10. Jackson Browne - "The Load-Out / Stay" (1978)
Η μουσική που ηχογραφήθηκε ζωντανά σε συναυλίες αποτελεί σημαντικό μέρος της ποπ μουσικής για περισσότερα από 40 χρόνια. Ενώ τα ζωντανά τραγούδια στο τοπ 40 της ποπ είναι σχετικά σπάνια, πολλά από αυτά που έχουν εμφανιστεί έχουν γίνει αληθινά κλασικά. Τα παρακάτω είναι 10 από τα καλύτερα.
Ιδιαίτερη μνεία πρέπει να γίνει Fleetwood Mac's Το "Tusk", ηχογραφήθηκε ζωντανά αλλά όχι μπροστά σε κοινό συναυλιών, και του Έλτον Τζον ψεύτικη ζωντανή ηχογράφηση του "Bennie and the Jets".
Ο συνδυασμός της σύνθεσης "The Load Out" με τον Maurice Williams και του κλασικού Zodiacs "Stay" αποτέλεσε το φινάλε του Jackson Browne. Αδειάζει, ένα concept άλμπουμ για τη ζωή σε μια περιοδεία συναυλίας που περιλάμβανε μια σειρά από ζωντανές ηχογραφήσεις. Το "The Load-Out" είναι ένας ειλικρινής φόρος τιμής στους δρόμους που έστησαν και κατέβασαν τη σκηνή που έφτιαξε για συναυλίες. Το "Stay" λειτουργεί ως encore.
Τα δύο τραγούδια παίχτηκαν μαζί από τους περισσότερους ραδιοφωνικούς σταθμούς ως medley, παρόλο που δεν είχαν κυκλοφορήσει μαζί σε ένα σινγκλ αρχικά. Το τραγούδι "Rosie" ήταν η αρχική B-side του σινγκλ "Stay". Το medley τελικά έφτασε στο #20 του ποπ σινγκλ chart.
Ο Maurice Williams έγραψε το «Stay» όταν ήταν μόλις 15 ετών. Προσπαθούσε να πείσει ένα ραντεβού να μην πάει σπίτι στις 10 μ.μ. Αντίθετα, ήθελε να παραβεί τους κανόνες που είχαν θέσει οι γονείς της. Το «Stay» ηχογραφήθηκε για ένα demo το 1960 και κανείς δεν ασχολήθηκε ιδιαίτερα με αυτό μέχρι που ένα 10χρονο παιδί είχε μια θετική αντίδραση στο τραγούδι. Η έκδοση του Maurice Williams and the Zodiacs του "Stay" φέρει τη μοναδική διάκριση ότι είναι το πιο σύντομο σινγκλ που έφτασε στο #1 με διάρκεια μόνο ένα λεπτό και 36 δευτερόλεπτα.
9. Peter Frampton - "Show Me the Way" (1976)
Ο Πίτερ Φράμπτον ήταν ένας τεχνίτης ροκ μουσικός που είχε αποτύχει να κάνει μια σημαντική ανακάλυψη στις πωλήσεις δίσκων στις ΗΠΑ στα μέσα της δεκαετίας του 1970 έως ότου συνέθεσε ένα διπλό άλμπουμ με τα ζωντανά του σόου με μεγάλη επιτυχία. Το αποτέλεσμα ήταν Το Frampton ζωντανεύει, και τελικά έγινε ένα από τα ζωντανά άλμπουμ με τις μεγαλύτερες πωλήσεις όλων των εποχών. Δημιούργησε 3 επιτυχημένα σινγκλ, πέρασε δέκα εβδομάδες στο #1 και πούλησε πάνω από έξι εκατομμύρια αντίτυπα μόνο στις ΗΠΑ. Το "Show Me the Way" ήταν αρχικά ένα σινγκλ που κυκλοφόρησε από το στούντιο άλμπουμ Φράμπτον το 1975, αλλά είχε μικρή επίδραση στο γράφημα. Η ζωντανή έκδοση του "Show Me the Way" έγινε κλασική και έφτασε στο #6 του ποπ chart.
Το "Show Me the Way" περιλαμβάνει το πλαίσιο συζήτησης, έναν από τους χαρακτηριστικούς ήχους του Peter Frampton. Η συσκευή κατευθύνει τον ήχο από ένα όργανο όπως μια κιθάρα στο στόμα του τραγουδιστή και στη συνέχεια ο ήχος διαμορφώνεται από το σχήμα του στόματος και λαμβάνεται από το μικρόφωνο. Ο Peter Frampton αργότερα πουλούσε τη δική του έκδοση του talk box.
8. Eric Clapton - "Layla (Acoustic)" (1992)
Το "Layla" στην αρχική του μορφή είναι ένα πραγματικό ροκ κλασικό. Το "Layla" που γράφτηκε από κοινού από τον Eric Clapton και τον ντράμερ Jim Gordon, εμπνεύστηκε από μια αραβική αγάπη του 7ου αιώνα. ιστορία που χρησιμοποιήθηκε στο The Story of Layla and Majnun από τον Nizami Ganjavi, έναν Πέρση ποιητή του 12ου αιώνας. Το "Layla" κυκλοφόρησε για πρώτη φορά από τον Eric Clapton με το όνομα του συγκροτήματος Derek and the Dominos το 1971. Έφτασε στο top 10 του ποπ τσαρτ των ΗΠΑ το 1972. Εντυπωσιακά, Ερικ κλαπτον ξαναδούλεψε πλήρως το τραγούδι για το οικείο σκηνικό του MTV Unplugged. Η νέα διασκευή δημιουργήθηκε με τον κιθαρίστα του ρυθμού Andy Fairweather Low. Άλλοι μουσικοί περιλάμβαναν το πρώην μέλος του συγκροτήματος Allman Brothers, Chuck Leavell στο πιάνο και το συχνό μέλος του συγκροτήματος του Elton John, Ray Cooper, στα κρουστά. Η ερμηνεία του Έρικ Κλάπτον είναι αριστοτεχνική και έτυχε θετικής υποδοχής από το εκτιμώμενο κοινό. Κυκλοφόρησε ως single το 1992, η ακουστική εκδοχή του "Layla" σκαρφάλωσε στο #12 του ποπ τσαρτ και έφτασε στο top 10 του ροκ ραδιοφώνου στις ΗΠΑ.
7. Lynyrd Skynyrd - "Free Bird" (1976)
Το "Free Bird" έχει γίνει ένα τέτοιο σύμβολο της ζωντανής ροκ που είναι ένα καταπονημένο αστείο σε ορισμένες πλευρές. Ωστόσο, παραμένει ένα σημάδι υψηλής ποιότητας για νότιο βράχο, και Lynyrd Skynyrd στο απόγειό τους ήταν ένα θρυλικό live συγκρότημα. Κάποιοι ισχυρίζονται ότι το "Free Bird" είναι το πιο πολυζητημένο ροκ τραγούδι όλων των εποχών. Κόσμος κιθάρας Το περιοδικό κατέταξε το "Free Bird" ως το τρίτο καλύτερο σόλο κιθάρας όλων των εποχών. Το "Free Bird" έφτασε στο pop top 20 στη στούντιο εκδοχή του που περιλαμβάνεται στο ντεμπούτο άλμπουμ του συγκροτήματος μαζί με τη ροκ τους κλασικό ραδιοφωνικό "Simple Man". Επέστρεψε στο top 40 στη ζωντανή του ενσάρκωση που κυκλοφόρησε ως σινγκλ άλμπουμ Ένα ακόμα από το δρόμο κορυφώνεται στο #38. Το Rock and Roll Hall of Fame και Βράχος που κυλά και τα δύο αναφέρουν το "Free Bird" ως ένα από τα 500 κορυφαία τραγούδια όλων των εποχών.
6. Alicia Keys - "Unbreakable (Unplugged)" (2005)
Η Alicia Keys επέστρεψε Αποσυνδεδεμένο, η γιορτή MTV ζωντανής ακουστικής μουσικής, το 2005 με τους δικούς της Αποσυνδεδεμένο άλμπουμ. Ένα αποκορύφωμα της ερμηνείας της ήταν αυτό το δυνατό νέο τραγούδι. Γράφτηκε από κοινού με Kanye West και περιλαμβάνει ένα δείγμα από το τραγούδι του Eddie Kendricks "Intimate Friends". Το "Unbreakable" ανέβηκε μόνο στο #34 στο τσαρτ σινγκλ της ποπ, αλλά ήταν ένα από τα κορυφαία 5 R&B επιτυχία. Κέρδισε επίσης δύο υποψηφιότητες για βραβεία Grammy, συμπεριλαμβανομένου του καλύτερου τραγουδιού R&B. Ένα χαρακτηριστικό στοιχείο του τραγουδιού είναι το όνομα διάσημων ζευγαριών όπως η Oprah Winfrey και ο Stedman Graham, ο Will και η Jada. Πίνκετ Σμιθ και Τζο και Κάθριν Τζάκσον εκτός από το φανταστικό ζευγάρι Φλόριντα και Τζέιμς Έβανς για να απεικονίσουν τη σταθερότητα στο σχέσεις. Το "Unbreakable" γράφτηκε αρχικά για το άλμπουμ The Diary of Alicia Keys και έμεινε εκτός έργου.
5. Paul McCartney and Wings - "Coming Up (Live In Glasgow)" (1980)
Αυτή η έκδοση του "Coming Up" του Paul McCartney ήταν αρχικά η B-side της έκδοσης στούντιο. Ωστόσο, η ζωντανή έκδοση ήταν πολύ πιο χαλαρή και χαλαρή στον ήχο από την αρχική. Τα ποπ ραδιοφωνικά προγράμματα γρήγορα τοποθέτησαν τη ζωντανή λήψη στις λίστες αναπαραγωγής τους και το τραγούδι έγινε Νο 1 pop smash περνώντας τρεις ολόκληρες εβδομάδες στην κορυφή. Ο John Lennon έδωσε στο τραγούδι τα εύσημα γιατί τον βοήθησε να παρασυρθεί από τη σύνταξη. Η αρχική στούντιο έκδοση του "Coming Up" περιλαμβάνεται στο σόλο άλμπουμ McCartney II. Περιλαμβάνει επιταχυνόμενα φωνητικά που δημιουργήθηκαν με τη χρήση μιας μηχανής ταινίας μεταβλητής ταχύτητας. Μια διαφορετική ζωντανή ηχογράφηση του "Coming Up" συμπεριλήφθηκε στο προνομιακό άλμπουμ Συναυλίες για τους κατοίκους της Καμπουτσέα.
Το μουσικό βίντεο "Coming Up" είναι αξιοσημείωτο για τον Paul McCartney σε δέκα διαφορετικούς ρόλους και τη Linda McCartney σε δύο. Σχηματίζουν το συγκρότημα που ονομάζεται "Plastic Macs" στο βίντεο, μια αναφορά στο Plastic Ono Band του John Lennon.
4. Marvin Gaye - "Got To Give It Up Pt. 1" (1977)
Το αστέρι του Marvin Gaye είχε αρχίσει να ξεθωριάζει στις ΗΠΑ όταν ηχογραφήθηκε μια συναυλία στο London Palladium στο Λονδίνο, Αγγλία το φθινόπωρο του 1976. Το αποτέλεσμα ήταν ένα διπλό ζωντανό άλμπουμ και η αρχική έκδοση του "Got To Give It Up" διάρκειας 11 λεπτών κατέλαβε ολόκληρη την 4η πλευρά του άλμπουμ. Τα στελέχη των δισκογραφικών στην Tamla Motown ενθάρρυναν έντονα τον Marvin Gaye να ηχογραφήσει ντίσκο, η οποία αυξανόταν σε δημοτικότητα. "Got To Give It Up" είναι η απάντησή του σε αυτά τα αιτήματα. Ευχαρίστησε το κοινό της ντίσκο, αλλά ο ήχος είναι ριζωμένος πιο έντονα στο funk και στη soul. Μια επεξεργασμένη εκδοχή αυτής της σοβαρής ατμόσφαιρας για πάρτι έγινε #1 ποπ συντριβή. Μάϊκλ Τζάκσον έχει δώσει στο τραγούδι τα εύσημα γιατί βοήθησε να εμπνεύσει τη δουλειά του στα τέλη της δεκαετίας του 1970 με τα αδέρφια του και τις σόλο ηχογραφήσεις του. Το 2013, το "Got To Give It Up" αποτέλεσε το αντικείμενο μιας επιτυχημένης αγωγής που ισχυριζόταν ότι το "Blurred Lines" του Robin Thicke διέπραξε λογοκλοπή.
3. Kiss - "Rock and Roll All Nite" (1975)
Είναι δύσκολο να ξέρεις τι θα γινόταν με το Kiss χωρίς το "Rock and Roll All Nite". Το τραγούδι ήταν γράφτηκε ως απάντηση στις απαιτήσεις του εκτελεστικού της Casablanca Records, Neil Bogart, να δημιουργήσει ένα ροκ. ύμνος. Οι Kiss δημιούργησαν το "Rock and Roll All Nite" εμπνευσμένο από το "Cum On Feel the Noize" του βρετανικού συγκροτήματος Slade. Η στούντιο έκδοση που κυκλοφόρησε στο άλμπουμ του 1975 Ντυμένος για να σκοτώσει είχε μικρό εμπορικό αντίκτυπο. Ωστόσο, η ζωντανή έκδοση του "Rock and Roll All Nite" από το άλμπουμ Ζωντανός που κυκλοφόρησε αργότερα την ίδια χρονιά έγινε η πρώτη από τις 6 pop top 20 επιτυχίες του συγκροτήματος τη δεκαετία του 1970.
2. Cheap Trick - "I Want You To Want Me" (1979)
Το "I Want You to Want Me" ήταν ένα από τα πιο συνηθισμένα τραγούδια των Cheap Trick Σε χρώμα άλμπουμ. Ωστόσο, μια τέλεια παράσταση και ένα τέλειο ιαπωνικό κοινό στο θέατρο Budokan το μετέτρεψαν σε μια κορυφαία 10 ποπ επιτυχία και μια από τις πιο αγαπημένες ζωντανές ποπ ηχογραφήσεις όλων των εποχών. Η ζωντανή ηχογράφηση του "I Want You To Want Me" είναι πιο uptempo από τη στούντιο έκδοση. Άλλοι καλλιτέχνες έχουν ηχογραφήσει ζωντανά άλμπουμ στο Budokan, συμπεριλαμβανομένου του Bob Dylan, αλλά κανένας δεν ταιριάζει Φτηνό κόλπο αναμνηστικό άλμπουμ συναυλίας. Τα μέλη του συγκροτήματος θυμούνται ότι πρώτα έγραψαν και ηχογράφησαν το "I Want You To Want Me" σε μια προσπάθεια να κάνουν ένα κορυφαίο ποπ τραγούδι. Το 2012 η Cheap Trick έγραψε και ηχογράφησε μια εορταστική ερμηνεία του τραγουδιού με τίτλο "I Want You For Christmas".
1. Stevie Wonder - "Fingertips, Part 2" (1963)
Σε περισσότερα από 40 χρόνια η απόλυτη πληθωρικότητα και το χαρούμενο χάος του Ο Stevie Wonder's Το πρώτο hit single δεν έχει ταιριάξει ποτέ. Αυτή η ηχογράφηση προέρχεται από ένα από τα Ετικέτα Motown πακέτα παραστάσεων επιλεγμένων καλλιτεχνών στο Regal Theatre στο Σικάγο. Το Μέρος 2 είναι ως επί το πλείστον ένα απρογραμμάτιστο encore από τον 12χρονο Stevie Wonder, και περιλαμβάνει επίσης έναν νεαρό Marvin Gaye στα ντραμς. Ήταν η πρώτη ζωντανή ηχογράφηση που έφτασε στο #1 στο τσαρτ ποπ σινγκλ στις ΗΠΑ στην εποχή του ροκ εν ρολ όταν έφτασε στην κορυφή το 1963. Η αρχική στούντιο έκδοση του "Fingertips" ήταν ένα τζαζ ορχηστρικό που συμπεριλήφθηκε στο πρώτο του στούντιο άλμπουμ The Jazz Soul of Little Stevie. Μετά την επιτυχία της ζωντανής ηχογράφησης του "Fingertips", το ζωντανό άλμπουμ του Stevie Wonder Ηχογραφήθηκε ζωντανά: The 12 Year Old Genius έφτασε στην κορυφή του chart του άλμπουμ.
