Musik der 80er Jahre hat seit langem einen nostalgischen Appell für diejenigen, die während der Ära erwachsen wurden, aber in den letzten Jahren neue Fans und aufstrebende Künstler begreifen, dass eine Wertschätzung der Popmusik dieser Zeit nicht peinlich sein muss Unternehmen. Ein Cover kann immer als Demonstration der Popkultur-Parodie dienen, aber diese speziellen Versionen konzentrieren sich im Allgemeinen auf den Respekt vor dem Qualitätsmaterial. Hier ist ein Blick (in keiner bestimmten Reihenfolge) auf einige der besten Coverversionen von 80er-Songs, die auf der Platte zu finden sind.
Die Butchies, "Deine Liebe"
Yep Roc Records
Die lesbische Queercore-Band The Butchies nimmt die wunderbar eingängige Mainstream-Rock-Melodie der Outfields und verleiht ihr in diesem 2003er Cover einen absolut hypnotischen Glanz. In seiner ursprünglichen Form vermittelt der Song gekonnt romantische Sehnsüchte, aber die etwas langsame, akustische Einstellung der Butchies steigert die emotionale Unmittelbarkeit. Textlich ist der Song lustvoll, ohne jemals zu schmierig zu werden, und der Power-Pop-Stil der Outfield hat sicherlich dazu beigetragen, ein gewisses Maß an Klasse zu bieten. Die Dekonstruktion der Melodie durch die Geschlechtsumwandlung dieses Covers lässt den Song jedoch noch gequälter und bewegender erscheinen.
Robert Forster, "Allein"
Bettler Bankett
Den meisten Kompositionen von Songwritern wie Tom Kelly und Billy Steinberg fehlt die Fähigkeit, eine große Bandbreite an Vielseitigkeit zu demonstrieren, selbst wenn sie nicht von Mainstream-Pop-Künstlern aufgenommen wurden. Aber diese Melodie, ursprünglich aufgenommen in einem herrlich bombastischen Stil von Herz 1987, hält sich in dieser krassen und ruhigen Soloversion von der Hälfte des kreativen Kerns von Australiens Go-Betweens wirklich gut. Die Brücke des Songs - "Bis jetzt kam ich immer allein zurecht, ich habe mich nie wirklich darum gekümmert, bis ich dich traf ..." - bietet melodische Hooks, die stark genug sind, um eine Vielzahl von Performance-Stilen zu unterstützen. Noch besser, Forster bietet eine ernsthafte, wenn auch leicht ironische männliche Perspektive auf Musik, die zuvor nur für die Talente von Ann Wilson geeignet schien.
Alles außer dem Mädchen, "Time After Time"
Warner Music UK Ltd
Manchmal haben Wert und Attraktivität eines Covers nichts mit neuen Ansätzen oder abweichenden Stilen zu tun. Bei seltenen Gelegenheiten ein wunderschönes Lied, das beim ersten Mal perfekt ist (Cyndi Laupers Original lässt sich ja kaum verbessern) erstrahlt in einer an das Original erinnernden Interpretation ebenso hell, wenn nicht sogar noch glanzvoller. Vielleicht liegt das Erfolgsgeheimnis dieses Covers (jedenfalls in meinen Ohren) am meisten in den Vocals von Tracey Thorn, die Sie wahrscheinlich dazu bringen wird, praktisch jeden Song zu hören, den Sie jemals genossen haben. Aber dieses britische Duo verfügt über einen ätherischen Sound, der ernsthaftes Durchhaltevermögen hat, was erklären könnte, warum viele untypischerweise sogar den Electronica-Remix von "Missing" mögen.
Jonatha Brooke, "Auge im Himmel"
Bad Dog Aufzeichnungen
Im Fall dieser reduzierten, emotionalen Version des 1982er Hits von Alan Parsons Project kann manchmal ein großartiges Cover die Brillanz eines Songs neu enthüllen, der zu lange in präziser Produktion eingeschlossen war. Bevor Sie Brookes atemberaubende Version dieses Songs hören, haben Sie vielleicht vergessen, warum das von Eric Woolfson gesungene Original überhaupt auf Platz 3 der Pop-Charts geklettert war. Viele mögen Woolfsons Gesangsstil ziemlich gut, aber das Seltsame ist, dass die Brillanz des Songs vielleicht vergessen werden, ohne dass Brooke mit ihrer krassen und gefühlvollen Akustikversion von 2004. Diese beiden Künstler haben vielleicht nicht viel gemeinsam, aber das spielt keine Rolle, wenn ein Song in so unterschiedlichen Formen so gut funktioniert.
David Mead, "Menschliche Natur"
Netwerk Musik
Selten funktionieren Coverversionen, die nur aus Neuheitsgründen erstellt wurden, auf eine andere als die oberflächlichste Weise, und das könnte ein Grund sein, warum die Leute so stark auf die Version des Singer-Songwriters Mead reagieren Thriller-Epoche Michael Jackson klassisch. Weil er diesen Song nie aus einem anderen Grund aufführt, als die Qualität eines zeitlosen Popsongs zu feiern, vermeidet Mead die typische Falle, die im Laufe der Jahre so vielen anderen Künstlern zu schaffen gemacht hat: der plumpe, aber selbstgefällige Versuch, selbstbewusst zu kommunizieren Kühle. Trotz seines Status als Smash-Hit-Single im Jahr 1983 schien "Human Nature" immer eine von Jacksons am meisten unterschätzten Bemühungen aus seiner Blütezeit zu sein. Mead versucht, das hier zu korrigieren.
