Μουσική της δεκαετίας του '80 έχει εδώ και καιρό μια νοσταλγική έκκληση για όσους ενηλικιώθηκαν κατά τη διάρκεια της εποχής, αλλά τα τελευταία χρόνια νέοι θαυμαστές και Οι ανερχόμενοι καλλιτέχνες αντιλαμβάνονται ότι η εκτίμηση της ποπ μουσικής της περιόδου δεν χρειάζεται να είναι ενοχλητική επιχείρηση. Ένα εξώφυλλο μπορεί πάντα να χρησιμεύσει ως επίδειξη παρωδίας της ποπ κουλτούρας, αλλά αυτές οι συγκεκριμένες εκδοχές γενικά επικεντρώνονται στον σεβασμό για το ποιοτικό υλικό. Ακολουθεί μια ματιά (χωρίς ιδιαίτερη σειρά) σε μερικές από τις καλύτερες διασκευές τραγουδιών της δεκαετίας του '80 που υπάρχουν στον δίσκο.
The Butchies, "Η αγάπη σου"
Yep Roc Records
Το λεσβιακό queercore συγκρότημα Butchies παίρνει την υπέροχα συναρπαστική mainstream ροκ μελωδία των Outfield και του δίνει μια απολύτως υπνωτική λάμψη σε αυτό το εξώφυλλο του 2003. Στην αρχική του μορφή, το τραγούδι επικοινωνεί επιδέξια τη ρομαντική λαχτάρα, αλλά η κάπως αργή, ακουστική εμφάνιση των Butchies πραγματικά ανεβάζει τη συναισθηματική αμεσότητα. Στιχουργικά, το τραγούδι είναι λάγνο χωρίς να περνάει ποτέ σε άθλιο, και το ισχυρό ποπ στυλ του Outfield σίγουρα βοήθησε να προσφέρει ένα μέτρο τάξης. Ωστόσο, η αποδόμηση της μελωδίας σε αυτό το εξώφυλλο κάνει το τραγούδι να αισθάνεται ακόμα πιο βασανισμένο και συγκινητικό.
Ρόμπερτ Φόρστερ, "Μόνος"
Δείπνο ζητιάνων
Οι περισσότερες συνθέσεις από τραγουδοποιούς για προσλήψεις, όπως ο Tom Kelly και ο Billy Steinberg, δεν έχουν την ικανότητα να επιδείξουν μεγάλο εύρος ευελιξίας, ακόμη και όταν δεν έχουν ηχογραφηθεί από mainstream καλλιτέχνες της ποπ. Αλλά αυτή η μελωδία, ηχογραφήθηκε αρχικά σε ένα απολαυστικά μπομβαστικό ύφος από Καρδιά πίσω στο 1987, αντέχει πολύ καλά σε αυτή την έντονη και ήσυχη σόλο εκδοχή του μισού δημιουργικού πυρήνα των Go-Betweens της Αυστραλίας. Η γέφυρα του τραγουδιού - "Μέχρι τώρα τα πήγαινα πάντα μόνος μου, ποτέ δεν με ένοιαζε μέχρι που σε γνώρισα..." - μπορεί να υπερηφανεύεται για μελωδικά αγκίστρια αρκετά δυνατά για να υποστηρίξουν μια ποικιλία από στυλ ερμηνείας. Ακόμα καλύτερα, ο Forster παρέχει μια σοβαρή αν και ελαφρώς ειρωνική ανδρική οπτική για τη μουσική που προηγουμένως φαινόταν κατάλληλη μόνο για τα ταλέντα της Ann Wilson.
Όλα εκτός από το κορίτσι, "Time After Time"
Warner Music UK Ltd
Μερικές φορές η αξία και η ελκυστικότητα ενός εξωφύλλου δεν έχουν καμία σχέση με νέες προσεγγίσεις ή διαφορετικά στυλ. Σε σπάνιες περιπτώσεις, ένα όμορφο τραγούδι που είναι υπέροχο την πρώτη φορά (Το πρωτότυπο της Cyndi Lauper Μετά από όλα, δύσκολα μπορεί να βελτιωθεί) λάμπει το ίδιο έντονα αν όχι πιο λαμπερά σε μια ερμηνεία που θυμίζει αρκετά την αρχική. Ίσως το μυστικό της επιτυχίας αυτής της διασκευής (στα αυτιά μου, ούτως ή άλλως) βρίσκεται περισσότερο στα φωνητικά της Tracey Thorn, η οποία πιθανότατα θα σας κάνει να θέλετε να την ακούσετε να παίζει σχεδόν οποιοδήποτε τραγούδι έχετε απολαύσει ποτέ. Αλλά αυτό το βρετανικό δίδυμο μπορεί να υπερηφανεύεται για έναν αιθέριο ήχο που έχει σοβαρή δύναμη διατήρησης, κάτι που μπορεί να εξηγήσει γιατί πολλοί σκάβουν αχαρακτήριστα ακόμη και το electronica remix του "Missing".
Τζόναθα Μπρουκ, «Μάτι στον ουρανό»
Bad Dog Records
Στην περίπτωση αυτής της απογυμνωμένης, συγκινητικής εκδοχής της επιτυχίας του Alan Parsons Project του 1982, μερικές φορές μια υπέροχη διασκευή μπορεί να αποκαλύψει πρόσφατα τη λαμπρότητα ενός τραγουδιού που είναι πολύ μεγάλου μήκους εγκλωβισμένο σε ακριβή παραγωγή. Πριν ακούσετε την εκπληκτική εκδοχή αυτού του τραγουδιού του Μπρουκ, ίσως να έχετε ξεχάσει γιατί το πρωτότυπο που τραγούδησε ο Έρικ Γούλφσον είχε σκαρφαλώσει στο Νο. 3 των ποπ τσαρτ εξαρχής. Πολλοί πιθανώς απολαμβάνουν αρκετά το φωνητικό στυλ του Woolfson, αλλά το περίεργο είναι ότι η λαμπρότητα του τραγουδιού μπορεί να να ξεχαστεί χωρίς η Μπρουκ να ενοχλεί την επανεξέταση του ακροατή με την έντονη και γλυκιά ακουστική της εκδοχή από 2004. Αυτοί οι δύο συγκεκριμένοι καλλιτέχνες μπορεί να μην έχουν πολλά κοινά, αλλά τίποτα από αυτά δεν έχει σημασία όταν ένα τραγούδι λειτουργεί τόσο καλά σε τόσο διαφορετικές μορφές.
David Mead, "Human Nature"
Netwerk Music
Σπάνια οι διασκευές που γίνονται καθαρά για λόγους καινοτομίας λειτουργούν με οποιονδήποτε εκτός από τον πιο επιφανειακό τρόπο, και αυτός μπορεί να είναι ένας λόγος που οι άνθρωποι ανταποκρίνονται τόσο έντονα στην εκδοχή του τραγουδιστή και τραγουδοποιού Mead. Συγκινών-εποχή Μάϊκλ Τζάκσον κλασσικός. Επειδή δεν φαίνεται να ερμηνεύει ποτέ αυτό το τραγούδι για κανέναν άλλο λόγο παρά για να γιορτάσει την ποιότητα μιας διαχρονικής ποπ μελωδίας, ο Mead αποφεύγει η τυπική παγίδα που έχει διεκδικήσει τόσους πολλούς άλλους καλλιτέχνες όλα αυτά τα χρόνια: η αδέξια αλλά αυτάρεσκη προσπάθεια επικοινωνίας με αυτογνωσία ψυχρότητα. Παρά την ιδιότητά του ως smash hit το 1983, το "Human Nature" έμοιαζε πάντα να είναι μια από τις πιο υποτιμημένες προσπάθειες του Τζάκσον από την εποχή της αιχμής του. Ο Mead παίρνει μια ευκαιρία να το διορθώσει εδώ.
