Αν και είναι μυστήριο το πόσοι μουσικοί της ροκ θα μπορούσαν να ξέρουν οτιδήποτε για το πώς είναι να δουλεύεις όπως και οι υπόλοιποι από εμάς, η ποπ μουσική πάντα καυχιόταν για μια ορισμένη τάση να ηγείται για θέματα ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ. Αυτό συμβαίνει επειδή οι περισσότεροι ακροατές λαϊκής μουσικής πρέπει να σέρνονται καθημερινά σε λιγότερο από ιδανικές τοποθεσίες για να κάνουν μακριά από συναρπαστικές δουλειές για τις οποίες λαμβάνουν ελάχιστη εκτίμηση ή αναγνώριση. Ακολουθεί μια ματιά - χωρίς ιδιαίτερη σειρά - σε μερικούς από τους πιο αξέχαστους διαλογισμούς ποπ μουσικής της δεκαετίας σχετικά με αυτό το θέμα της δουλειάς, που κυμαίνονται από σκοτεινές και νευρικές έως ελαφρές και απλοϊκές.
Huey Lewis and the News - "Workin' for a Livin"
Σε αυτήν την υποτιμημένη προσφορά του 1982 από το bar-band-gone-pop Huey Lewis & the News, οι παραλληλισμοί μεταξύ Οι αγώνες ενός σκληρά εργαζόμενου συγκροτήματος μπαρ και ο μέσος εργαζόμενος δύσκαμπτος είναι σχεδόν πειστικός. Σε τελική ανάλυση, η προοπτική να μην λάβετε αύξηση όταν είναι απαραίτητη ή αναμενόμενη, καθώς και η ταχύτητα με την οποία οι μισθοί πέφτουν είναι πολύ οικεία θέματα για όσους από εμάς δεν είμαστε ροκ σταρ. Πάνω απ 'όλα, ωστόσο, το "takin' what they're givin" capper στο ρεφρέν εκφράζει με μεγαλύτερη σαφήνεια τις απογοητεύσεις της ζωής 9-to-5. Στο ίδιο το τραγούδι λείπει η γοητεία doo-wop του ανώτερου, αστραφτερού "Do You Believe in Love?" — επίσης από το LP "Picture This" — αλλά παρ' όλα αυτά διατηρεί μια ασυνήθιστη γοητεία.
Bruce Springsteen - "Working on the Highway"
Είναι δύσκολο να ξεχωρίσεις μόνο ένα Τραγούδι της δεκαετίας του '80 για το έργο του Bruce Springsteen, ενός καλλιτέχνη που διατηρούσε πάντα μια έντονη συμπάθεια και γοητεία για τα δεινά του εργαζομένου. Ωστόσο, αυτή η λιγότερο γνωστή μελωδία από το "Born in the U.S.A". είναι ίσως η πιο άμεση εξέταση του Springsteen για τον τρόπο με τον οποίο η εργασία μπορεί να μας παγιδεύσει και να μας οδηγήσει σε απελπισμένες πράξεις, προκειμένου να αποφύγουμε τη σπατάλη στην λαβή της. Ο Σπρίνγκστιν τυχαίνει να είναι ένας από τους λίγους καλλιτέχνες που είναι αρκετά γενναίοι που επισκέπτονται ξανά το θέμα ξανά και ξανά, ακόμα κι αν αυτή η μελωδία έχει έναν ζωηρό μουσικό τόνο και ρυθμό που το ξεχωρίζει από παρόμοια, πιο σκοτεινά συνθέσεις.
Loverboy - "Friday Night"
Όλοι περιμένουν ότι ένα τραγούδι του Loverboy θα μπει σε αυτήν τη λίστα, αλλά εμείς θα ρίξουμε ένα curveball και θα αφήσουμε την πανταχού παρούσα και υπερεκτίμησε το "Working for the Weekend" για να κάνει χώρο για αυτόν τον λιγότερο γνωστό ρόκερ από το "Lovin' Every Minute of" του 1985 Το". Ο λόγος για αυτήν την επιλογή είναι ότι, εκτός από τον τίτλο, η πιο διάσημη μελωδία της μπάντας δεν είναι καθόλου δουλειά. Το «Friday Night», ωστόσο, γιορτάζει κατευθείαν το τέλος μιας άλλης εξαντλητικής εβδομάδας εργασίας με τη βοήθεια ενός ατελείωτου πάρτι. Όπως ο Σπρίνγκστιν, ο Loverboy εδώ παρουσιάζει γρήγορα αυτοκίνητα ως παρηγοριά μπροστά στις αγγαρεία της ζωής, αλλά το συγκρότημα καταφέρνει επίσης να κάνει ένεση κάτι τουλάχιστον κάπως βαθύ στην παρατήρηση ότι το να δουλεύεις συχνά ισοδυναμεί με «προσφορά του χρόνου σου» περιμένοντας μια καλύτερη μέρα.
Billy Joel - "Allentown"
Ο Billy Joel δεν ήταν πάντα στα καλύτερά του όταν πηγαίνει για κοινωνικό σχολιασμό (απλώς γράψτε ξανά το "We Didn't Start the Fire" αν τολμάς), αλλά αυτή η μελωδία είναι μια κατάλληλα συμπαθητική και λεπτομερής αντιμετώπιση ενός ζητήματος που συνεχίζει να στοιχειώνει τον Αμερικανό εργάτης. Η διάβρωση των βιομηχανικών βάσεων έχει καταστρέψει εδώ και πολύ καιρό τις κοινότητες, αλλά οι λυρικές ιδιαιτερότητες και τα δαγκώματα του Joel Η κατανόηση του πώς αισθάνεται κάποιος να απορρίπτει τα προς το ζην ή να μένει στο ράφι είναι πραγματικά σκληρό συναισθηματικά. «Όχι, δεν θα σηκωθώ σήμερα...» Στριφογυρίζοντας.
Donna Summer - "She Works Hard for the Money"
Λοιπόν, αυτό είναι ένα απίθανο τραγούδι, ένα υπέροχο ποπ τραγούδι που συνδυάζει επιδέξια το κοινωνικό ζήτημα της δεκαετίας του '80 της ολοένα αυξανόμενης πλημμύρας γυναικών στο χώρο εργασίας με τους παλιούς καλούς μισθωτούς αγώνες. Οι στίχοι του τραγουδιού εξιστορούν τις δύσκολες στιγμές που μια μαχόμενη γυναίκα μέλος της εργατικής τάξης τα βγάζει πέρα, και υπάρχει μια ξεκάθαρη βαρύτητα στον τρόπο με τον οποίο η πρωταγωνίστρια της μελωδίας με κάποιο τρόπο βρίσκει έναν τρόπο να νιώσει ότι είναι η δουλειά της που αξίζει τον κόπο. Το γεγονός ότι οι στίχοι μπορούν επίσης να λειτουργήσουν ως προειδοποίηση για τους απανταχού άντρες λειτουργεί ως ένα ωραίο μπόνους. Η πρώην βασίλισσα της ντίσκο Donna Summer φτιάχνει τη σφραγίδα της στη δεκαετία του '80 εδώ, και η μελωδία καταφέρνει με κάποιο τρόπο να είναι και διαχρονική και χρονολογημένη.
Bruce Hornsby and the Range - "Every Little Kiss"
Δεν αποτελεί έκπληξη να βρεις σε αυτή τη λίστα έναν άλλο Bruce που κυκλοφόρησε ένα κλασικό άλμπουμ της δεκαετίας του '80 (Το αναζωογονητικό LP του 1986 του Bruce Hornsby & the Range "The Way It Is") και ο οποίος επίσης επιδεικνύει ταλέντο στο να γράφει ποπ τραγούδια υψηλής ποιότητας, κοινωνικά συνειδητοποιημένα. Στην περίπτωση αυτής της μελωδίας, ο Hornsby γράφει οργανικά για κάτι που γνωρίζει καλά ως ντόπιος του ναυτιλιακού κέντρου της παράκτιας Βιρτζίνια. Ο λιμενεργάτης πρωταγωνιστής του λαχταρά μια καλύτερη ζωή αλλά δεν παραπονιέται ότι του σπάει την πλάτη. Και στην καρδιά του τραγουδιού βρίσκεται η ρομαντική λαχτάρα, ένα στρώμα που παρέχει την επιπλέον συναισθηματική γροθιά.
The Bangles - "Manic Monday"
Αυτό το τέρας που γράφει ο Πρίγκιπας για το The Bangles είναι ένα κλασικό της δεκαετίας του '80 σε πολλά επίπεδα, αλλά η αντιμετώπιση των θεμάτων του χώρου εργασίας είναι ιδιαίτερα μοναδική. Ο τρόμος γύρω από την έναρξη της Δευτέρας δεν είναι σίγουρα ένα νέο θέμα μουσική ποπ, αλλά η γέφυρα του τραγουδιού ανατρέπει έξυπνα το θέμα. Καθώς η Susannah Hoffs τραγουδά για μια ερωτική πρόταση που δεν άβολα χρονολογείται από τον αγαπημένο της, το "Manic Monday" γίνεται ένας θλιβερός διαλογισμός για τη σύγκρουση μεταξύ των εγκόσμιων υποχρεώσεων και των χαρών της ζωής.
Sheena Easton - "Morning Train (Nine to Five)"
Ίσως κανένα τραγούδι αυτής της λίστας δεν παρουσιάζει έργα με πιο οδυνηρό τρόπο από αυτό το διαμάντι της Sheena Easton των αρχών της δεκαετίας του '80. Σε τελική ανάλυση, η δουλειά είναι το μόνο πράγμα που κρατά τον φτωχό καλλιτέχνη της που οδηγεί το τρένο μακριά από τη φαινομενικά συνεχή ευχαρίστηση που προσφέρει στο σπίτι ο διψασμένος από έρωτα αφηγητής του Easton. (Ω, το ρολόι που πρέπει να συνεχίσει στο γραφείο αυτού του άντρα!) Από την άλλη πλευρά, οι ρομαντικές συναντήσεις μπορεί να μην είναι τόσο ικανοποιητικό αν οι εραστές έμεναν μαζί στο σπίτι όλη μέρα κάθε μέρα, με τον έναν ή τον άλλον να ζητάει μια περιπέτεια κάθε μέρα στο μεσημέρι. Μετά πάλι... Μιλάμε για τη Sheena Easton εδώ - ή τουλάχιστον για τη φανταστική εκδοχή της - μια από τις πιο επιθυμητές γυναίκες ποπ σταρ της ιστορίας της ποπ.
Τα μέλη - "Εργαζόμενο κορίτσι"
Ένας χαμένος νέο κύμα κλασικό που γιορτάζει το άπιαστο κυνήγι μιας Sugar Mama από το αρσενικό ζώο, αυτό το πιασάρικο τραγούδι έγινε μια μικρή αμερικανική επιτυχία για το βρετανικό πανκ ροκ συγκρότημα που επηρεάστηκε από τη ρέγκε το 1982. Και παρόλο που δεν μπαίνει πολύ βαθιά στις λεπτομέρειες του έργου που έχει κάνει η τιμητική γυναίκα — εκτός από σύντομες αναφορές σε "factory" και "9 to 5" — η μελωδία κάνει καλή δουλειά στην εξερεύνηση των αθώων φιλοδοξιών του επίδοξου κρατημένου ανθρώπου που λειτουργεί επίσης ως αφηγητής. Περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, όμως, μπορεί να υπερηφανεύεται για ένα εκρηκτικά μολυσματικό ρεφρέν που χαρακτηρίζει αυτό το τραγούδι ως το καλύτερο είδος γλυκού.
The Alarm - "Devolution Workin' Man Blues"
Μερικές φορές άδικα χαρακτηρίζεται ως φτωχού ανθρώπου U2, Ο Συναγερμός είχε πάντα μια ενδιαφέρουσα και σκληρή άποψη για τον ανθρώπινο αγώνα, και αυτή η μελωδία είναι μια άξια είσοδος στο πάνθεον του εργατικού τραγουδιού. Οι εικόνες του τραγουδιού με τον πρωταγωνιστή να περπατά μόνος του στους δρόμους, προκλητικός μπροστά στην αναξιοπρέπεια, θα μπορούσαν να ταράξουν την καρδιά του πιο πέτρινου συντηρητικού (ή όχι). Λοιπόν, ας μην ζητάμε πολλά από ένα ποπ τραγούδι. Αρκεί να πούμε ότι το θέμα του αλατιού της γης λειτουργεί καλά με τον κουρελιασμένο ήχο του The Alarm. Αυτό το κομμάτι του 1989 από το "Change" δεν είναι παρά ένα από τα πολλά τραγούδια του συγκροτήματος που κυριαρχούν σε έναν τόσο γήινο, εμπνευσμένο τόνο, αλλά είναι μια ιδιαίτερα ωραία επιλογή με την οποία τελειώνει αυτή η συγκεκριμένη λίστα.
