Μακιγιάζ σκηνής είναι τόσο επιστήμη όσο και τέχνη, που απαιτεί ακρίβεια, πρακτική και σημαντικό αριθμό δοκιμών και σφαλμάτων. Είναι επίσης κάτι που κάθε καλός ερμηνευτής πρέπει να μάθει, καθώς δεν είναι μόνο ένας τρόπος να βελτιώσετε την εμφάνιση ή το χάρισμά σας στη σκηνή, αλλά ένας πολύτιμος τρόπος για να σας βοηθήσει να χτίσετε ή να στερεοποιήσετε τους χαρακτήρες σας.
Ακόμη και για όσους έχουν εμπειρία στην εφαρμογή μακιγιάζ (ή όχι και τόσο έμπειρος), το μακιγιάζ σκηνής μπορεί να είναι προκλητικό, καθώς η καλύτερη εφαρμογή μακιγιάζ σκηνής θα πρέπει να φαίνεται υπερβολική από κοντά, αλλά φυσική από μακριά. Η εύρεση της σωστής ισορροπίας μπορεί να είναι ένα δύσκολο πράγμα, επομένως ακολουθεί μια ματιά στα πιο συνηθισμένα λάθη στο μακιγιάζ που πρέπει να αποφύγετε.
Ακατάλληλη θεμελίωση
Το μακιγιάζ σκηνής είναι πιο βαρύ από το τυπικό του, και το foundation της σκηνής μπορεί να φαίνεται ιδιαίτερα αφύσικο στην αρχή. Δεν θα ήσασταν ο πρώτος ερμηνευτής που θα το παρακάμψει υπέρ των αντικαταστατών εκτός μετρητών κρυφά.
Ωστόσο, το foundation είναι ακριβώς αυτό που υποδηλώνει το όνομα, ο κενός καμβάς που χρειάζεται το υπόλοιπο μακιγιάζ (και ο χαρακτήρας σας). Για να προστατέψετε το δέρμα σας, ξεκινήστε με ένα σπρέι φραγμού όπως αυτά της Mehron. Τότε ισχύουν τη βάση σας και χρησιμοποιήστε την επιδέξια, ανακατεύοντας την κρέμα πολύ κάτω από τη γραμμή του σαγονιού και κάτω από το λαιμό.
Εάν ξοδεύετε τα χρήματά σας σε ένα αντικείμενο στο δικό σας κιτ μακιγιάζ σκηνής, περάστε το εδώ. Μια καλή κρέμα βάσης από μια αξιόπιστη μάρκα όπως οι Ben Nye, Kryolan ή Mehron θα σας δώσει το σημείο εκκίνησης που χρειάζεστε για να χτίσετε τον χαρακτήρα σας στο πρόσωπό σας.
Μην τους αφήνετε να σας βλέπουν να ιδρώνετε
Τα φώτα της σκηνής είναι βάναυσα και είναι συνηθισμένο λάθος να ξεχνάς να λαμβάνεις υπόψη αυτό το γεγονός στη ρουτίνα του μακιγιάζ σου. Όσοι δεν το κάνουν μπορεί να βρουν τον εαυτό τους να αποκλείει το κοινό, που τείνουν να αντιπαθούν τους καλλιτέχνες που ρέουν με τον ιδρώτα.
Ευτυχώς, η σωστή εφαρμογή μακιγιάζ μπορεί να σας βοηθήσει να ελαχιστοποιήσετε τη λάμψη. Για πιο επίπονες επιδόσεις, επιλέξτε αδιάβροχα στοιχεία, τα οποία στέκονται καλύτερα κάτω από το φως και τη θερμότητα της απόδοσης. Το κρεμ foundation, τα ρουζ και τα χρώματα ματιών διαρκούν επίσης περισσότερο από την πούδρα.
Χρησιμοποιήστε ένα σπρέι στερέωσης που ακολουθείται από ένα ξεσκόνισμα λεπτής πούδρας για να φτιάξετε την εμφάνισή σας και να δημιουργήσετε ένα ματ φινίρισμα ενώ παράλληλα προστατεύει περαιτέρω από τη γυαλάδα. Είναι επίσης καλή ιδέα να έχετε εύχρηστα στυπωτικά χαρτιά και μια ρουφηξιά πούδρας και για αγγίγματα εκτός σκηνής.
Επικεντρωθείτε στην καλή εμφάνιση από κοντά
Είναι συνηθισμένο λάθος με το μακιγιάζ σκηνής να είναι πολύ ελαφρύ στην εφαρμογή σας. Αλλά το μακιγιάζ σκηνής δεν είναι ζωή — προορίζεται να το χρησιμοποιήσετε για να τονίσετε τα χαρακτηριστικά σας για να φαίνονται από μακριά, όχι από κοντά. Ο στόχος εδώ δεν είναι να φαίνεστε υπέροχοι στον καθρέφτη του καμαρίνι σας, αλλά να φαίνεστε υπέροχοι από πολλές σειρές κοινού μακριά, μέχρι το πίσω μέρος του θεάτρου.
Αυτό σημαίνει ότι η αρχική σας συνεδρία μακιγιάζ θα πρέπει να τελειώνει με μια υπερβολική, υπερβολική εμφάνιση. Το μακιγιάζ σκηνής που είναι πολύ ελαφρύ μπορεί να κάνει τα χαρακτηριστικά σας να ξεθωριάσουν, αφαιρώντας κάθε χαρακτήρα και ατομικότητα.
Η εύρεση ακριβώς του σωστού επιπέδου έντασης μπορεί να είναι μια διαδικασία δοκιμής και λάθους. Ζητήστε από έναν φίλο ή συνάδελφο ερμηνευτή να μετρήσει επίσης τις προσπάθειές σας, ώστε να επιτύχετε ακριβώς τη σωστή ισορροπία.
Τρελαίνεστε με τα χρώματα για να σας δουν
Μην πάτε πολύ μακριά προς την αντίθετη κατεύθυνση. Προσοχή στις αντιθέσεις—λευκή βάση ή σκληρά, πολύ σκούρα χρώματα που μπορούν να διαβαστούν ως μαύρο εκτός σκηνής. Θέλετε να αποφύγετε το επίφοβο εφέ του χρώματος του κλόουν. Τα χρώματα του μακιγιάζ σκηνής δεν «διαβάζουν» από το κοινό όπως συμβαίνει στη ζωή και πρέπει να ταιριάξετε τις χρωματικές σας επιλογές με τον χαρακτήρα σας. Ανάλογα με τον ρόλο, το καλύτερο στοίχημά σας είναι να επιλέξετε χρώματα που θα είναι «φυσικά» στη σκηνή.
Μπορείτε ακόμα να χρησιμοποιήσετε κόκκινα, για παράδειγμα, να τα απενεργοποιήσετε. Για τα foundation, αποφύγετε τα ροζ ή τα έντονα λευκά. Τα κρεμ χρώματα ή τα foundation με ελαφρώς κίτρινη απόχρωση τείνουν να φαίνονται καλύτερα και πιο φυσικά από το κοινό, ενώ τα ροζ μπορεί να φαίνονται ακόμα πιο κατακόκκινα από μακριά.
Μην ανησυχείτε για τις λεπτομέρειες
Πολλοί αρχάριοι καλλιτέχνες μπορούν να βρουν τον εαυτό τους να επικεντρώνεται μόνο σε μια συνολική εμφάνιση και αίσθηση για το μακιγιάζ, αγνοώντας τις τελευταίες λεπτομέρειες που μπορούν να ολοκληρώσουν μια εμφάνιση.
Αφιερώστε λοιπόν χρόνο για τα μικρά πράγματα που μπορούν να αναδείξουν τον ορισμό των χαρακτηριστικών σας από τη σκηνή. Γράψτε τα φρύδια σας, για παράδειγμα, καθώς πλαισιώνουν το πρόσωπό σας. Χρησιμοποιήστε το highlight καθώς και τη σκιά. Επίσης, μην χρησιμοποιείτε απλώς ένα επίπεδο «wash» βάσης, αλλά προσθέστε το κρεμώδες περίγραμμα σε πιο σκούρες αποχρώσεις για να αλλάξετε περίτεχνα τα χαρακτηριστικά σας και να προσθέσετε ή να αφαιρέσετε κιλά ή χρόνια.
Εάν είστε άντρας ερμηνευτής, μην παραλείψετε τη μάσκαρα ή την επένδυση. Συνοδέψτε τα καφέ, όχι τα μαύρα, για να προσθέσετε έναν πιο διακριτικό ορισμό. Από το κοινό, θα ενισχύσετε ένα από τα πιο σημαντικά και εκφραστικά σημεία του προσώπου σας - τα μάτια σας.
