Επιφυλακτικοί στο να εμποδίσουμε τη δημιουργικότητά τους, τείνουμε να αποφεύγουμε να διδάσκουμε στα παιδιά πώς να ζωγραφίζουν. Αλλά λαμβάνουν πληροφορίες από όλους τους γύρω τους και από πολλούς θέλω προς το μάθετε να σχεδιάζετε. Γιατί να τα αφήσουμε να παρασυρθούν όταν μπορούμε να παρέχουμε θετικά μοντέλα;
Στάδια ανάπτυξης: Πρέπει να παρέμβουμε;
Πώς προσεγγίζουμε τη διδασκαλία της ζωγραφικής στα παιδιά; Εξαρτάται σε ποιο στάδιο ανάπτυξης βρίσκονται και φυσικά κάθε παιδί είναι διαφορετικό.
- Μια πρώτη οπτική γλώσσα: Από εικονογραφημένα βιβλία, τα νήπια μαθαίνουν ότι τα σχήματα έχουν ονόματα και αντιπροσωπεύουν αντικείμενα. Αρχίζουν να επισημαίνουν γνωστά σχήματα που βρίσκονται στα σκαριφήματα τους και μετά αρχίζουν να χρησιμοποιούν απλά σχήματα για να κατασκευάζουν απλά αντικείμενα, ειδικά πρόσωπα.
-
Το οπτικό σύστημα επεκτείνεται: Καθώς τα παιδιά μεγαλώνουν, προσθέτουν λεπτομέρειες και πολυπλοκότητα σχέδια ζωγραφικής. Τα πρόσωπα συνδέονται με σώματα και βρίσκουν τρόπους να αναπαραστήσουν περισσότερα αντικείμενα. Περίπου στην ηλικία των 5 ετών, ανάλογα με το παιδί, αναδύεται μια αίσθηση μοτίβου, με σπίτια, δέντρα, και οικογένειες που λένε γνωστές ιστορίες, και η βιβλιοθήκη συμβόλων κάνει καλά τη δουλειά της.
- Ανακαλύπτοντας περιορισμούς: Τα προβλήματα ξεκινούν περίπου στην ηλικία των 10 ετών, όταν η πραγματικότητα και η εμφάνιση γίνονται σημαντικά. Ο πύραυλος που απογειώνεται ή το όμορφο φόρεμα ή το άλογο όχι κοίτα δεξιά - η συμβολική γλώσσα δεν λειτουργεί πλέον. Μερικά παιδιά αποκτούν εμμονή με το σχέδιο λεπτών λεπτομερειών σε αυτό το στάδιο. Μερικοί θα σχεδιάσουν πολύ σε μια προσπάθεια να το κάνουν σωστά και οι περισσότεροι θα τα παρατήσουν με αηδία.
Οι ζωγραφιές αντιπροσωπεύουν την εμπειρία του παιδιού από τον κόσμο. Πρέπει να προσέχουμε να μην το ακυρώσουμε με τον τρόπο που απαντάμε.
Οι ακατάλληλες απαντήσεις μπορεί να περιλαμβάνουν:
- Επιβάλλοντας τις δικές μας αφηγήσεις - τις ιστορίες ή τις ιδέες μας - στο σχέδιο, για παράδειγμα, «Ω, αυτό είναι ωραίο σκυλί. Α, είναι άλογο; Λοιπόν, μοιάζει με σκύλο...».
- Κριτική για την έλλειψη ρεαλισμού ή μη ρεαλιστικές προσδοκίες. Έχετε προσέξει πώς περιμένουμε πάντα από τα παιδιά να αντλούν από τη μνήμη ακόμη και πράγματα που μπορεί να τους είναι αρκετά άγνωστα;
- Για τα μεγαλύτερα παιδιά, η κριτική του ρεαλισμός. Θα μπορούσαμε να χαρακτηρίσουμε τις αμήχανες προσπάθειές τους για ρεαλιστική λεπτομέρεια ως «σφιχτότητα» και να θρηνήσουμε για την απώλεια της παιδικής αφέλειας.
Φυσικά, φοβόμαστε ότι μπορεί να εμποδίσουμε τη φυσική δημιουργικότητα ενός παιδιού, αλλά είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι εάν τα παιδιά δεν διδαχθούν να ζωγραφίζουν, η δημιουργικότητά τους θα πεθάνει με φυσικό θάνατο.
Οι δεξιότητες τέχνης - σχέδιο, ζωγραφική, γλυπτική ό, τι βλέπετε - μπορούν και πρέπει να διδαχθούν στα παιδιά. Πρέπει να γνωρίζετε τους κανόνες για να μπορέσετε να τους παραβιάσετε: κανείς δεν θα πρότεινε ότι μπορείτε να παίξετε υπέροχη μουσική χωρίς χρόνια μαθήματα μουσικής. Ωστόσο, κατά κάποιο τρόπο δεν εφαρμόζουν την ίδια λογική στην τέχνη.
Πώς βοηθάτε ένα παιδί να μάθει να ζωγραφίζει;
Πρώτα, μάθετε πώς να σχεδιάζετε μόνοι σας. Η διαφορά ανάμεσα στο σχέδιο ενός τετράγωνου σπιτιού με 4 τετράγωνα παράθυρα και μια καμινάδα και στο σχέδιο του 'πραγματικόςΤο σχήμα ενός σπιτιού είναι ένα τεράστιο άλμα κατανόησης. Η εκμάθηση ζωγραφικής είναι πολύ περισσότερο βλέπων παρά για τη δημιουργία σημαδιών στο χαρτί.
Αυτό είναι απαραίτητο: να διδάξετε στο παιδί σας να βλέπει έτσι, πρέπει πρώτα να το μάθετε μόνοι σας.
- Κάντε μερικά μαθήματα αρχαρίων μόνοι σας ή παρακολουθήστε ένα μάθημα σχεδίου στο τοπικό κέντρο τέχνης.
- Διαβάστε την Betty Edward's"Σχέδιο στη δεξιά πλευρά του εγκεφάλου."
Εσείς πρέπει Καταλάβετε πώς ένας καλλιτέχνης βλέπει τον κόσμο για να καλλιεργήσει αυτό το όραμα στο παιδί σας.
Μην περιμένετε άμεσα αποτελέσματα. Η διαδικασία εκμάθησης ζωγραφικής είναι μακρά και συχνά μετριέται σε χρόνια, ανάλογα με τις λεπτές κινητικές δεξιότητες και τη γνωστική ανάπτυξη του παιδιού. Το να σπρώχνετε ένα παιδί πολύ γρήγορα θα οδηγήσει μόνο σε δυστυχία για όλους τους ενδιαφερόμενους. Η ήπια φροντίδα θα επιτρέψει στο φυσικό τους ταλέντο να ανθίσει.
Μάθε να ακούς. Όταν κοιτάτε ή κάνετε τέχνη με παιδιά, να είστε πάντα θετικοί. Όταν καθοδηγείτε το σχέδιό τους, αποφύγετε να διορθώσετε «λάθη», αλλά κάντε προτάσεις στην αρχή της συνεδρίας.
Σε ζωές που ελέγχονται συνεχώς από ενήλικες, η τέχνη είναι ένας τομέας πραγματικής ελευθερίας για τα παιδιά, γι' αυτό προσέξτε να προσφέρετε δυνατότητες αντί να επιβάλλετε κανόνες. Να καθοδηγείται από το ενδιαφέρον και την ικανότητά τους. Όταν ένα παιδί είναι ευχαριστημένο με τις προσπάθειές του, μοιραστείτε την ευχαρίστησή του. Εάν το παιδί αισθάνεται ότι η ζωγραφική είναι ανεπιτυχής, συζητήστε γιατί δεν επιτυγχάνει τους στόχους του και βρείτε κάποια θετικά στοιχεία για να επαινέσετε και πράγματα από τα οποία πρέπει να μάθετε.
Σημεία συζήτησης (ανάλογα με την ηλικία):
- Πώς νιώθετε για την εικόνα σας;
- Τι σας αρέσει σε αυτό το χρώμα;
- Πες μου για αυτά τα σχήματα.
- Μου αρέσουν αυτά τα ζιγκ-ζαγκ/στροβιλισμένα γραμμές.
- Σας αρέσει να χρησιμοποιείτε το μεγάλο/μικρό πινέλο;
- Αυτά τα χρώματα είναι τόσο φωτεινά/βαθιά.
- Αυτό το μοτίβο είναι ενδιαφέρον.
- Η ζωγραφιά σου μου θυμίζει... Είδα στη γκαλερί.
- Τι εξαιρετική προσοχή στη λεπτομέρεια.
- Παρατήρησες καλά το θέμα.
- Αυτή είναι μια πολύ δημιουργική προσέγγιση.
Μάθετε για την Τέχνη με τα παιδιά σας
Τα παιδιά μαθαίνουν να ζωγραφίζουν με τον ίδιο τρόπο που μαθαίνουν να μιλούν (και αργότερα να γράφουν) - με την αντιγραφή. Τα σύμβολα που χρησιμοποιούμε για ιδέες, είτε είναι ήχοι, γραπτά ή εικονογραφικά σημάδια, είναι γενικά μαθησιακά. Ο κόσμος γύρω μας -η οικογένεια, το περιβάλλον μας, τα μέσα ενημέρωσης- όλα παρέχουν πληροφορίες.
Η ζωγραφική με τα παιδιά τα βοηθά να ανακαλύψουν ότι τα σχήματα μπορούν να έχουν νόημα, και το πιο σημαντικό, ότι μπορούν να δημιουργήσουν τα ίδια σχήματα με νόημα.
Νήπια: Σχέδιο μοντέλου
Η ζωγραφική με μωρά και νήπια είναι πολύ διασκεδαστική. Ξεκινήστε με απλά σχήματα και ονομάστε τα. Θα αναγνωρίσουν πολλούς από τα εικονογραφημένα βιβλία τους.
Σχεδιάστε απλά πρόσωπα. Καθώς σχεδιάζετε, εξηγήστε τι κάνετε: ένα χαρούμενο χαμόγελο, ένα λυπημένο πρόσωπο, σγουρά μαλλιά, αυτό έχει σκουλαρίκια. Σχεδιάστε δέντρα, λουλούδια, γρασίδι, ένα σπίτι, ζώα.
Ενθαρρύνετε τα μικρά παιδιά να συμμετέχουν, να κάνουν τα δικά τους ή προσθέτοντας λεπτομέρειες. Ονομάστε τα χρώματαL καθώς και τα βασικά, ψάξτε για μολύβια ή στυλό σε χρώματα όπως ώχρα, ματζέντα, τιρκουάζ και βερμίλιον.
Μην ζητάτε ποτέ συγγνώμη για την έλλειψη ταλέντου σας - το μικρό σας πιστεύει ότι είστε ιδιοφυΐα.
Παιδιά προσχολικής ηλικίας: Διεύρυνση του λεξιλογίου
Μπορείτε να διευρύνετε το λεξιλόγιο του παιδιού σας με οπτικά σύμβολα όπως ακριβώς κάνετε με τον γραπτό λόγο, «διαβάζοντάς τα» και «γράφοντάς τα».
Καθώς αρχίζουν να ζωγραφίζουν, ρωτήστε το παιδί σας τι απεικονίζει. Μπορείτε να προσφέρετε ευγενικές προτροπές καθώς πάνε, αλλά μην επιμένετε - απλώς προσφέρετε δυνατότητες. Ενα άλογο... ποσα ποδια εχει? Τέσσερα; Ποιος καβαλάει το άλογο; Έχουν σέλα;
Εάν σας ζητηθεί, μπορείτε να προτείνετε μια γραμμή που θα σας βοηθήσει να αναπαραστήσετε ένα άγνωστο σχήμα. Πώς σχεδιάζω μια σέλα; Ίσως μια καμπύλη γραμμή, όπως αυτή; Πώς μπορούμε να δείξουμε κίνηση; Προσπαθήστε να κάνετε γρήγορα, ενεργητικά σημάδια. Αργά, κυματιστά σημάδια για το νερό... να θυμάστε ότι η τέχνη έχει να κάνει με το να αισθάνεστε αλλά και να βλέπετε.
Ακριβώς όπως οι γονείς καλούνται να μοντελοποιήσουν τη γραφή σε παιδιά σχολικής ηλικίας, μπορείτε επίσης να μοντελοποιήσετε το σχέδιο. Σε αυτή την ηλικία, οι δικές σας ικανότητες δεν είναι θέμα.
Όταν περνάς λίγο χρόνο ζωγραφίζοντας μαζί με το παιδί σας, κάνοντας φωτογραφίες για πράγματα στη ζωή σας - τι κάνετε στη δουλειά, μια επίσκεψη στο σούπερ μάρκετ, ένα ιδιαίτερο ταξίδι, πώς ένιωθες κάτι σημαντικό - διαμορφώνετε τόσο την πραγματική σήμανση του σχεδίου όσο και την αξία του σχεδίου ως μέσου έκφρασης.
Σχολική ηλικία: Έτοιμοι να αναπτύξουν δεξιότητες
Όταν ένα παιδί αρχίζει να ενδιαφέρεται για τη δημιουργία σύνθετων εικόνων, έχει καλό έλεγχο λεπτής κινητικότητας (σχέδιο με ακρίβεια σχήματα) και εκφράζει την επιθυμία να σχεδιάσει πώς φαίνονται τα πράγματα, τότε είναι έτοιμοι να αρχίσουν να μαθαίνουν να σχεδιάζουν πραγματικώς.
Είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι ο ρεαλισμός είναι μόνο μία πτυχή της καλλιτεχνικής έκφρασης. Οι προσπάθειες σε αυτόν τον τομέα θα πρέπει να εξισορροπούνται με την ενθάρρυνση της εκφραστικής δημιουργίας σημάτων, τον πειραματισμό με το χρώμα και την έκθεση σε μη αναπαραστατική τέχνη.
Χρησιμοποιήστε διαδικτυακά σεμινάρια και βιβλία ζωγραφικής για να κάνετε πρακτικές ασκήσεις σχεδίασης, διασκεδάζοντας. Επιτρέψτε στο παιδί σας να επικεντρωθεί στα ενδιαφέροντά του - άλογα, χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων, νεράιδες - παρά αυστηρές παραδοσιακές ασκήσεις.
