Obwohl die Band innerhalb des Jahrzehnts nur drei Studioalben veröffentlichte, neue Welle Pop-Superstars The Police zeigten einen beeindruckend hohen Prozentsatz an hochwertigen Tracks, besonders wenn im Vergleich zu vielen Zeitgenossen des Trios aus den 80er Jahren, die kaum drei starke Melodien auf einem 10-Song aufbringen konnten LP. Infolgedessen ist es angesichts der schmerzlich kurzen Lebensdauer von The Police schwieriger, die beste Arbeit der Band in eine ordentliche Top-10-Liste zu bringen, als sie es sein sollte. Leider können wir uns nur vorstellen, was hätte sein können, aber immerhin haben wir diese drei Alben und das tadellose Songwriting und die instrumentale Virtuosität von Sting & Co.
"Steh nicht so nah bei mir"
Dies ist wohl der erste unbestrittene Klassiker von Police aus der unermesslich talentierten Feder des ersten Songwriters Sting. Wie es für die Kompositionen dieses Künstlers typisch ist, webt das Lied eine unglaublich dichte Erzählung voller literarischer Kraft und Elan. Thematisch und atmosphärisch ist es das popmusikalische Äquivalent zur hohen Kunst. Die Nabokov-Verbindung ist offensichtlich, aber nicht müde, und die schillernde Gitarrenarbeit von
"Zu Tränen getrieben"
Dies ist ein kriminell übersehener Song aus den 1980er Jahren, der mit mehr Kraft, Leidenschaft und purer Rock'n'Roll-Wut glänzt, als es die Hits der Band jemals vermuten ließen. Die Musikalität ist hier eindeutig das Schaufenster, insbesondere einige sengende Bundarbeiten von Summers. Aber wenn Sie sich ein Bild von The Police Machine von seiner besten Seite machen wollen, ist dies ein Track, der wirklich ein Gefühl für die Band als kraftvolle Live-Einheit vermittelt. Das politische Gewissen des Songs rührt sich, wenn auch etwas zweitrangig.
„Wenn die Welt untergeht, macht man das Beste aus dem, was noch da ist“
Es war schon immer der leichteste Weg, The Police als eine Mischung aus Rock, Pop und. zu bezeichnen Reggae, aber die Wahrheit ist, dass die Band immer ihre eigene, einzigartige Sichtweise auf jede dieser Formen hatte, die solche Labels ablösten. Dieses großartige, nervöse Liedchen über Entfremdung ist ein perfektes Beispiel für den einzigartigen Stil, den The Police in den frühen 80ern eingeführt und fast urheberrechtlich geschützt hatte. Sting spuckt provokative, aber oft undurchsichtige Texte in einem Beinahe- HipHop streamen und die Band kocht wie keine andere vorher oder nachher.
"De Do Do Do, De Da Da Da"
So sehr der unsinnige Titel auch vermuten lässt, dass sich Sting hier von seinen literarischen, manchmal esoterischen Songwriting-Impulsen abgewandt hat Lied, das die Grenzen der Sprache feiert, verrät er dieses Konzept spielerisch und reizvoll in diesem, einem seiner interessantesten Text. Wie immer sind die Hooks groß und reichlich, aber was den Song wirklich anschwingt, ist Stings unheimliches Gefühl Fähigkeit, Wörter als "Schecks, die nicht unterschrieben von den Ufern des Chaos gelassen wurden" in seinem. zu beschreiben Verstand. Nur ein spezieller Wortschmied kann das schaffen.
"Jede kleine Sache, die sie macht, ist magisch"
Als Songwriter hat Sting das Thema romantischer Verstrickungen aus zahlreichen Blickwinkeln angegangen, aber nie die Frische der Perspektive oder der Darbietung verloren. Diese Melodie aus den 1981er Jahren zelebriert alles, was an romantischer Hingabe Freude macht, während sie kurz vor Stings üblichem Streifzug in die dunkleren Ecken der Besessenheit und des verdorbenen Verlangens aufhört. Trotzdem tauchen Ängste vor Versagen und Ablehnung auf und tragen dazu bei, den Song auf eine andere Ebene zu heben. Musikalisch ist die Melodie eine eklektische Freude an Keyboards, Stings enormem Gespür für Songcraft und Melodie und Copelands ausgeprägtem Schlagzeugspiel.
"Synchronizität II"
Als junger Fan von Rockmusik, es ist fast unmöglich, dass dir 80% von Stings Texten nicht über den Kopf gehen. Oder zumindest sage ich mir das gerne, damit ich mich besser fühle. Aber egal was passiert, dieser furiose Rocker ist ein Frontalangriff auf mehreren Ebenen, nicht zuletzt Das sind die vielschichtigen und dichten Texte des Songs, die direkt in das Chaos und Unbehagen von. eintauchen die Ära. Die Vorahnung und das Unbehagen sind offensichtlich, aber es erfordert einige Mühe, Stings Erzählung zu erklären, wie dies bei zahlreichen Tracks des riesigen Hit-Albums von 1983 oft auf reizvolle Weise der Fall ist.
"Jeden Atemzug den du nimmst"
Was bleibt noch zu dieser Melodie zu sagen, die so nahezu perfekt sein muss wie jede andere seit der Herrschaft der Beatles über die Musikwelt? Auch musikalisch erweist sich Sting als meisterhafter Meister, der stets in der Lage ist, sowohl einfache als auch komplexe kompositorische Impulse zu nutzen, ohne den kleinsten Fehler zu machen. Summers wundervolles, eindringliches Gitarrenriff ist für den Erfolg des Songs genauso wichtig wie der Text, aber die Struktur des Stücks selbst ist eine grundlegende Lektion im Pop-Songwriting.
"König des Schmerzes"
Jeder Song, den ich bespreche, bringt den Schmerz der extrem verfrühten Auflösung von The Police in ein brandneues Dimension, als gäbe es immer wieder neue Tragödien zu entdecken in Bezug auf das Kurze und Brillante der Band Existenz. Ja, das ist eine ziemlich dramatische Art, es auszudrücken, aber bedenken Sie Folgendes: In dem Moment, in dem Sting von The Police zurücktrat, schienen sein Charisma, seine Leidenschaft und seine Brillanz um die Hälfte zu sinken. Die kreative Verschmelzung von The Police, die sich in diesem Song zeigt, war ebenso flüchtig wie noch immer transzendent.
"Um deinen Finger gewickelt"
Eines der großartigsten Dinge an Sting als Songwriter ist, dass er in seinen Texten nie auf sein Publikum redet. Ich meine, er spielt in diesem Song wirklich nicht herum und bezieht sich in der ersten Zeile auf Scylla und Charybdis. Der Rest des Songs ist genauso zerebral, aber Sting ist ein so geschickter Geschichtenerzähler und Texter, dass seine Reimschemata und Rhythmen nie klobig klingen, selbst wenn es sein muss um "Mephistopheles" herum fit zu sein. Im Ernst, es gibt einen Grund, warum The Police immer eine der wenigen ausgewählten Bands war, die in Gesprächen über die "größte Band aller Zeiten" erwähnt wurden. Es spielt keine Rolle, dass dieses Lied direkt im Bereich von funktioniert Soft Rock.
"Mord nach Zahlen"
Von exotischen Rhythmen getragen, war diese Melodie ein definitiver Vorbote von Stings späteren Solo-Streifzügen in die Weltmusik. Es ist auch ein Schaufenster für Andy Summers' schillernde Jazz-Gitarren-Neigungen und natürlich Stewart Copelands vollendetes Können hinter dem Schlagzeug. Jedes Mitglied von The Police hat viele würdige Dinge als einzelne Interpreten, Komponisten und Instrumentalisten, aber sie müssen gewusst haben, dass diese Bemühungen niemals mit dem zu vergleichen waren, was das Trio erreichen konnte zusammen.
