Las 7 mejores películas clásicas de Ingrid Bergman

click fraud protection

Ingrid Bergman, una de las actrices más elegantes del clásico Hollywood, poseía una extraordinaria cantidad de talento y glamour que la convirtió en una de las más grandes estrellas de su generación.

Habiendo emergido de su Suecia natal a finales de la década de 1930, Bergman rápidamente subió a la cima con su fresca belleza nórdica y pronto se convirtió en el modelo ideal para las mujeres estadounidenses. Hizo grandes actuaciones en una serie de clásicos y se convirtió en una de las Las actrices favoritas de Alfred Hitchcock.

Aunque tocada por el escándalo debido a su relación ilícita con el director Roberto Rossellini, Bergman usó sus innegables dones para ganarse el perdón de sus fans y asegurar su lugar como líder Actriz.

"Casablanca" (1942)

Habiéndose establecido en Hollywood con su refrescante belleza nórdica y su innegable talento, Bergman se lanzó al estrellato tras su actuación como la conflictiva Ilsa Lund en el icónico drama bélico de Michael Curtiz, "Casablanca". La esposa del buscado rebelde antinazi Victor Laszlo (Paul Henreid), el enamorado de Bergman Isla entra en el club nocturno de Casablanca de su antiguo amante, Rick Blaine (Humphrey Bogart), a quien abandonó misteriosamente en París en la víspera de la invasión. La química de Bergman con Bogart es extraordinaria y sigue siendo uno de los mejores acoplamientos en pantalla en la historia del cine.

"Intermezzo" (1939)

Producida por David O. Selznick, esta nueva versión en inglés de la película sueca de 1936 le permitió a Bergman recrear el papel que la puso por primera vez en el radar de Hollywood. Un anticuado melodrama, "Intermezzo" protagonizó a Leslie Howard como un violinista virtuoso famoso que se enamora del talentoso instructor de piano de su hija (Bergman) a pesar de estar casado. Mientras continúan su aventura, la familia de Howard está casi destrozada, ya que sus acciones hacen que su hija sufra un accidente casi fatal. Ciertamente no fue su papel más importante, Bergman irradiaba suficiente belleza y elegancia para convertirla en una estrella de la noche a la mañana.

"Por quién doblan las campanas" (1943)

Después de "Casablanca", Bergman fue un producto de moda en Hollywood y consiguió fácilmente el codiciado papel de María en la adaptación de Sam Wood de "Por quién doblan las campanas" de Ernest Hemingway, su primera Película tecnicolor. De hecho, el propio Hemingway sintió que ninguna otra actriz más que Bergman debería interpretar el papel de la joven campesina. niña que se alió con la guerrilla durante la Guerra Civil española después de haber sido maltratada por los soldados de Franco. En el camino, se enamora del estadounidense idealista, Robert Jordan (Gary Cooper), quien él mismo se ha unido a la lucha. A pesar de no ser español, en realidad, casi ninguna de las estrellas fueron - La actuación de Bergman le valió a la actriz su primera nominación al Oscar.

"Luz de gas" (1944)

Bergman alcanzó nuevas alturas después de su turno en este clásico thriller de George Cukor que la presenta como una de finales del siglo XIX. cantante enloquecida por su nuevo esposo (Charles Boyer), quien resulta ser un ladrón de joyas que mató a su tía diez años antes. A la vez vulnerable y totalmente creíble, Bergman ofreció una de las mejores actuaciones de su carrera al interpretar a una esposa demasiado confiada. que cree a su marido cuando le dice que se está imaginando los extraños sucesos en el hogar heredado de su difunta tía, ganando el Oscar ese año a la Mejor Actriz. Esté atento a una adolescente Angela Lansbury que hace su debut cinematográfico como la insolente doncella de la finca.

"Notorious" (1946)

La segunda y sin duda la mejor de sus tres colaboraciones con Alfred Hitchcock, "Notorious" en realidad marcó el comienzo del fin de la influencia comercial de Bergman en la década de 1940. Interpretó a Alicia Huberman, la hija alcohólica de un hombre que se suicidó después de ser etiquetada como traidora de la Segunda Guerra Mundial, liderando a un agente secreto estadounidense (Cary Grant) para usarla para acercarse a Alexander Sebastian, (Claude Rains), el líder de un grupo nazi que se esconde en Brasil. Su plan de casarla con Sebastian y convertirse en su mujer interior sale mal, sin embargo, después de que su abierto desprecio por ella se convierte en amor. Su caracterización llena de tragedia de Alicia fue extraordinaria y ocupa un lugar destacado como una de sus mejores actuaciones a pesar de haber sido pasada por alto durante la temporada de los Oscar.

"Anastasia" (1956)

A finales de la década de 1940, Bergman fue el foco de escándalo tras su adúltera aventura amorosa con el director italiano. Roberto Rossellini, lo que provocó una condena generalizada que incluso llegó hasta el piso de Estados Unidos. Senado. Como resultado, Bergman vio cómo su estrella se desvanecía seriamente, lo que la llevó a protagonizar varias películas italianas a principios de la década de 1950. Pero regresó triunfalmente a Hollywood con esta adaptación de la popular obra teatral, donde interpretó a una víctima de amnesia convencida por un general ruso exiliado (Yul Brynner) para hacerse pasar por la hija del difunto Zar Nicolás. Una vez más, su actuación fue simplemente increíble y le valió a Bergman un segundo Oscar a la Mejor Actriz, aunque su amiga Cary Grant aceptó en su nombre debido a que todavía estaba magullada por el escándalo.

"Asesinato en el Orient Express" (1974)

Después de pasar las décadas de 1950 y 1960 alternando entre producciones de Hollywood y europeas, Bergman entregó una de sus Las últimas grandes actuaciones en la pantalla grande en esta fastuosa adaptación del clásico de Agatha Christie, coprotagonizada por John Gielgud, sean Connery, Anthony Perkins, Vanessa Redgrave, Lauren Bacall y Michael York. Inicialmente, el director Sidney Lumet quería que Bergman abordara el papel más significativo de la princesa Dragomiroff, pero la actriz insistió en interpretar a la misionera sueca Greata Ohlsson. El papel era pequeño, aunque Bergman aprovechó al máximo su poco tiempo en la pantalla, particularmente en un discurso de cinco minutos sin editar, y ganó el Oscar a la Mejor Actriz de Reparto, el tercer y último Premio de la Academia de su carrera.

10 grandes canciones de rap sobre la paternidad

Los papás también necesitan amor. El hip-hop tiene muchas canciones sobre la paternidad. Desde Ja Rule repartiendo consejos a su bebé hasta Ed. O.G. pidiendo responsabilidad familiar, aquí hay 10 grandes canciones de hip-hop sobre la paternidad. ...

Lee mas

Raíces y características de la música reggaeton

El reguetón está arrasando música latina mundo con su incontenible mezcla de ritmos latinos tropicales y reggae. Hoy en día, muchos de los artistas de reguetón más populares provienen de Puerto Rico, pero no se puede evitar que esta música navegu...

Lee mas

Por qué se tocan las gaitas en los funerales

En los Estados Unidos, las gaitas a menudo se tocan en los funerales de policías, bomberos, soldados y otros trabajadores estatales. El instrumento tiene un sonido particularmente triste que lo hace perfecto para "Amazing Grace" y otros himnos, p...

Lee mas