Ο Τζέιμι Τζόνσον είναι ένας βραβευμένος τραγουδιστής και τραγουδοποιός που ανέβηκε στην κορυφή του μουσική κάντρι μέσω της σκληρής αφοσίωσης στην τέχνη του και μιας στάσης που δεν τα παρατά ποτέ. Ένας ισόβιος μουσικός και ερμηνευτής, αυτός ο πρώην πεζοναύτης έκανε το όνομά του στο Music City ως τραγουδοποιός. Ποτέ δεν αρκέστηκε στο να παραμείνει πίσω από τις σκηνές, ο Τζόνσον δεν εγκατέλειψε το όνειρό του να γίνει επιτυχημένος καλλιτέχνης και ερμηνευτής. Με δύο άλμπουμ που έχουν αναγνωριστεί από τους κριτικούς υπό τη ζώνη του, ένα φορτηγό βραβεία και υποψηφιότητες και sold-out παραστάσεις στο χώροι που γίνονται όλο και μεγαλύτεροι, ο Johnson είναι μια ευπρόσδεκτη αναδρομή σε καλλιτέχνες όπως ο Waylon Jennings και ο Hank Ουίλιαμς.
Προέλευση και πρώιμες μουσικές εμπειρίες
Γεννημένος στις 14 Ιουλίου 1975, στο Enterprise της Αλαμπάμα και μεγάλωσε στο κοντινό Μοντγκόμερι, ο Τζόνσον επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό ως παιδί από τους μουσικούς θρύλους της πολιτείας του—Χανκ Γουίλιαμς, Βερν Γκόσντιν, Άλαν Τζάκσον και Αλαμπάμα. Ήταν επίσης μεγάλος θαυμαστής των Τζένινγκς. Ο Τζόνσον μεγάλωσε φτωχός, αλλά η μουσική ήταν πάντα μέρος της ζωής της οικογένειάς του. Η πρώτη του πραγματική γεύση να παίζει μπροστά σε κόσμο ήταν όταν αυτός και ο πατέρας του σηκώθηκαν στην εκκλησία και τραγούδησαν γκόσπελ.
Όταν ο Τζόνσον ήταν έφηβος, εξοικονόμησε αρκετά χρήματα για να αγοράσει ένα Epiphone ακουστική κιθάρα, το οποίο ονόμασε Old Maple. Αυτός και οι φίλοι του φόρτωσαν μπύρα και κατευθύνθηκαν στον τάφο του Ουίλιαμς στο Μοντγκόμερι για να πιουν και να παίξουν κάντρι τραγούδια. Το Old Maple, το οποίο ο Τζόνσον εξακολουθεί να κατέχει και να παίζει, εξακολουθεί να έχει το σημάδι όπου το έπεσε κατά λάθος στην ταφόπλακα του Ουίλιαμς. Αν και ο Τζόνσον παραδέχεται ότι ανατράφηκε κάπως άδοξα, ήταν πάντα σοβαρός με τη μουσική και σπούδασε θεωρία της μουσικής στο γυμνάσιο. Μετά το γυμνάσιο και δύο χρόνια στο Jacksonville State University, ο Johnson εγκατέλειψε τις σπουδές και εντάχθηκε στο Σώμα Πεζοναυτών, όπου πέρασε οκτώ χρόνια στους εφεδρικούς. Η μονάδα του στάλθηκε στο Ιράκ την εβδομάδα που απολύθηκε τιμητικά.
Johnson's Songwriting Opens Doors
Αφού άφησε τους Πεζοναύτες, ο Τζόνσον εμφανίστηκε σε νυχτερινά κέντρα γύρω από το Μοντγκόμερι και άνοιξε ένα σόου για τον Ντέιβιντ Άλαν Κόου. Το 2000 ξόδεψε όλα τα χρήματα που είχε για να μετακομίσει στο Νάσβιλ. Έκανε διάφορες δουλειές για να τα βγάλει πέρα. Είχε επίσης τη δική του επιτυχημένη κατασκευαστική εταιρεία για μερικά χρόνια. Όλο αυτό το διάστημα, δούλευε τη μουσική του και έκανε επαφές στο Νάσβιλ. Μία από αυτές τις πρώτες επαφές ήταν ο Γκρεγκ Πέρκινς, πρώην παίκτης βιολιού της Τάνια Τάκερ. Με τη βοήθεια του Perkins, ηχογράφησε μερικές κασέτες επίδειξης, συμπεριλαμβανομένου ενός ντουέτου με την Gretchen Wilson, η οποία επίσης προσπαθούσε να μπει στην επιχείρηση.
Ο Τζόνσον τελικά συνάντησε τον διάσημο παραγωγό και τραγουδοποιό Μπάντι Κάνον, τον οποίο υποδέχτηκε η μουσική του, και ο μουσικός εκδότης Γκάρι Όβερτον υπέγραψε στον Τζόνσον εκδοτική συμφωνία με την EMI Music. Η πρώτη μεγάλη επιτυχία του Τζόνσον ως τραγουδοποιός ήρθε το 2005 όταν ο Trace Adkins πήρε το τραγούδι του "Honky Tonk Badonkadonk" στο Νο. 2 του τσαρτ Billboard Hot Country Songs. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Κάνον και ο Όβερτον εργάστηκαν σκληρά για να προσφέρουν στον Τζόνσον μια συμφωνία ηχογράφησης, την οποία έλαβε όταν τον υπέγραψε η BNA. Το ντεμπούτο του σινγκλ, το "The Dollar" του 2005, ανέβηκε στο Νο. 14 του τσαρτ Hot Country Songs. Το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ του κυκλοφόρησε το 2006 και, παρόλο που έγινε αποδεκτό από τους κριτικούς, δεν έκανε τεράστια θραύση και στη συνέχεια αποβλήθηκε από το BNA.
Η συγγραφή τραγουδιών συνέχισε να πληρώνει τους λογαριασμούς
Αφού απολύθηκε από το BNA, ο Τζόνσον πήρε λίγο χρόνο για να δουλέψει στη μουσική του και να σκεφτεί τη ζωή του. Εγκατέλειψε το ποτό για ένα χρόνο και αργότερα αναγνώρισε ότι η άγρια φήμη του πιθανότατα συνέβαλε στο BNA που τον έριξε από την ετικέτα. «Νόμιζαν ότι ήμουν λίγο πολύ άγριος», έγραψε ο Τζόνσον στον ιστότοπό του. «Έκαναν αυτό που έπρεπε να κάνουν. Αν ήμουν στη θέση τους, μάλλον θα έκανα το ίδιο». Αν και είχε χάσει τη δισκογραφική του συμφωνία, η σύνθεση των τραγουδιών του εξακολουθούσε να αποδίδει πολλά.
George Strait's ηχογράφηση του "Give It Away", το οποίο έγραψε ο Johnson μαζί με το Hall of Famer Whisperin' Bill Anderson και Το Cannon, έγινε η 41η Νο. 1 χώρα επιτυχία του Billboard του Strait, που έδωσε στον Strait το chart όλων των εποχών Ρεκόρ. Ο Adkins ηχογράφησε και κυκλοφόρησε μερικά ακόμη τραγούδια του Johnson, όπως το "I Got My Game On" (Νο. 34 στο chart) και το "Ladies Love Country Boys", το οποίο έγινε η δεύτερη Νο. 1 επιτυχία του Adkins. Ο Joe Nichols έκοψε επίσης δύο από τα τραγούδια του Johnson, συμπεριλαμβανομένων των "She's All Lady" και "Another Side of You" (Νο. 17).
Αυτό το μοναχικό τραγούδι Γίνεται χρυσός
Μετά το BNA, ο Johnson άρχισε να εργάζεται ανεξάρτητα σε μια νέα συλλογή τραγουδιών που θα γινόταν τελικά Το άλμπουμ του "That Lonesome Song". Όταν το έργο ολοκληρώθηκε, οι άνθρωποι στο Music Row αγάπησαν αυτό που άκουσαν. Μερικές δισκογραφικές εταιρείες πλησίασαν τον Johnson, αλλά ήθελαν να ηχογραφήσει ξανά μερικά από τα τραγούδια καθώς και να κόψει μερικά ακόμη από άλλους τραγουδοποιούς. Τους απέρριψε. Στη συνέχεια, όταν ο Luke Lewis στη Mercury Records άκουσε το άλμπουμ, είπε στον Johnson να μην αγγίξει τίποτα και γρήγορα υπέγραψε.
Το 2008, Αυτό το μοναχικό τραγούδι απελευθερώθηκε και ο έπαινος ήταν ακαριαίος. Διθυραμβικές κριτικές κυκλοφόρησαν από τους Rolling Stone και The New York Times. Το άλμπουμ συγκέντρωσε πέντε υποψηφιότητες για Grammy, τρεις από την Country Music Association και δύο από την Academy of Country Music. Το single του "In Color" κέρδισε διακρίσεις για το τραγούδι της χρονιάς τόσο από τα CMA όσο και από τα ACM.
Τα πιο δημοφιλή τραγούδια του Jamey Johnson
- "Σε χρώμα"
- “Το δολάριο”
- “Υψηλό κόστος ζωής”
Δισκογραφία Jamey Johnson
- Με λένε Χώρα
- Το δολάριο
- Αυτό το μοναχικό τραγούδι
- Το τραγούδι της κιθάρας
- Living for Song: A Tribute to Hank Cochran
