauf der amerikanischen Geschichte direkt zu ändern. Joan war auch unbestreitbar eine der berühmtesten Frauen des Folk-Revivals der 1960er Jahre und hat eine der umfassendsten und produktivsten Karrieren hinter sich.
Joanna Newsom ist eine der einfallsreichsten neuen Singer-Songwriter der Szene. Einer der Künstler hat sich häufig in den schwer zu definierenden freak volk Kategorie haben Newsoms verträumte, harfengetriebene Songs im Laufe ihrer noch kurzen Karriere viel Aufmerksamkeit auf sich gezogen.
Joni Mitchell
Joni Mitchell und ihre Hunderte von alternativen Stimmungen haben zweifellos bis heute die Art und Weise beeinflusst, wie so viele Frauen die Akustikgitarre angreifen. Ihre poetischen Texte und ihre atemberaubende Sopranstimme haben die Plattensammlungen anderer Songwriter und Fans fast aller Musikrichtungen infiziert. Auch wenn sie sich oft eher als Malerin denn als Songwriterin bezeichnet, werden Songs wie "Big Yellow Taxi" immer zeitlose Klassiker und Inspirationen für Songwriterinnen sein.
Judy Collins war eine große Verfechterin der aktuellen Volksliedbewegung der 1960er Jahre und hat sich als solche zu einer feministischen Ikone entwickelt. Während sie ihre Karriere mit der Aufnahme traditioneller Lieder und der Lieder ihrer Zeitgenossen begann, nahm sie Ende der 1960er Jahre ihre eigenen Originale auf.
k.d. lang
k.d. Langs Karriere begann mit kitschiger Country-Musik im klassischen Stil und hat sich im Laufe der Jahre zu einer intensiven Konzentration auf ihre außergewöhnlichen stimmlichen Fähigkeiten entwickelt. Obwohl sie als Sängerin bekannt ist, leuchten ihre Einflüsse in klassischem Country und zeitgenössischem Folk durch. Sie ist zu einem der größten Beiträge Kanadas zur Americana-Musik geworden.
Lucinda Williams
Lucinda Williams ist heutzutage eine der am meisten gelobten und respektierten Frauen in der Welt der alternativen Country- und Roots-Musik. Von ihren tiefen, dunklen Liedern über Herzschmerz und Sehnsucht bis hin zu ihrem neueren Material, das deutlich optimistischer ist, zieht Williams Einflüsse aus traditionellen und zeitgenössischen Folk-Stilen. Dabei ist es ihr gelungen, im Laufe ihrer Jahrzehnte in der Musik unzählige andere Künstler zu inspirieren und zu beeinflussen.
Maria Travers
Mary Travers ist am besten bekannt als ein Drittel von Peter, Paul und Mary. Travers ist eine der angesehensten Frauen des Folk-Revivals der 1960er Jahre und eine überzeugte Verfechterin der laufenden Friedens- und Menschenrechtsbewegungen.
Neko-Fall
Neko Case ist heutzutage einer der angesehensten Singer-Songwriter im Alt-Country. Cases Songs sind bekannt für ihre exzellenten Live-Shows und einfallsreichen Texte und überschreiten die Grenzen der zeitgenössischen Roots-Musik.
Odetta
Eine Sache, die die Leute über Odetta sagen, ist, dass ihre Bühnenpräsenz sie umhaut. Odettas Präsenz auf der Bühne, zusammen mit ihrer unnachahmlich kraftvollen Stimme, trug dazu bei, dass sie von Harry Belafonte als eine Kraft erkannt wurde, mit der man rechnen muss; und es war Belafonte, die ihre Karriere begann. Während der Bürgerrechtsbewegung diente Odetta als Einfluss und Inspiration für direkte Aktionen. Bis zu ihrem Tod im Jahr 2008 brachte sie ihre außergewöhnliche Stimme und Präsenz in die Bürgerrechtsbewegung und andere Facetten der amerikanischen Volksmusik ein.
Patty Griffin wird seit langem von anderen Songwritern für ihre gefühlvollen, genreübergreifenden Story-Songs geliebt. Ihre Songs wurden von allen gecovert, von den Dixie Chicks bis hin zu Kelly Clarkson, und ihre Alben wurden von Fans und Kritikern gleichermaßen gelobt und mit zahlreichen Nominierungen ausgezeichnet.
Rhonda Vincent spielt die meiste Zeit ihres Lebens Bluegrass-Musik. Zuerst als Mitglied ihrer Familienband und später als Solokünstler mit ihrer eigenen Band, The Rage, ist Vincent zu einer Kraft in der zeitgenössischen Bluegrass-Welt geworden. Sie hat regelmäßig Auszeichnungen und Auszeichnungen von der IBMA und anderen Organisationen gewonnen – insgesamt über 40.
Rosalie Sauerampfer
Rosalie Sorrels ist eine der begehrtesten Künstlerinnen der Volksmusik. Als Aktivist, Geschichtenerzähler und Singer-Songwriter hat Sorrels unzählige andere Künstler und Musikfans gleichermaßen berührt. Im Laufe von sechs Jahrzehnten hat sie Volksmusik zu Veranstaltungsorten und Publikum jeder Größe gebracht und tourt und tritt regelmäßig auf.
Shawn Colvin
Shawn Colvins Aufnahmekarriere war im Vergleich zu ihrer vier Jahrzehnte langen Karriere als Performerin ziemlich kurz. Nichtsdestotrotz ist sie im Laufe ihrer halben Dutzend Studioalben zu einer tragenden Säule der Festival- und Songwriter-Szene geworden. Ihre Lieder sind zuverlässig gut und voller herzzerreißender Sehnsuchtsgeschichten; auch ihre Fähigkeiten als Gitarristin sind nicht zu übersehen.
Obwohl Suzanne Vega nicht ganz von traditionalistischen Folks begeistert ist, begann ihre Karriere im New Yorker Volksmusik- und Singer-Songwriter-Kreis. In den 20 Jahren seit ihrem Crossover-Hit "Luka" ist Vega bekannt für ihre Bereitschaft, sich jeder Definition zu widersetzen und sich darauf zu konzentrieren, großartige Geschichten in großartigen Songs zu erzählen. Sie ist nach wie vor eine der zuverlässigsten Innovatoren der zeitgenössischen Volksmusik.
Süßer Honig im Felsen
1973 gegründet, hat Sweet Honey In the Rock einen unglaublichen Einfluss auf die Bereiche Folk und Gospelmusik ausgeübt. Ihre herausragenden A-cappella-Arrangements und ihr großer Sound haben sie zu einem wichtigen Platz in der amerikanischen Volksmusikgeschichte gemacht. Die Frauen von Sweet Honey integrieren auch afrikanische Handpercussion-Instrumente in ihren Mix und bringen einige der unvergesslichsten Songs mit nach Hause.