Einige der bekanntesten animierten Charaktere der Filmgeschichte, wie Bugs Bunny, Daffy Duck und Tweety Bird, wurden von Animatoren erstellt, die bei Warner Bros. Die animierten Kurzfilme haben nicht nur mehrere Generationen von Kindern und Erwachsenen unterhalten, sondern auch mehrere Oscars gewonnen und waren unglaublich einflussreich in der Animationsindustrie.
Lustige Fakten
1997 war Bugs Bunny die erste Zeichentrickfigur, die auf einer US-Briefmarke zu sehen war.
Herkunft von Warner Bros. Cartoons: Bosko, Buddy und Beans the Cat
Warner Bros. Animation begann, als Produzent Leon Schlesinger, der entfernt mit den Warner Brothers verwandt war, die ihr gründeten Namensvetter-Studio, engagierte ein Paar Animatoren, Hugh Harman und Rudolf Ising, Veteranen von Walt Disneys Kansas City-Cartoon Studio. Schlesinger übertrug ihnen die Verantwortung für die Erstellung von Cartoon-Shorts für Warner Bros.' Feature-Releases. Harman und Ising schufen die Figur Bosko, die im ersten animierten Kinokurzfilm des Studios mitspielte: 1930er
Im folgenden Jahr wurde Warner Bros. begann eine zweite Serie mit dem Titel Merrie Melodies, die immer noch Musik beinhaltete, aber Lieder von früheren Warner Bros. Filme, um beim Verkauf von Aufnahmen dieser Lieder zu helfen. Der erste Merrie Melodies-Kurzfilm war Lady, spielen Sie Ihre Mandoline! und spielte Foxy, eine Figur, die der viel populäreren Mickey Mouse deutlich ähnelte, und enthielt den Titelsong als Soundtrack.
Nach der Produktion von über 60 Cartoons für Warner Bros. trennte sich das Team von Harman und Ising 1933 wegen Gehaltsstreitigkeiten von Schlesinger. Sie nahmen alle Charaktere, die sie erstellt hatten, mit. Schlesinger gründete Leon Schlesinger Productions, um Cartoons für Warner Bros. und stellte sein eigenes Team von Talenten zusammen, das in einem kleinen, beengten Gebäude auf dem Warner Bros. Studiogrundstück in Burbank (das Gebäude wurde später "Termite Terrace" genannt).
Der neue Star von Looney Tunes war zunächst der Bosko-like Buddy. Buddy wurde als Hauptdarsteller der Serie durch einen anderen Bosko-Klon namens Beans the Cat ersetzt, der 1935 erstmals auftauchte Technicolor kurz Ich habe keinen Hut. In diesem Kurzfilm tauchte jedoch auch eine viel wichtigere Figur auf: Porky Pig. Obwohl Porky viel runder war als in späteren Jahren, zeigte er bereits bei seinem allerersten Auftritt sein typisches Stottern. Im folgenden Jahr wurde Porky der Hauptstar von Warner Bros. Cartoons und war die bisher erfolgreichste Figur des Studios.
Tex Avery, Chuck Jones, Bob Clampett und Mel Blanc
Einer der Hauptgründe für den Erfolg von Porky war der Einfluss des Animationsregisseurs Tex Avery. der 1935 zu Leon Schlesinger Productions gekommen war, und seinem Animationsteam, zu dem Bob Clampett und Chuck gehörten Jones. Unter Averys Anleitung wurde Porky so umgestaltet, dass er im Gegensatz zu fett "weicher" ist, und Avery ermutigte seine Animatoren, um unterschiedliche Persönlichkeiten für die Charaktere zu entwickeln, die es ihnen ermöglichen, jeden auszuspielen Sonstiges. Er war auch ein großer Befürworter, schnelle Gags in jeden Kurzfilm aufzunehmen, ein Stil, der Warner Bros. Karikaturen seit Jahrzehnten.
Averys Team schuf weitere wichtige Warner Bros. Cartoon-Stars in den nächsten Jahren, darunter Daffy Duck (in den 1937er Jahren) Porky's Duck Hunt), Egghead (der später zu Elmer Fudd wurde, in den 1937er Jahren) Egghead reitet wieder) und, nachdem in früheren Kurzfilmen mehrere Hasenfiguren zu sehen waren, Bugs Bunny (in den 1940er Jahren) Ein wilder Hase). Diese Charaktere bildeten den Kern von Warner Bros. Beliebte Zeichentrickfiguren der Studios. Zu ihrer Attraktivität trug auch die Stimmarbeit von Mel Blanc, "The Man of a Thousand Voices" bei, die Porky, Daffy, Elmer Fudd, Bugs und unzähligen anderen Warner Bros. Zeichentrickfiguren ihre unverwechselbaren Stimmen.
Avery verließ Warner Bros. für MGM im Jahr 1942 und als die Cartoons des Studios in den frühen 1940er Jahren an Popularität gewannen, wurde Warner Bros. kaufte Schlesingers Studio direkt und nannte es "Warner Bros. Cartoons, Inc." im Jahr 1944. Chuck Jones wurde der einflussreichste Animator im Studio, und seine Cartoons stellten eine Reihe wichtiger Charaktere vor, darunter Pepé Le Pew (im Jahr 1945). Geruchsfähiges Kätzchen), Marvin der Marsmensch (in 1948 Haredevil Hase) und Wile E. Coyote and the Road Runner (in den 1949er Jahren) Schnell und pelzig). Andere wichtige Charaktere, die in dieser Zeit eingeführt wurden, sind Tweety Bird (in 1942 Eine Geschichte von zwei Kätzchen), Sylvester (im Jahr 1945 Leben mit Federn), Yosemite Sam (in den 1945er Jahren) Hase Trigger) und Nebelhorn Leghorn (in 1946 Walky Talky Hawky).
Ende des Goldenen Zeitalters von Warner Bros. Zeichentrickfilme
Wie andere Studios bietet Warner Bros. begann Ende der 1950er Jahre mit der zunehmenden Popularität des Fernsehens, im Kino veröffentlichte Cartoon-Kurzfilme auslaufen zu lassen. Während dieser Zeit erfuhr das Studio mehrere große Veränderungen. Das Studio stellte 1962 die Cartoon-Produktion ein und beauftragte stattdessen die Produktionsfirma DePatie-Freleng Enterprises (gegründet von zwei ehemaligen Warner Bros. Cartoons Executives), um Kurzfilme zu produzieren, die sich hauptsächlich auf die beliebten Charaktere Daffy Duck und Speedy Gonzales (eine 1953 eingeführte Mausfigur) konzentrierten. Trotz Warner Bros. 1967 brachte er seine Animationsabteilung kurzzeitig wieder ins Haus, die Produktion von Kinokurzfilmen endete 1969. Der letzte Kurzfilm des Studios war im September 1969 Injun-Probleme, in dem einer der letzten beliebten Charaktere des Unternehmens, Cool Cat, die Hauptrolle spielte. Es war auch der 1.000. im Kino veröffentlichte Cartoon-Kurzfilm von Warner Bros. Die Shorts Looney Tunes und Merrie Melodies erfreuten sich im Neuschnitt jedoch weiterhin großer Beliebtheit Versionen, die im Fernsehen ausgestrahlt wurden und die dazu beigetragen haben, die Charaktere mit Millionen von Kindern vertraut zu machen weltweit.
1980 eröffnete das Studio Warner Bros. Animation, die sich der Erstellung von neuem Animationsmaterial widmete (hauptsächlich für Anzeigen und Füllmaterial für ältere Cartoons). Später schuf die Abteilung beliebte Fernsehserien wie Tiny Toon-Abenteuer (1990-1995), Animaniacs (1993-1998), Batman: Die Animationsserie (1992-1995), und Gerechtigkeitsliga (2001-2006), die beiden letztgenannten Serien mit Charakteren, die Warner Bros. im Besitz nach dem Erwerb von DC Comics. Während dieser Zeit veröffentlichte das Studio auch die Filme Space Jam (1996) und Looney Tunes: Zurück in Aktion (2003) mit den klassischen Looney Tunes-Charakteren. Andere bemerkenswerte Filme von Warner Bros. Animation seit der Rückkehr des Studios enthalten Batman: Maske des Phantasmas (1993), Der Eisengigant (1999), Der Lego Film (2014), und Der Lego-Batman-Film (2016).
Erbe von Warner Bros. Zeichentrickfilme
Fünf Warner Bros. Shorts gewann den Oscar für das beste Kurzthema (Cartoon): Tweetie Pie (1947), Aus duftenden Gründen (1949), Speedy Gonzales (1955), Anonyme Vögel (1957), und Knighty Knight Bugs (1958). Außerdem ist der Dokumentarfilm So viel für so wenig, von Jones für das Studio inszeniert, war einer von zwei Kurzfilmen, die 1950 den Oscar für das Dokumentarfilm-Kurzfilmthema gewannen. Vier Warner Bros. Cartoon-Shorts wurden von der Nationales Filmregister: Schweinefleisch im Wackyland (1938), Ente Amuck (1953), Ein froschiger Abend (1955), und Was ist Opera, Doc? (1957).
