Treffen Sie Lisa Hackwith, Gründerin von Hackwith Design House
Lisa Hackwith ist Künstlerin und Stoff ist ihr bevorzugtes Medium. Sie hat eine Leidenschaft für Textilien, seit ihr von ihrer Mutter zum ersten Mal eine Nähmaschine geschenkt wurde Hackwith Design House Mode in limitierter Auflage zu erschwinglichen Preisen zu produzieren. Lisa schätzte die Zeit und Kreativität ihres Teams von Näherinnen aus Minnesota zutiefst und entwarf ein Modell, bei dem jede Woche eine limitierte Produktkollektion herausgebracht wird.
Heute bietet Hackwith Design House eine breite Kollektion zeitloser Designs und hochwertiger Stücke, die es Frauen ermöglichen, ihre Werte buchstäblich auf dem Ärmel zu tragen. Wir haben uns mit Lisa zusammengesetzt, um mehr über ihren schönen Stil, ihr einzigartiges Geschäftsmodell sowie die aufregende neue Einführung von. zu erfahren Der Sustain-Shop– ihre neueste Initiative, um bewusste Verbraucher mit dem gesamten Lebenszyklus ethischer Kleidung zu verbinden.
Minimalismus und Nachhaltigkeit sind so eng miteinander verbunden. Wir sind davon inspiriert, wie Sie Hackwith Design House mit einer so limitierten Kollektion auf den Markt gebracht haben, nur ein neues Design jede Woche für eine Saison. Erzählen Sie uns, wie Sie angefangen haben.
Es begann eigentlich aus der Not heraus. Ich war eine One-Woman-Show, als ich die Website zum ersten Mal startete, also konnte ich jeden Montag nicht mehr als eine begrenzte Stückzahl produzieren. Aus meinem künstlerischen Hintergrund im Studio wusste ich, dass Künstler oft Drucke in limitierter Auflage machten, was mich dazu inspirierte, einige Stücke in limitierter Auflage zu machen. Nachdem ich etwa vier Monate lang jedes Stück in limitierter Auflage ausverkauft hatte, konnte ich mir eine Näherin leisten, mit mir zu arbeiten. Ich habe auch meine Geschäftspartnerin Erin gefunden, die die kaufmännische Seite des Betriebs übernehmen konnte.
Ein Blick auf deine Linie und es ist klar, dass du in erster Linie Künstler bist und Stoff zufällig dein bevorzugtes Medium ist. Heute werden alle HDH-Stücke in Ihrem Studio in Minnesota von einem talentierten Team von Näherinnen hergestellt. Warum ist das für den Verbraucher wichtig und was hat Ihr Interesse an nachhaltiger Mode geweckt?
Ich habe schnell verstanden, wie aufwendig es ist, ein einzelnes Kleidungsstück zu kreieren. Ich habe jeden Tag alleine zu Hause genäht und dieser Prozess hat mir geholfen, die tatsächlichen Kosten zu bewerten, die für die Herstellung jedes Teils erforderlich sind. Wenn Sie als Verbraucher diese Kosten nicht zahlen, bedeutet dies, dass sie an jemand anderen weitergegeben werden – normalerweise an die Person, die die eigentliche Produktion durchführt.
Es ist wertvoll zu wissen, woher Ihre Kleidung kommt. Es ist wichtig zu wissen, dass die Leute, die Ihre Kleidung herstellen, fair behandelt und bezahlt werden. Was den Beitrag der amerikanischen Fertigung für unsere Gesellschaft angeht, so sind wir in der Lage, acht Mitarbeiter zu beschäftigen, die ohne uns keinen Arbeitsplatz in ihrer Ausbildung hätten. Sie haben Einkommen, Familie und Aufstiegschancen. Und zu denken, dass wir nur ein winziger Splitter der Fertigungsindustrie sind!
Wir freuen uns, dass einige große Labels ihre Ethik verbessern, aber wir sehen immer noch so viele Innovationen von kleineren und agileren Unternehmen wie Hackwith Design House. Wie haben aus Ihrer Sicht kleinere Marken dazu beigetragen, die Nachhaltigkeit der Modebranche insgesamt zu beeinflussen?
Jedes Unternehmen, das das Endergebnis seiner Aktionäre nicht befriedigen muss, hat viel mehr Flexibilität bei den Entscheidungen, die es trifft. was bedeutet, dass es fast immer Privatunternehmen oder unabhängige Marken sein werden, die in ihrem Ansatz am innovativsten sind. Hoffentlich werden mehr der größeren Marken, die keine Aktionäre haben, denen sie Rechenschaft ablegen müssen, weiterhin den Weg weisen, wie die Modeindustrie ihre ernsthaften ökologischen und ethischen Probleme angehen kann.
Ich bin in Wisconsin aufgewachsen und sage dies mit größter Liebe zur Region, aber der Mittlere Westen ist nicht gerade für High Fashion bekannt. Trotzdem ist es Ihnen gelungen, eine schöne Linie zeitloser Stücke für Frauen aller Formen und Größen zu entwerfen. Was inspiriert Ihren Stil? Und nach welchen Qualitäten suchen Sie bei Ihren eigenen Einkäufen?
Ich bin wirklich daran interessiert, vielseitige Kleidung zu kreieren, die Frauen anspricht, die ihr Leben außerhalb der Grenzen von Trends leben. Mein Ziel ist es, Kleidung zu entwerfen, um die Sie sich keine Sorgen machen müssen und in der Sie sich wohl fühlen. Das Internet ist im Guten wie im Schlechten der große Ausgleich. Es ermöglicht den Menschen, unsere Marke zu finden, obwohl wir nicht in einer für Mode bekannten Region ansässig sind.
Ich versuche, bei kleinen, unabhängigen Unternehmen zu kaufen, wie unseren eigenen sowie lokalen Boutiquen. An den Wochenenden findet man mich meistens in Vintage-Jeans und einem Top aus unserer Basics-Linie. In diesem Sommer war mein Lieblingsoutfit unter der Woche unser T-Shirt-Kleid, das aus einem superweichen Modal-Gewebe besteht.
Welche Tipps würden Sie jemandem geben, der damit beginnen möchte, eine nachhaltige Garderobe zu kuratieren? Wo sollen sie anfangen?
Vintage-Läden! Es ist ein wirklich erschwinglicher Weg, der etwas weniger einschüchternd ist. Von da an müssen Sie Ihr Gehirn neu trainieren, um die tatsächlichen Kosten für Kleidung zu planen und bereit zu sein, in zeitlose Stücke zu investieren, die Sie immer wieder tragen können. Wir unsererseits hoffen, unseren Kunden mit dem Start unseres neuen Projekts die Investition in nachhaltige Stücke zu erleichtern Der Sustain-Shop am 4. Juni. Die Leute können ihre alten HDH-Stücke für einen 20-Dollar-Geschenkgutschein (pro Stück) einsenden und schonend gebrauchte und einzigartige Muster zu ermäßigten Preisen kaufen.
