Συχνά απαιτείται από τους καλλιτέχνες να παρέχουν τις διαστάσεις ενός πρωτότυπου πίνακα, και αυτό είναι εύκολο -- απλά μετρήστε το! Ωστόσο, όταν το κομμάτι έχει πλαισιωθεί, συμπεριλαμβάνετε το πλαίσιο και στο μεγεθος?
Σε γενικές γραμμές, θα κολλήσετε με τον ίδιο τον πίνακα. Υπάρχουν πολλές περιπτώσεις, ωστόσο, στις οποίες θα θέλετε να συμπεριλάβετε και το τελικό μέγεθος με το πλαίσιο.
Πλαισιωμένο ή Χωρίς πλαίσιο
Η σύμβαση είναι ότι το μέγεθος που δίνεται για ένα έργο τέχνης είναι αυτό του πραγματικού πίνακα (εκτός αν ορίζεται διαφορετικά). Η πρώτη μέτρηση είναι το οριζόντιο πλάτος και η δεύτερη το κατακόρυφο ύψος. Μερικές φορές υπάρχει μια τρίτη μέτρηση, η οποία είναι το βάθος του καμβά και αυτή συνήθως δίνεται μόνο εάν είναι ιδιαίτερα βαθιά.
Αυτός ο «κανόνας» ισχύει για υποβολές κριτικής επιτροπής, εκθέσεις γκαλερί, καταχωρίσεις καταλόγων και τον ιστότοπό σας ή άλλους διαδικτυακούς χώρους.
Πότε να συμπεριληφθεί το μέγεθος πλαισίου
Εάν πουλάτε τους πίνακες με κορνίζα, δεν υπάρχει λόγος να μην παρέχετε τόσο το μέγεθος της εικόνας όσο και το μέγεθος του πλαισίου. Πολλοί υποψήφιοι αγοραστές θα καλωσορίσουν τις πληροφορίες.
Αυτό είναι ιδιαίτερα χρήσιμο όταν καταχωρείτε τους πίνακές σας προς πώληση σε έναν διαδικτυακό χώρο όπως ο ιστότοπός σας, το Etsy ή η αγορά άλλου πωλητή. Δίνει στον αγοραστή έργων τέχνης μια καλύτερη ιδέα για το τι ακριβώς μέγεθος είναι το τελειωμένο έργο τέχνης και μπορεί να το συγκρίνει με το χώρο που έχει διαθέσιμο στον τοίχο.
Πρέπει να θυμάστε ότι η online αγορά τέχνης είναι πολύ ανταγωνιστική. Όσο περισσότερες λεπτομέρειες μπορείτε να δώσετε για το κομμάτι που πουλάτε, τόσο πιο εύκολο είναι για τους αγοραστές να λάβουν αποφάσεις. Πρέπει να τους δώσετε τις πληροφορίες που τοποθετούν αυτό το «εικονικό» έργο τέχνης σε μια «πραγματικότητα» με την οποία μπορούν να συσχετιστούν.
Εμφανίζετε τέχνη με πλαίσιο ή χωρίς πλαίσιο;
Όταν προβάλλετε τη δουλειά σας στο διαδίκτυο ή σε οποιοδήποτε περιβάλλον μεγάλης απόστασης, πρέπει να «πουλήσετε» τον πίνακα μέσω των φωτογραφιών. Αυτό μπορεί να είναι μια πρόκληση για πολλούς καλλιτέχνες, αλλά είναι απαραίτητο. Πρέπει είτε να αναπτύξετε τις δεξιότητες για να το κάνετε μόνοι σας είτε να προσλάβετε έναν επαγγελματία φωτογράφο για να το κάνει για εσάς.
Για τις κριτικές επιτροπές και άλλες υποβολές έργων τέχνης, είναι γενική πρακτική να εμφανίζεται μόνο το ίδιο το έργο τέχνης. Αφήστε έξω οποιοδήποτε ματ και καδράρισμα, καθώς οι ένορκοι δεν θέλουν να το δουν αυτό. Θέλουν να δουν το στυλ, την τεχνική και ότι είσαι σπουδαίος ζωγράφος, όχι πώς εμφανίζεται (εκτός αν είναι απολύτως κρίσιμο για το κομμάτι).
Για διαδικτυακές λιανικές πωλήσεις, είναι συχνά καλύτερο να δείξετε το κοντινό πλάνο της τέχνης χωρίς πλαίσιο καθώς και την τελική της παρουσίαση. Πολλοί καλλιτέχνες έχουν μεγάλη επιτυχία χρησιμοποιώντας πολλές φωτογραφίες σε μια ενιαία λίστα, δείχνοντας τον πίνακα από διαφορετικές οπτικές γωνίες.
Προσθέστε Flare στις διαδικτυακές σας καταχωρίσεις τέχνης
Μπορείτε επίσης να συμπεριλάβετε μια πιο «περιβαλλοντική» φωτογραφία. Για παράδειγμα, κρεμάστε τον πίνακα σε έναν καθαρό τοίχο και φωτογραφίστε τον υπό γωνία. Τοποθετήστε μεγάλους πίνακες πάνω από έναν καναπέ σε ένα δωμάτιο με ωραία διακόσμηση, έτσι ώστε ο αγοραστής να έχει την αίσθηση της κλίμακας. Ακουμπήστε μικρότερους πίνακες στον τοίχο και πάνω από ένα ξύλινο γραφείο. Προσθέστε στηρίγματα μόνο εάν δεν αποσπούν την προσοχή από τη ζωγραφική.
Προτού καταχωρήσετε τους πίνακές σας στο Διαδίκτυο, κάντε λίγη αναζήτηση για να δείτε πώς άλλοι καλλιτέχνες έχουν φωτογραφίσει και παρουσιάσει τη δουλειά τους. Υπάρχουν μερικά φανταστικά διαθέσιμα παραδείγματα που είναι εύκολο να αντιγραφούν αν αφιερώσετε χρόνο. Μια εξαιρετική σειρά φωτογραφιών μπορεί πραγματικά να βοηθήσει τις διαδικτυακές σας πωλήσεις.
