Το "Get Lucky" εκτόξευσε το Daft Punk στο επίκεντρο της μουσικής βιομηχανίας. Ωστόσο, αυτό το μυστηριώδες ζευγάρι έφτιαχνε μουσική μαζί για μια δεκαετία πριν τραβήξουν την προσοχή του κόσμου.
Get Lucky (2013)
Φωτογραφία από το Amazon
Το "Get Lucky" γράφτηκε ως μια συνεργασία μεταξύ των Daft Punk, του πρωτοπόρου της ντίσκο Nile Rodgers και του παραγωγού-τραγουδιστή. Φάρελ Ουίλιαμς. Το τραγούδι επανέφερε τον ήχο της ντίσκο της δεκαετίας του '70 στο mainstream της ποπ μουσικής. Ανέβηκε στο νούμερο 2 στο τσαρτ ποπ μουσικής των ΗΠΑ. Το τραγούδι κέρδισε βραβεία Grammy για το δίσκο της χρονιάς και την καλύτερη ποπ ντουέτο ή ομαδική ερμηνεία. Στην τελετή απονομής των βραβείων Grammy, ο Daft Punk ερμήνευσε το "Get Lucky" ζωντανά με τους Nile Rodgers, Pharrell Williams και Stevie Wonder.
Χρειάστηκαν περίπου 18 μήνες για να ολοκληρωθεί η ηχογράφηση του "Get Lucky". Ο Daft Punk παρουσίασε στον Nile Rodgers ένα demo του τραγουδιού και στη συνέχεια ηχογράφησε ένα μέρος κιθάρας για να ταιριάζει στην ηχογράφηση. Ο Pharrell Williams άκουσε για το έργο σε ένα πάρτι και προσφέρθηκε να συνεργαστεί. Αυτός
Το "Get Lucky" κυκλοφόρησε ως το πρώτο σινγκλ από το άλμπουμ "Random Access Memories". Χαιρετίστηκε από τους κριτικούς και σκαρφάλωσε στο νούμερο 1 στο τσαρτ άλμπουμ των ΗΠΑ. Επιπλέον, το "Random Access Memories" κέρδισε μια υποψηφιότητα για το βραβείο Grammy για το άλμπουμ της χρονιάς.
Πιο δύσκολο, καλύτερο, πιο γρήγορο, πιο δυνατό (2001)
Φωτογραφία από το Amazon
Η στούντιο έκδοση του "Harder, Better, Faster, Stronger" των Daft Punk κυκλοφόρησε για πρώτη φορά το 2001 στο άλμπουμ "Discovery". Περιλάμβανε ένα δείγμα από το τραγούδι "Cola Bottle Baby" του Edwin Birdsong. Το τραγούδι ήταν μια κορυφαία επιτυχία των 25 ποπ τσαρτ στο Ηνωμένο Βασίλειο και έφτασε στο νούμερο 3 στο τσαρτ χορού των ΗΠΑ. Το 2007, οι Daft Punk κυκλοφόρησαν μια ζωντανή έκδοση του τραγουδιού στο άλμπουμ τους "Alive 2007". Η ζωντανή έκδοση του τραγουδιού κέρδισε ένα βραβείο Grammy για την καλύτερη ηχογράφηση χορού.
Του Κάνιε Γουέστ Το single "Stronger" του 2007 περιλαμβάνει ένα εξέχον δείγμα από το "Harder, Better, Faster, Stronger" των Daft Punk. Πήγε στο νούμερο 1 στα σινγκλ ποπ των ΗΠΑ και ο Daft Punk ερμήνευσε το "Stronger" ζωντανά με τον Kanye West στα βραβεία Grammy το 2008.
Starboy (2016)
Φωτογραφία από το Amazon
Καναδός καλλιτέχνης ποπ και R&B Το Σαββατοκύριακο επικοινώνησε αρχικά με τον Daft Punk μέσω κοινών φίλων. Άρχισαν να εργάζονται μαζί στο Παρίσι της Γαλλίας. Αφού άκουσε ένα beat που ανέπτυξε το Daft Punk, ο The Weeknd έγραψε υλικό που τελικά έγινε «Σταρμπόι». Η παραγωγή στο δίσκο είναι μια συνεργασία μεταξύ των Daft Punk, The Weeknd, Doc McKinney των Esthero, και το Cirkut. Αφού πέρασε οκτώ εβδομάδες στο νούμερο 2 του ποπ σινγκλ των ΗΠΑ, το "Starboy" ανέβηκε τελικά στο νούμερο 1. Ήταν ο τρίτος κορυφαίος στο chart για το The Weeknd και το πρώτο για το Daft Punk.
Το συνοδευτικό μουσικο βιντεο Η σκηνοθεσία έγινε από τον Γκραντ Σίνγκερ, ο οποίος εργάστηκε επίσης στα "Can't Feel My Face" και "The Hills" των The Weeknd. Ήταν υποψήφια για το καλύτερο βίντεο στα MTV Europe Music Awards.
One More Time (2000)
Φωτογραφία από το Amazon
Το "One More Time" κυκλοφόρησε για πρώτη φορά τον Νοέμβριο του 2000 πριν από το δεύτερο στούντιο άλμπουμ των Daft Punk. Διαθέτει ένα ηλεκτρονικά αλλαγμένο φωνητικό από τον Αμερικανό τραγουδιστή Romanthony. Το τραγούδι φέρεται να ολοκληρώθηκε ήδη από το 1998 και στη συνέχεια παρέμεινε ακυκλοφόρητο. Έγινε μια κρίσιμη και εμπορική επιτυχία για το δίδυμο στο αμερικανικό "Village Voice" στη λίστα "One More Time" ως το 11ο καλύτερο τραγούδι της χρονιάς και το "Rolling Stone" τελικά το κατέταξε στο νούμερο 33 για το σύνολο δεκαετία.
Το "One More Time" έγινε η τρίτη νούμερο 1 χορευτική επιτυχία των Daft Punk στις ΗΠΑ και ανέβηκε στο νούμερο 61 στο τσαρτ σινγκλ ποπ, ενώ μπήκε στο Top 40 του mainstream ποπ ραδιοφώνου. Το άλμπουμ "Discovery" γνώρισε μια σημαντική ανακάλυψη για το δίδυμο στο τσαρτ άλμπουμ των ΗΠΑ. Ανέβηκε στο νούμερο 23 και τελικά πιστοποιήθηκε ως χρυσός προς πώληση. Το "One More Time" κέρδισε α Βραβείο Grammy υποψηφιότητα για την καλύτερη ηχογράφηση χορού.
Digital Love (2001)
Φωτογραφία από το Amazon
Με ένα δείγμα από το "I Love You More" του τζαζ πληκτρίστα George Duke, το "Digital Love" κυκλοφόρησε ως το τρίτο σινγκλ από τους Daft. Το πρωτοποριακό άλμπουμ του Punk στις ΗΠΑ "Discovery". Το "Digital Love" είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτο για τα οργανικά σόλο στο δεύτερο μισό του τραγούδι. Το τραγούδι περιλαμβάνει ήχους από το αυθεντικό πιάνο Wurlitzer που χαρακτηρίζεται σημαντικά ποπ επιτυχίες από την Supertramp. Άλλα vintage συνθεσάιζερ συμμετέχουν στη διασκέδαση.
Το "Digital Love" εμφανίστηκε σε μια τηλεοπτική διαφήμιση του Gap που έδειχνε τα δύο μέλη του Daft Punk να φορούν τα ρομποτικά κράνη και τα γάντια τους, καθώς και τζιν πουκάμισα και τζιν Gap. Χορεύουν με την ηθοποιό Juliette Lewis. Το "Digital Love" έφτασε στο νούμερο 14 στο βρετανικό ποπ σινγκλ chart και έγινε η τέταρτη χορευτική επιτυχία του ντουέτου στις 10 καλύτερες χορευτικές επιτυχίες στις Η.Π.Α.
Ντα Φανκ (1995)
Φωτογραφία από το Amazon
Η πρώτη σημαντική επιτυχία των Daft Punk κυκλοφόρησε αρχικά το 1995 και αργότερα συμπεριλήφθηκε σε αυτούς ντεμπούτο στούντιο άλμπουμ "Homework". Είναι ένα ορχηστρικό κομμάτι και είναι ένα κλασικό παράδειγμα σπιτιού της δεκαετίας του 1990 ΜΟΥΣΙΚΗ. Στους Chemical Brothers αποδίδεται η έναρξη της εμπορικής επιτυχίας του "Da Funk" συμπεριλαμβάνοντάς το στις ζωντανές τους εμφανίσεις. Το "Da Funk" χτύπησε τα τσαρτ το 1997 και ανέβηκε στο νούμερο 1 στο χορευτικό chart των ΗΠΑ. Κέρδισε υποψηφιότητα για βραβείο Grammy για την καλύτερη ηχογράφηση χορού. Το αναγνωρισμένο μουσικό βίντεο που συνοδεύει σκηνοθέτησε ο Spike Jonze.
Το άλμπουμ "Homework" ήταν μια διεθνής επιτυχία για Daft Punk και έφερε την προσοχή στη γαλλική house μουσική σκηνή. Έφτασε μόνο στο νούμερο 150 στο τσαρτ άλμπουμ των ΗΠΑ, αλλά τελικά πιστοποιήθηκε ως χρυσός για πωλήσεις. Προσγειώθηκε στο Top 10 του βρετανικού τσαρτ άλμπουμ.
Ο Γύρος του Κόσμου (1997)
Φωτογραφία από το Amazon
Κυκλοφόρησε ως σινγκλ από το πρώτο στούντιο άλμπουμ των Daft Punk "Homework", "Around the World" που χτυπήθηκε νούμερο 1 στο χορευτικό chart και έγινε το πρώτο σινγκλ του ντουέτου που μπήκε στο Billboard Hot 100, όπου έφτασε στο νούμερο 61. Οι στίχοι αποτελούνται αποκλειστικά από την επανάληψη της φράσης του τίτλου. Η φράση επαναλαμβάνεται 144 φορές στην έκδοση του άλμπουμ του τραγουδιού και 80 φορές στη ραδιοφωνική επεξεργασία. Το "Aound the World" ήταν μια διεθνής ποπ επιτυχία, φτάνοντας στο Top 10 σε πολλές χώρες, συμπεριλαμβανομένου του Ηνωμένου Βασιλείου. Το τραγούδι κέρδισε υποψηφιότητα για βραβείο Grammy για την καλύτερη ηχογράφηση χορού.
Technologic (2005)
Φωτογραφία από το Amazon
Το "Technologic" κυκλοφόρησε το 2005 ως το δεύτερο σινγκλ από το στούντιο άλμπουμ των Daft Punk "Human After All.«Στην πορεία του τραγουδιού, μια ηλεκτρονικά αλλοιωμένη φωνή δίνει εντολές που έχουν να κάνουν με την τεχνολογία. Περιλαμβάνουν, "συνδέστε το, παίξτε το, κάψτε το, σχίστε το και κλείστε το με φερμουάρ." Η λέξη «αυτό» επαναλαμβάνεται 399 φορές.
Το τραγούδι έλαβε την προσοχή για τη συμπερίληψή του σε μια διαφήμιση της Apple iPod το καλοκαίρι του 2005. Εμφανίστηκε επίσης σε μια σειρά από άλλες τηλεοπτικές διαφημίσεις. Το "Technologic" ανέβηκε στο νούμερο 1 στο βρετανικό χορευτικό chart και έκανε μια σύντομη εμφάνιση στο U.S. Bubbling Under the Hot 100 chart. Το άλμπουμ "Human After All" διακρίθηκε για μια μινιμαλιστική και αυτοσχεδιαστική προσέγγιση στη μουσική. Η απόδοση του ήταν κακή εμπορικά μετά την ανακάλυψη των Daft Punk με το "Discovery". Το "Human After All" έφτασε στο νούμερο 98 στο τσαρτ άλμπουμ των ΗΠΑ.
Derezzed (2010)
Φωτογραφία από το Amazon
Για το sequel του Walt Disney στην ταινία του 1982 "Tron", "Tron Legacy", ο Daft Punk προσλήφθηκε για να δώσει μια ταινία. Ήταν το πρώτο τέτοιο έργο για το γαλλικό δίδυμο. Η παρτιτούρα γράφτηκε ως συνδυασμός ορχηστρικής και ηλεκτρονικής μουσικής και περιλαμβάνει 85 κομμάτια ορχήστρα. Ο Joseph Trapanese, γνωστός για την εκτεταμένη δουλειά σε παρτιτούρες ταινιών, διασκεύασε και ενορχήστρωσε τη μουσική που έγραψε ο Daft Punk. Το δίδυμο ανέφερε επιρροές όπως οι Wendy Carlos, Max Steiner, Bernard Hermann, John Carpenter και Vangelis, οι οποίοι είναι όλοι γνωστοί για τη δουλειά τους σε soundtrack ταινιών.
Το instrumental κομμάτι "Derezzed" κυκλοφόρησε ως single από το άλμπουμ soundtrack "Tron Legacy". Κυκλοφόρησαν επίσης επίσημα remix από τους The Glitch Mob και Avicii. Το "Derezzed" ήταν η νούμερο 1 χορευτική επιτυχία στις Η.Π.Α. Το άλμπουμ soundtrack έφτασε στο νούμερο 4 στο αμερικανικό chart άλμπουμ.
Lose Yourself To Dance (2013)
Φωτογραφία από το Amazon
Το "Lose Yourself To Dance" ήταν το δεύτερο σινγκλ που κυκλοφόρησε από το άλμπουμ των Daft Punk "Random Access Memories". Το δίδυμο επισκέφτηκε τη ντίσκο για άλλη μια φορά και συνέγραψε το τραγούδι με τους Nile Rodgers και Pharrell Williams. Ο Daft Punk είπε ότι το "Lose Yourself To Dance" ήταν το αποτέλεσμα της επιθυμίας τους να κάνουν χορευτική μουσική με ζωντανούς ντράμερ. Ήθελαν να επαναπροσδιοριστούν χορευτική μουσική ως κάτι πιο «ελαφρύ» και το τραγούδι είχε σκοπό να «προκαλέσει την αίσθηση του να είσαι ενωμένος και συνδεδεμένος στην πίστα».
Ο Pharrell Williams είπε ότι όταν τραγούδησε το τραγούδι δεν άκουσε ντίσκο της δεκαετίας του '70. Αντίθετα, του θύμισε τα μέσα της δεκαετίας του 1980. Εκτός από το κύριο φωνητικό του, ο Daft Punk παρείχε επίσης ρομποτικά φωνητικά αλλαγμένα με τη χρήση κωδικοποιητών φωνής. Το "Lose Yourself To Dance" δεν κατάφερε να φτάσει στο top 100 του αμερικανικού τσαρτ ποπ μουσικής, αλλά πήγε στο νούμερο 1 του χορευτικού chart. Αν και οι Daft Punk δεν δημιούργησαν ένα μουσικό βίντεο για το "Get Lucky", έφτιαξαν ένα διαφημιστικό κλιπ για το "Lose Yourself To Dance".
Πηγές
"2001 Pazz & Jop: Όχι μόνο η εξαγορά του γέρου σου." Rolling Stone, 17 Ιουνίου 2011.
Christgau, Robert. "2001 Pazz & Jop: Όχι μόνο η εξαγορά του γέρου σου." The Village Voice, 4 Φεβρουαρίου 2019.
"Το συγκλονιστικό σινγκλ "Get Lucky" των Daft Punk γίνεται 5 ετών." We Rave You, 19 Απριλίου 2018.
Ιδρώτα, Ζακ. "Now Playing: Daft Punk με τον Pharrell — "Lose Yourself to Dance." Void, 18 Σεπτεμβρίου 2013.
