Die phänomenalsten Frauen der Musikgeschichte

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Es besteht kein Zweifel, dass Frauen in vielen verschiedenen Bereichen, einschließlich der Musik, einen langen Weg zurückgelegt haben. Hier werfen wir einen Blick auf die Profile phänomenaler Frauen in der Musik, die ihr Talent zur Gestaltung beigetragen haben Musikgeschichte.

Julie Andrews - Die jüngere Generation kennt sie als königliche Königin aus Die Prinzessinnen-Tagebücher Filme, während das ältere Publikum sie von ihrer erstaunlichen Leistung als Maria im Film kennt Der Klang von Musik. Im Laufe der Jahre hat Julie Andrews weiterhin eine Fangemeinde aus gemischten Altersgruppen angezogen, die ihre früheren Werke zu schätzen weiß und sich auf ihre zukünftigen Bemühungen freut.

Amy Beach - Bekannt als die führende amerikanische Komponistin, die erfolgreich die Barrieren der Gesellschaft überwunden hat Während ihrer Zeit hat Amy Beach einige der schönsten und fesselndsten Musikstücke für die Klavier.

Nadia Boulanger - Nadia Boulanger war eine angesehene Kompositionslehrerin, Organistin und Dirigentin des 20. Jahrhunderts. 1937 leitete sie als erste Frau ein komplettes Programm mit dem Londoner Royal Philharmonic. Nadia Boulanger unterrichtete auch privat und pflegte das, was bei ihren Schülern als "Mittwochssitzungen" bekannt ist.

Francesca Caccini - Spitzname La Cacchina (The Songbird), Francesca Caccini war eine prominente Komponistin der Barock- Periode und die erste bekannte Komponistin, die eine vollständige Oper schrieb. Sie war nicht nur Komponistin, sondern auch Dichterin, Sängerin und Musikerin.

Teresa Carreño - Carreño war ein Wunderkind des Klaviers, gefeierter Konzertpianist, Komponist, Dirigent, Mezzosopran und Direktor einer Opernkompanie. Ihre Begabung als Pianistin und Komponistin zeigte sich schon früh; Bereits im Alter von 6 Jahren begann sie, kurze Klavierstücke zu komponieren.

Cécile Chaminade - Sie war eine produktive französische Pianistin und Komponistin, die auf ausgedehnte Tourneen ging und vor allem mit ihren Klavierstücken Popularität erlangte.

Tracy Chapman - "Fast Car" ist ein Song aus ihrem 1988 veröffentlichten selbstbetitelten Debütalbum, das sie in die Musikcharts katapultierte. Mit ihrer einzigartigen Stimme, einprägsamen Melodien und Texten, die fesselnde Geschichten erzählen, ist es kein Wunder, dass sie eine so beliebte Künstlerin bleibt.

Charlotte Kirche - Ein Stimmwunder, das viele durch ihre schöne, engelsgleiche Stimme verblüffte. Sie war zuerst als klassische Sängerin bekannt, bevor sie im Alter von 16 Jahren zur Popmusik wechselte.

Patsy Cline - Sie war erst 30 Jahre alt und auf dem Höhepunkt ihrer Karriere, als sie auf tragische Weise bei einem Flugzeugabsturz ums Leben kam. Das Leben von Patsy Cline war vielleicht verkürzt, aber ihre Erinnerung lebt durch ihre Musik weiter. Mit zeitlosen Songs wie "I Fall to Pieces", "Crazy" und "She's Got You" bleibt Patsy eine der unvergesslichen Sängerinnen der Country-Musik.

Doris Day - Sie begann in den 1940er Jahren als Bigband-Sängerin mit Hits wie "Secret Love" und "Que Sera Sera". Später wechselte sie zum Film und drehte mehr als 30 Filme.

Elisabeth-Claude Jacquet de la Guerre - Als eine der bemerkenswertesten Komponistinnen des Barock war sie als begabte Cembalistin, Improvisatorin und Komponistin bekannt.

Ruth Etting - Sie war eine Sängerin in den 1920er und 30er Jahren, die den Titel "America's Sweetheart of Song" erhielt. Sie nahm mehrere Lieder auf, trat in Broadway-Musicals und in Kinofilmen auf. Zu ihren Songs gehören "Ten Cents A Dance" und "Love Me Or Leave Me".

Vivian Fein - Sie war ein Wunderkind des Klaviers, das im Alter von nur 5 Jahren das Chicago Musical College besuchte. Sie gilt als eine der berühmtesten Komponistinnen ihrer Zeit und hat im Laufe ihrer produktiven Karriere über 100 Kompositionen geschrieben.

Ella Fitzgerald - Mit ihrer kraftvollen Stimme, ihrem weiten Stimmumfang und ihrem unglaublichen Scat-Gesang ist es kein Wunder, dass Ella Fitzgerald den Titel "The First Lady of Song" verdient hat. Sie arbeitete mit anderen Jazzlegenden wie Louis Armstrong, Dizzy Gillespie und Benny Goodman zusammen und erhielt Ehrendoktorwürde von mehreren renommierten Universitäten.

Connie Francis - Der Weg zum Erfolg war für Connie Francis nicht einfach. Zu Beginn ihrer Karriere nahm sie mehrere Singles auf und veröffentlichte sie, die unbemerkt blieben. Es war ihr 1958er Hit mit dem Titel "Wem tut es jetzt leid“, was sie zum Star machte. Heute gilt sie als eine der legendärsten und vielseitigsten Sängerinnen der Welt.

Fanny Mendelssohn Hensel - Sie lebte in einer Zeit, in der die Möglichkeiten für Frauen stark eingeschränkt waren. Obwohl sie eine brillante Komponistin und Pianistin war, hielt ihr Vater sie davon ab, eine Musikkarriere einzuschlagen. Trotzdem gelang es Fanny, eine Nische in der Musikgeschichte zu erobern.

Billie Urlaub - Billie Holiday war eine der größten Blues-Sängerinnen ihrer Zeit, bekannt für ihre emotionalen Songs und ihre gefühlvolle Stimme. Eleanora Fagan, bekannt als Billie Holiday, lebt in den vielen Aufnahmen weiter, die sie während ihrer fruchtbaren Karriere gemacht hat.

Alberta Jäger - Sie war Sängerin und Songwriterin, deren Repertoire Jazz, Blues, und poppig. Ihre Karriere begann in den 1920er Jahren, aber sie beschloss, sich in den 1950er Jahren vom Auftritt zurückzuziehen. Als wahre Inspiration nahm sie 1977 im Alter von 82 Jahren wieder das Singen und Aufnehmen auf.

Janis Ian - Viele bewundern sie, nicht nur für ihre Fähigkeiten als Singer-Songwriterin, sondern auch für ihre Hartnäckigkeit. Mit 15 nahm sie ihren umstrittenen Song "Society's Child" auf und veröffentlichte ihn. Ihr bekanntestes Werk ist das herzzerreißende Lied "At Seventeen".

Norah Jones - Norah Jones ist definitiv mehr als ein hübsches Gesicht. Ihr kraftvoller Gesang, ihr Können als Pianistin und ihr einzigartiger Sound, der mehrere Musikeinflüsse vereint, machen sie zu einer der erfolgreichsten Künstlerinnen der Musik.

Carole König - Eine der Künstlerinnen, die die Rolle einer Singer-Songwriterin inspiriert und definiert hat, ihre gut ausgearbeiteten Texte, fesselnden Melodien und ihre einzigartige Stimme machen ihre Songs zeitlos. Sie ist die Künstlerin hinter Hits wie "So Far Away" und "It's Too Late". King wurde 1987 in die Songwriters Hall of Fame aufgenommen.

Carmen McRae - Als Pianistin, Songwriterin und eine der besten Sängerinnen des 20. Jahrhunderts hat Carmen McRae im Laufe ihrer produktiven Karriere mehr als 50 Alben aufgenommen. Viele loben sie für ihre bemerkenswerte Beat-Phrasierung und die ausdrucksstarke Art, wie sie Songs interpretiert.

Joni Mitchell - Ihr Talent zum Songwriting, ihre schöne Stimme, ihr Gitarrenspiel und ihr Mut, die Normen der Musikindustrie in Frage zu stellen, heben sie wirklich von den anderen ab.

Peggy Lee - Lee war ein jazzorientierter Sänger und Songwriter, der in den 1950er Jahren besonders populär wurde. Obwohl sie hauptsächlich mit Jazzmusik in Verbindung gebracht wird, war Peggy Lee offen für andere Musikgenres, einschließlich Pop. Ihre schwüle, schnurrende Stimme hat zahlreiche Hits wie das Lied "Fever" gemacht und ihre schauspielerischen Fähigkeiten brachten sie in mehrere Filme.

Florenz Beatrice Preis - Eine der afroamerikanischen Frauen, die die Musik nachhaltig geprägt und den Weg für Komponistinnen geebnet haben. Ihre Geschichte ist eine von persönlichen Kämpfen und letztendlich von Erfolg und Anerkennung.

Ma Rainey - Gilt als "Mutter des Blues" und gilt als die erste große Blues-Sängerin. Sie machte über 100 Aufnahmen unter dem Label Paramount, war eine fesselnde Performerin und eine kluge Geschäftsfrau.

Alma Schindler - Sie war eine österreichische Komponistin, Autorin und Ehefrau des Komponisten Gustav Mahler. Sie blieben 9 Jahre zusammen, bis Mahler 1911 starb.

Clara Wieck Schumann - Bekannt als die führende Komponistin der Romantik. Ihre Kompositionen für Klavier und ihre Interpretation von Werken anderer großer Komponisten werden bis heute geschätzt.

Beverly Sills - Sie hat ihre Spuren nicht nur in der Geschichte hinterlassen, sondern auch in den Herzen der vielen Menschen, die sie berührt hat. Sei es durch ihren Gesang oder ihre vielen wohltätigen Zwecke, Beverly war jemand, der ihr Leben leidenschaftlich lebte.

Carly Simon - Simons sehr einzigartige und schöne Stimme macht Lust, innezuhalten und zuzuhören. Ihre Lieder können als nachdenklich beschrieben werden, offensichtlich inspiriert von ihren Erfahrungen und den Menschen in ihrem Leben. Ihre Leidenschaft für die Musik spiegelt sich in ihrem Werk und ihren vielen Errungenschaften wider.

Bessie Smith - Wenn man an kraftvolle und ausdrucksstarke Blues-Stimmen denkt, kommt einem schnell der Name von Bessie Smith in den Sinn. Hören Sie sich ihre vielen Songs an und Sie werden sicherlich die Emotionen hinter ihrem Gesang spüren, weshalb sie den Titel "Empress of the Blues" verdient hat.

Germaine Tailleferre - Einer der bedeutendsten französischen Komponisten der 20. Jahrhundert und das einzige weibliche Mitglied von Les Six, ein Titel, den der Kritiker Henri Collet in den 1920er Jahren einer Gruppe junger Komponisten verlieh.

Vanessa Mae - Vanessa Mae begeisterte die Welt mit ihrer elektrisierenden Leistung auf der Geige. Als Crossover-Geigerin bekannt, verschmolz sie effektiv klassische Musik mit Pop.

Sarah Vaughan - Sarah Vaughan mit den Spitznamen "Sassy" und "The Divine One" war eine der größten Jazzsängerinnen der Geschichte, deren Karriere fast 50 Jahre umfasste. Ihr breites Stimmspektrum und ihre Bereitschaft, andere Musikgenres auszuprobieren, brachten ihr zahlreiche Fans und das Durchhaltevermögen ein, das jeder Künstler anstrebt.

Pauline Viardot - Sie begann als eine der berühmtesten Opernsängerinnen im späten 19. Jahrhundert. Später konzentrierte sie ihre Talente auf das Komponieren und Lehren. Sie konnte in Sopran- und Altstimme singen und ihr breiter Stimmumfang machte sie sehr beliebt, was Komponisten wie Schumann und Brahms anzog, um Stücke für sie zu schreiben.

Hildegard von Bingen - Der Name Hildegard von Bingen bleibt auf der Liste der mittelalterlichen Komponisten prominent. Sie schrieb das, was als das früheste bekannte Musikdrama der Geschichte gilt, mit dem Titel "Das Ritual der Tugenden".

Dinah Washington - Auch als "The Queen of the Blues" bezeichnet, war sie eine bekannte Sängerin der Mitte des 20. Jahrhunderts. Ihre vielseitigen stimmlichen Fähigkeiten ermöglichten es ihr, Songs in verschiedenen Genres von Blues über Jazz bis Pop aufzunehmen.

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