Τι είναι ένα εκφραστικό ή ζωγραφικό στυλ;
Η φωτογραφία δείχνει δύο λεπτομέρειες από πίνακες και των δύο δέντρων (από τη θερμότητα μου και Ανατριχίλα σειρά αντίστοιχα). Εκτός από τα χρώματα, υπάρχει μια σημαντική διαφορά μεταξύ τους, το στυλ με το οποίο βάφτηκαν.
Το δέντρο στα αριστερά είναι ζωγραφισμένο σε ανάμεικτο στυλ, όπου τα σημάδια των πινέλων εξαλείφονται ή κρύβονται και οι διαβαθμίσεις του τόνος χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία της ψευδαίσθησης της μορφής (3D). Αυτό επιτυγχάνεται με την ανάμειξη χρωμάτων ενώ είναι ακόμα υγρά και με τη δημιουργία χρωμάτων και τόνων χρησιμοποιώντας γυαλάκια.
Το δέντρο στα δεξιά είναι ζωγραφισμένο σε ένα εκφραστικό ή ζωγραφικά στυλ, αγκαλιάζοντας τα σημάδια που έκανε το πινέλο και το μαχαίρι ζωγραφικής αντί να προσπαθεί να τα κρύψει. Ενώ εξακολουθεί να υπάρχει μια παραλλαγή στον τόνο για να προτείνεται σκιά στη μία πλευρά του κορμού του δέντρου, οι τόνοι δεν βαθμολογούνται προσεκτικά από το σκούρο στο ανοιχτό καθώς ο κορμός καμπυλώνει.
Μερικοί άνθρωποι θεωρούν ότι ένα εκφραστικό ή ζωγραφικό στυλ είναι λιγότερο τελειωμένο ή ακόμα και ημιτελές. Αλλά δεν είναι ένα στυλ ζωγραφικής όπου το τελικό αποτέλεσμα προορίζεται να φαίνεται ομαλό και γυαλιστερό όπως μια φωτογραφία. Είναι ένα στυλ που γιορτάζει και αναδεικνύει τα υλικά που κατασκευάστηκαν για τη δημιουργία του: μπογιά και πινέλο. Το αποτέλεσμα είναι κάτι που μόνο ένας ζωγράφος θα μπορούσε να παράγει.
Μπορείτε να αναμίξετε στυλ σε έναν πίνακα;
Δεν υπάρχει κανόνας που να λέει ότι πρέπει να χρησιμοποιείτε μόνο ένα στυλ σε έναν πίνακα. Εξαρτάται αποκλειστικά από εσάς. Είσαι ο καλλιτέχνης, είσαι το αφεντικό, είναι η ζωγραφιά σου. Τα στυλ και οι τεχνικές μπορούν να αναμειχθούν και να ταιριάξουν (ή να μην ταιριάζουν) ανάλογα με τις ιδιοτροπίες σας. Το αν πιστεύετε ότι τα αποτελέσματα είναι αποτελεσματικά ή όχι, είναι δική σας απόφαση.
Αυτό το πορτρέτο ζωγραφίστηκε κατά τη διάρκεια ενός εργαστηρίου ελαίων πορτρέτων το Σαββατοκύριακο. Πέρασα τον περισσότερο χρόνο εστιάζοντας στους τόνους του δέρματος και να αποκτήσω μια ομοιότητα, και το δεύτερο απόγευμα ζωγραφίζοντας τα μαλλιά της και το υπέροχο κόκκινο πουλόβερ της. (Η εργασία με λαδομπογιά σάς δίνει πολύ χρόνο για να αναμείξετε τα χρώματα, και κατά καιρούς κατέληγα σε λασπωμένα μείγματα και το μοντέλο κατέληγε με μάλλον ροδαλά μάγουλα!)
Ιδιαίτερα στον ώμο του βραχυκυκλωτήρα της μπορείτε να παρακολουθείτε την κίνηση του πινέλου καθώς εφάρμοσα αποχρώσεις πιο κορεσμένου και πιο ανοιχτού κόκκινου πάνω στο σκούρο αρχικό στρώμα. Δεν τα έχω συνδυάσει για να δώσω μια αίσθηση της ρεαλιστικής υφής του άλτης της, αλλά τα άφησα ως μεμονωμένες πινελιές. Τα σγουρά μαλλιά της είναι βαμμένα χρησιμοποιώντας μια σειρά από κοντά σημάδια πινέλου για να μιμηθούν την αίσθηση των χαοτικών μπούκλες παντού. Το αποτέλεσμα, πιστεύω, είναι μια ζωντανή και ευχάριστη αντίθεση με το στυλ των χαρακτηριστικών του προσώπου και της ζώνης μαλλιών.
Πώς να φτιάξετε εκφραστικά πινέλα
Πολύ απλά, μην ανακατεύετε και μην τακτοποιείτε. Αφήστε τα σημάδια που αφήνει το σχήμα της βούρτσας και οι τρίχες της να φαίνονται. Μην βουρτσίζετε μπρος-πίσω για να εξαφανίσετε τις γραμμές που αφήνουν μεμονωμένες τρίχες από τη βούρτσα. Να είστε αποφασιστικοί και τολμηροί όταν μετακινείτε το πινέλο στον καμβά ή το χαρτί.
Ακολουθήστε την κατεύθυνση, τα περιγράμματα και τα κύρια σχήματα ενός αντικειμένου. Εάν δεν είστε σίγουροι, σκεφτείτε πώς θα κρατούσατε το αντικείμενο, πώς θα κουλουριάζονταν τα δάχτυλά σας γύρω από αυτό ή πώς θα μπορούσατε να περάσετε το χέρι σας στην επιφάνειά του. Αυτή είναι η κατεύθυνση στην οποία θέλετε να κατευθυνθούν τα πιο κυρίαρχα πινέλα σας.
Μην παραμελείτε το φόντο. Χρησιμοποιήστε τουλάχιστον δύο διαφορετικούς τόνους για να δημιουργήσετε κάποιο οπτικά ενδιαφέρον μοτίβο ή αλλαγές στο χρώμα. Ή, για παράδειγμα, αν έχετε έναν χορευτή να στριφογυρίζει, ζωγραφίστε τον αέρα που έχει ενοχλήσει.
Είναι πραγματικά τόσο απλό; Λοιπόν, ναι και όχι. Είναι εύκολο να το κάνεις άσχημα, επομένως είναι ένα άγριο χάος από πινελιές που ένας θεατής δεν μπορεί να ερμηνεύσει. Και μπορεί να είναι δύσκολο να αντισταθείς στον πειρασμό να «αγγίξεις γρήγορα αυτό το κομμάτι» και έτσι να καταπονήσεις υπερβολικά μια περιοχή. Μόλις βρείτε τον εαυτό σας να χαζεύει ή να διστάζει, σταματήστε και αφήστε τη ζωγραφική όλη τη νύχτα για νέα εξέταση το πρωί. Η εξάσκηση και η επιμονή θα σας ανταμείψουν.
Εάν έχετε την ευκαιρία, συμπληρώστε τη ζωγραφική σας κοιτάζοντας πραγματικούς πίνακες ζωγραφικής σε αυτό το στυλ. Σταθείτε όσο πιο κοντά γίνεται (με τα χέρια σας πιασμένα πίσω σας, ώστε ο φύλακας της γκαλερί να μην αρχίσει να πανικοβάλλεται θα αγγίξετε τον πίνακα) και αφιερώστε χρόνο μελετώντας τα σημάδια του χρώματος και του πινέλου, όχι το θέμα του ζωγραφική.
Χρησιμοποιήστε ντρίμπλες ζωγραφικής για εκφραστικό στυλ
Αν το χρώμα στάζει και τρέχει, αφήστε το! Αντισταθείτε στον πειρασμό να το σκουπίσετε με ένα πανί και να τακτοποιήσετε το χρώμα. Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν πρέπει ποτέ να βάψετε πάνω σε καμία ντρίμπλα. μπορείς φυσικά. Εάν χρησιμοποιείτε διαφανές ή λεπτό χρώμα, δημιουργεί οπτικό ενδιαφέρον στα κάτω στρώματα.
Η φωτογραφία δείχνει λεπτομέρειες τεσσάρων σταδίων σε ένα φόντο που ζωγράφισα, όπου άφησα επίτηδες τη βαφή να τρέξει. Το αραίωσα πολύ και είχα τον καμβά κάθετα στη βαρύτητα θα έκανε το δικό του. Αφήνω κάθε στρώση να στεγνώσει τελείως πριν εφαρμόσω την επόμενη και στη συνέχεια γυαλίζω με χρυσό κινακριδόνης, που είναι μια πολύ διαφανής χρωστική ουσία. Το αποτέλεσμα είναι ένα φόντο που είναι πολύ πιο ενδιαφέρον οπτικά από ένα μόνο χρώμα. Το απρόβλεπτο του σημείου που θα στάζει το χρώμα είναι μέρος της διασκέδασης της δημιουργίας του.
Φύλλο εργασίας τέχνης για εξάσκηση στη ζωγραφική με εκφραστικό στυλ
Δημιούργησα ένα εκτυπώσιμο φύλλο εργασίας τέχνης για να το χρησιμοποιήσω για την εξάσκηση της ζωγραφικής σε εκφραστικό στυλ. Το έβαψα με ακρυλικό Winsor & Newton Artists, χρησιμοποιώντας ένα μαχαίρι. Τα χρώματα ήταν κόκκινο ναφθόλης, πορτοκαλί κάδμιο, αζωκίτρινο μέσο, κόκκινο οξείδιο σιδήρου και φθαλοπράσινη-μπλε απόχρωση.
Τα βέλη στο φύλλο εργασίας τέχνης σας δίνουν τη βασική δομή του μήλου. Χρησιμοποιήστε μια φαρδιά βούρτσα ή μαχαίρι και ακολουθήστε τα βέλη. Μην τακτοποιείτε ή ανακατεύετε τις άκρες των σημαδιών που κάνετε, αλλά επαναλάβετε τη σειρά μέχρι να είστε ικανοποιημένοι με το αποτέλεσμα. Στη συνέχεια, προσθέστε λίγο φόντο και πρώτο πλάνο.
Δημιούργησα το πρώτο πλάνο μου σκουπίζοντας το μαχαίρι ζωγραφικής που χρησιμοποιούσα σε αυτήν την περιοχή κάθε φορά που ήθελα να αλλάξω χρώμα. Μετά, όταν τελείωσα το μήλο και τη σκιά του (με πράσινο), πέρασα ξανά στο πρώτο πλάνο με το κόκκινο της ναφθόλης, απλώνοντάς το αραιά.
Επόμενη σελίδα: Είναι ένα εκφραστικό στυλ όχι μια έκφραση προσώπου.
Είναι ένα εκφραστικό στυλ, όχι μια έκφραση προσώπου
Ένα εκφραστικό πορτρέτο ή αυτοπροσωπογραφία είναι ένα στυλ ζωγραφικής, δεν έχει να κάνει με την έκφραση στο πρόσωπο του ατόμου. Το αν το άτομο είναι χαρούμενο ή λυπημένο, χαμογελαστό ή συνοφρυωμένο, δεν έχει σημασία. Το πώς έχει εφαρμοστεί το χρώμα είναι αυτό που έχει σημασία.
Συγκρίνετε τις δύο αυτοπροσωπογραφίες που φαίνονται στη φωτογραφία. Είναι ξεκάθαρα και οι δύο ζωγραφιές ενός προσώπου, και ακόμα κι αν η λεζάντα της φωτογραφίας δεν σας έλεγε ότι ήταν του ίδιου ζωγράφου, πιθανότατα θα νομίζατε ότι ήταν το ίδιο πρόσωπο που απεικονίζεται. Αυτό που είναι σαφώς πολύ διαφορετικό είναι το στυλ με το οποίο είναι ζωγραφισμένο το καθένα.
Το πορτρέτο στα αριστερά είναι ζωγραφισμένο σε στυλ ρεαλισμού, που μιμείται αυτό που συνήθως πιστεύουμε ότι βλέπουμε. Τα χρώματα που χρησιμοποιούνται για το δέρμα είναι «πραγματικά», το χρώμα έχει αναμειχθεί για να δημιουργήσει ένα λείο φινίρισμα στο δέρμα. Το πορτρέτο στα δεξιά χρησιμοποιεί χρώματα που δεν περιμένετε για τους τόνους του δέρματος και τα σημάδια των πινέλων είναι έντονα εμφανή.
Το χρώμα και η σήμανση έχουν χρησιμοποιηθεί εκφραστικά σε αυτόν τον πίνακα, για να απομακρύνουν το πορτρέτο από κάτι που μοιάζει με ένα πρόσωπο. Μπορεί να μην σας αρέσει το τελικό αποτέλεσμα, αλλά έχει μια απήχηση που δεν έχει το ρεαλιστικό πορτρέτο. Φανταστείτε ότι ο πίνακας στα δεξιά είχε τον τίτλο "Sea Sick" -- πώς νιώθετε για τα χρώματα τότε;
Ένα εκφραστικό στυλ ζωγραφικής χρησιμοποιεί χρώμα για να κάνει πράγματα που μπορείτε να κάνετε μόνο με το χρώμα. Μερικοί καλλιτέχνες το πηγαίνουν πιο μακριά από άλλους, όπως μπορείτε να δείτε σε αυτήν τη συλλογή φωτογραφιών του Εξπρεσιονισμού.
