Εντοπίζοντας τις δυνατότητες για μια αφηρημένη ζωγραφική
Όταν αναζητάτε έμπνευση για έναν αφηρημένο πίνακα, πρέπει να αλλάξετε τον τρόπο που βλέπετε τον κόσμο γύρω σας. Πρέπει να σταματήσετε να βλέπετε τη μεγάλη εικόνα και να αναζητήσετε λεπτομέρειες. Για να κοιτάξετε τα σχήματα και τα μοτίβα που εμφανίζονται, αντί να εστιάσετε στα πραγματικά αντικείμενα.
Σε αυτό το παράδειγμα, η αφετηρία μου ήταν ο κορμός μιας τσίχλας, με πέτρες διαφόρων χρωμάτων και μεγεθών στοιβαγμένες γύρω του. Είχε βρέξει πρόσφατα, οπότε το χώμα ήταν υγρό, με αποτέλεσμα να έχει αρκετά σκούρο χρώμα. Οι φωτογραφίες θα σας μεταφέρουν βήμα-βήμα στις διαδικασίες σκέψης μου καθώς περιορίζω τις δυνατότητες για έναν αφηρημένο πίνακα.
Αυτή η πρώτη φωτογραφία δείχνει τη συνολική σκηνή. Κοιτάξτε τη φωτογραφία και σκεφτείτε τι βλέπετε. Ποια στοιχεία υπάρχουν, ποιες υφές, ποια χρώματα και ποια σχήματα;
Έχετε προσέξει τις υπέροχες καμπύλες στις δύο μεγάλες πέτρες; Τι γίνεται με την αντίθεση μεταξύ της λείας λευκής πέτρας και της τραχιάς υφής του φλοιού του δέντρου; Και η αντίθεση μεταξύ της καθαρής λευκής πέτρας και της λάσπης που έχει κολλήσει στην κάτω πλευρά της;
Βλέποντας αυτό το είδος λεπτομέρειας είναι το πρώτο βήμα για τον εντοπισμό της δυνατότητας για αφηρημένη τέχνη στη φύση. Πρέπει να εκπαιδεύσετε το μάτι σας για να δείτε τον κόσμο εκ νέου.
Περιορίζοντας τις επιλογές για μια αφηρημένη ζωγραφική
Μόλις δείτε κάτι που σας φαίνεται ενδιαφέρον, πρέπει να εστιάσετε σε αυτό και να εξερευνήσετε τις δυνατότητες. Μην είστε ικανοποιημένοι με την πρώτη σας σκέψη. Κοιτάξτε τι τράβηξε την προσοχή σας από διαφορετικές οπτικές γωνίες -- από τα πλάγια, από ψηλά και ξαπλώστε στο έδαφος για μια θέα από βατράχια.
Αποφάσισα να εστιάσω στη λευκή πέτρα, επειδή η λεία υφή και η φωτεινότητά της έρχονται σε αντίθεση με τα στοιχεία γύρω της. Τι επιλογές παρουσίασε λοιπόν; Εστιάζοντας μόνο στην πέτρα και σε αυτό που βρισκόταν αμέσως γύρω της, την περιόρισα σε δύο επιλογές για εξερεύνηση. Αυτά ήταν είτε η πέτρα με το χώμα από κάτω, είτε η πέτρα και ο κορμός του δέντρου από πάνω της.
Μετατοπίζοντας την προσοχή μου στην πέτρα και το χώμα (όπως φαίνεται σε αυτή τη φωτογραφία), αποφάσισα ότι μάλλον προτιμούσα την επιλογή φλοιού δέντρων. Ο φλοιός είχε μια πιο καθορισμένη υφή και μοτίβο, καθώς και περισσότερη χρωματική παραλλαγή, κάτι που πιθανότατα θα έκανε μια πιο ενδιαφέρουσα περίληψη.
Ανάμεσα στο χάος του εδάφους και την απλότητα της πέτρας, υπάρχει μια διεπαφή που έχει λεκιαστεί. Αυτό που μου αρέσει είναι ότι το γεγονός ότι δεν είναι ένα άμεσο άλμα μεταξύ των δύο, υπάρχει αυτό το κομμάτι όπου δύο όψεις της φύσης έχουν συνυφαστεί. (Ναι, όλα αυτά από μια πέτρα και λίγο χώμα!)
Αποφασίζοντας για τη Σύνθεση της Αφηρημένης Ζωγραφικής
Τώρα λοιπόν που ο Id αποφάσισε ποια στοιχεία θα χρησιμοποιούσα ως πηγή έμπνευσής μου για το αφηρημένο, έπρεπε να αποφασίσω πώς θα τα τακτοποιήσω στον καμβά μου, για να το εκθέσω σύνθεση.
Ποιες ήταν οι επιλογές, δεδομένου ότι είχα μόνο δύο αντικείμενα -- τον κορμό του δέντρου και τη λευκή πέτρα. Θα χρησιμοποιούσα τα δύο στοιχεία εξίσου, δημιουργώντας μια αφηρημένη ζωγραφική που ήταν μισή λεία και μισή ανάγλυφη; Θα ήθελα να συμπεριλάβω λίγη από τη «βρώμικη» κάτω πλευρά της λευκής πέτρας, η οποία θα μπορούσε να βαφτεί σε ένα impasto; στυλ για να του δώσει υφή και στους ίδιους τόνους με τον κορμό του δέντρου, δημιουργώντας μια ηχώ ή ισορροπία στο σύνθεση?
Εξετάζω ακόμα τη σύνθεση της αφηρημένης ζωγραφικής
Ή τι θα λέγατε να αφήσετε την έντονη καμπύλη στην κορυφή της λευκής πέτρας να κυριαρχήσει στη σύνθεση; Και χρησιμοποιώντας λίγο περισσότερο από την κάτω πλευρά της πέτρας, έτσι θα υπήρχαν σχεδόν ίσες περιοχές σκούρας υφής στο επάνω και στο κάτω μέρος της σύνθεσης; Ή τι θα λέγατε να μην δείξετε κανένα από το κάτω μέρος της πέτρας;
Κοιτάξτε την κατεύθυνση της υφής στο κάτω μέρος της πέτρας: πηγαίνει οριζόντια, που είναι σε αντίθεση με την κατεύθυνση του φλοιού. Αυτό θα προσθέσει ένα δυναμικό στοιχείο στον πίνακα.
Και τι γίνεται με τη σύνθεση αν γυρίσω τη φωτογραφία στο πλάι; Γυρίστε το κεφάλι σας προς τα αριστερά και προς τα δεξιά για να σκεφτείτε για λίγο πώς θα άλλαζε η σύνθεση από αυτήν την φαινομενικά απλή αλλαγή.
Συνεχίζω να εξετάζω τις επιλογές και τις δυνατότητες με αυτόν τον τρόπο μέχρι να αποφασίσω ποια με ελκύει περισσότερο.
Ολοκληρώνοντας την Έμπνευση για μια Αφηρημένη Ζωγραφική
Στο τέλος αποφάσισα να χρησιμοποιήσω μόνο τον φλοιό του δέντρου και τη λεία λευκή πέτρα, χωρίς καμία από την κάτω πλευρά της, ως βάση για μια αφηρημένη ζωγραφική. Και για να «σμίκρυνση» λίγο, ώστε η καμπύλη στην κορυφή της πέτρας να κατέβει και στις δύο πλευρές -- αλλά όχι στο ίδιο σημείο.
Μου αρέσει η σύμβαση μεταξύ των δυνατών κάθετων στον κορμό του δέντρου μέχρι την καμπύλη της πέτρας. Και η σύμβαση ανάμεσα στον τραχύ φλοιό και τη λεία πέτρα. Το οραματίζομαι ως μια αφηρημένη ζωγραφική φτιαγμένη με ένα μαχαίρι παλέτας, που εφαρμόζεται κατά προσέγγιση για το φλοιό (και πιθανότατα με λίγη πάστα υφής που προστίθεται στο χρώμα) και σε γενικές γραμμές, σαρωτικές πινελιές για την πέτρα, ακολουθώντας την κορυφή καμπύλη.
Πώς φαίνεται η Τελική Αφηρημένη Ζωγραφική;
Δεν έχω βρει ακόμη τον χρόνο να ζωγραφίσω αυτή την ιδέα, είναι ακόμα στο νοητικό μου κουτί, περιμένοντας υπομονετικά. Είμαι σίγουρος ότι μια μέρα θα μεταφράσω την ιδέα σε καμβά. Εν τω μεταξύ, η φωτογραφία εδώ είναι ψηφιακά επεξεργασμένη, χρησιμοποιώντας ένα φίλτρο μαχαιριού παλέτας και αυξάνοντας την ποσότητα του κόκκινου στη φωτογραφία, για να σας δώσει μια ιδέα για το πώς μπορεί να βγει.
Αναδύεται νέο δυναμικό για μια αφηρημένη ζωγραφική
Και πάλι, τι γίνεται αν το γυρίσω 180 μοίρες; Ξαφνικά μου θυμίζει να κοιτάζω ψηλά σε έναν καταρράκτη, με το νερό να αντανακλά το κόκκινο ενός δυνατού ηλιοβασιλέματος. Ή μήπως είναι μια μεγάλη πανσέληνος σε έναν σκοτεινό ουρανό με τα φλογερά ίχνη μιας ουράς κομήτη;
Αυτό που ήταν το ξύλο και η πέτρα έχει αλλάξει με την προσαρμογή των χρωμάτων σε κάτι που θα μπορούσε εύκολα να αντιπροσωπεύει τη φωτιά και τον πάγο. Αυτή η κόκκινη λάβα ρέει εκεί; Αυτό θα δημιουργούσε μια εντυπωσιακή ασυμφωνία -- ότι θα μπορούσατε να έχετε κάτι τόσο ζεστό δίπλα σε κάτι που ήταν παγωμένο.
Όπως είπα, η αφηρημένη ζωγραφική δεν είναι μόνο να κοιτάς, αλλά να αλλάξεις αυτό που βλέπεις.
