Los 24 mejores compositores de la época romántica

Frederic Chopin (1810-1849)

Frederic Chopin, nacido como Fryderyk Franciszek Chopin, fue un pianista y compositor polaco conocido por sus piezas escritas para piano. Se especializó en los géneros: etude, mazurka, nocturno, vals y polonesa.

Debido a su éxito y su propensión a actuar solo en entornos íntimos para las élites sociales, Chopin pudo cobrar grandes sumas de dinero por la instrucción privada.

Muchas de sus piezas fueron influenciadas por canciones populares polacas, y su tema nacionalista se alineó con características del romanticismo. Todas sus composiciones incluyen el piano, pero la mayoría de ellas fueron escritas exclusivamente para piano solo, que incluía sonatas, mazurkas, valses, nocturnos, polonesas, estudios, improvisaciones, scherzos y preludios.
Obras populares: Vals en re bemol mayor, op. 64, N ° 1 (Minute Waltz), Marche Funebre, Estudio en Do mayor, Op. 10, y Etude en Do menor Op.10 (Revolucionario)

Fanny Mendelssohn Hensel (1805-1847)

Fanny Mendelssohn Hensel fue una pianista y compositora romántica alemana. Muchas de sus canciones fueron publicadas bajo el nombre de su hermano, Felix Mendelssohn, debido a las actitudes sexistas de la época. Felix también fue compositor de música. En lugar de rivalidad entre hermanos, los dos trabajaron en estrecha colaboración para brindar críticas constructivas sobre las obras de cada uno.

Obras populares: Sonata de Pascua.

Franz Joseph Liszt (1843-1907)

El compositor y pianista húngaro, Franz Liszt es posiblemente uno de los mejores pianistas que jamás haya existido. Formó parte de la New German School y se convirtió en su figura principal. Es bien conocido por muchas cosas, incluida su capacidad para transcribir importantes obras orquestales para piano y hacerlas ampliamente populares, la invención del poema sinfónico (utilizando un sinfonía para contar una historia, describir un paisaje o representar cualquier idea no musical), y la transformación temática progresiva (esencialmente, la evolución de un tema por medio de variación). Liszt también fue conocido como filántropo y autor.

Liszt era conocido por sus actuaciones apasionadas que incluían gestos dramáticos, expresiones faciales intensas y agregar su propio estilo a las piezas. Su improvisación y sus emotivas interpretaciones lo convirtieron en un verdadero músico del período romántico.
Obras populares:Rapsodias húngaras, Années de pèlerinage, y Liebestraum No. 3 en La bemol mayor.

Giuseppe Verdi fue un compositor italiano conocido por su óperas, incluyendo Jérusalem, Rigoletto, Aida y más. La capacidad de sus óperas para penetrar en la psique y evocar emociones intensas lo ubican entre los compositores románticos más conocidos.

Más allá de su estatus icónico como compositor, Verdi también fue una figura política idolatrada por muchos italianos por sus creencias nacionalistas.

Algunos de los estilos musicales de Verdi son tan distintivos que muchos compositores, pasados ​​y presentes, nunca los usarían. Es como si tuviera los derechos de autor. Verdi elevó la ópera italiana, trabajando sobre las bases establecidas por Bellini y Donizetti. A diferencia de otros compositores, Verdi conocía bien sus propios talentos y habilidades. Trabajaría en estrecha colaboración con sus libretistas para asegurarse de que se omitieran todos los detalles superfluos, reduciendo la historia a sus componentes básicos, más identificables y comprensibles. Esto le permitió escribir su música de una manera que expresara de manera más eficiente el significado de la historia.

Obras populares: Aida, Réquiem, Rigoletto, Jerusalén, y Falstaff

Clara Wieck Schumann (1819-1896)

Otra importante compositora del período romántico fue Clara Wieck Schumann. Fue una compositora, pianista y prolífica intérprete alemana. A partir de los 8 años, Clara comenzó a recorrer diferentes ciudades y continuó actuando durante más de 60 años.

Estaba casada con su colega compositor romántico, Robert Schumann. Se conocieron en 1830 cuando Robert estaba tomando lecciones de piano con el padre de Clara, Friedrich.

Obras populares: Trío en sol menor, op. 17.

Antonin Dvorák (1841-1904)

Antonin Dvorák fue un compositor checo que dominaba el violín, la voz, el órgano, el piano y la teoría musical. Quizás fue más conocido por su capacidad para incorporar música folclórica en sus composiciones. Si bien sus trabajos anteriores enfatizaron el estilo germánico, más tarde incorporó más influencias checas y eslavas en su música.

En 1892, Dvorák se trasladó a Estados Unidos para trabajar como director artístico del Conservatorio Nacional de Música de Nueva York. Su Sinfonía del Nuevo Mundo fue escrito en América. Al final de su carrera, su música y su nombre se hicieron conocidos internacionalmente, y obtuvo muchos honores, premios y doctorados honorarios.

Obras populares: New World Symphony, American String Quartet y Rusalka

Johannes Brahms (1833-1897)

Johannes Brahms fue un compositor alemán y un pianista virtuoso. Brahms era conocido por su estilo más clásico en comparación con sus contemporáneos románticos. Compuso para piano, orquesta sinfónica, voz, coro y más. Con un increíble dominio del contrapunto, a menudo se le compara con Johann Sebastian Bach al igual que Ludwig van Beethoven. Trabajó en estrecha colaboración con Clara y Robert Schumann.

Brahms era un "purista" y creía que su música debía seguir las reglas de las composiciones barrocas y clásicas, mientras las desarrollaba en una forma más moderna. Era tan perfeccionista que a veces tiraba piezas enteras porque no pensaba que fueran lo suficientemente buenas.
Obras populares:Ein deutsches Requiem, Danzas húngaras, Sinfonía n. ° 2 en Re mayor.

Ruggiero Leoncavallo (1857-1919)

Ruggiero Leoncavallo fue un compositor y libretista italiano conocido por producir muchas óperas, pero probablemente su más exitosa sea Pagliacci.

Sus óperas fueron una reacción frente a otras óperas románticas italianas de la época que sensacionalizaron acontecimientos semihistóricos. Más bien, sus tramas presentaban la vida cotidiana. Para muchas de sus propias óperas, Leoncavallo actuó como su propio libretista.

Obras populares: Pagliacci, Zazà, Zingari

Claude Debussy (1862-1918)

Claude Debussy fue un compositor y pianista francés. Claramente talentoso a una edad temprana, Debussy fue admitido en el Conservatorio de Música de París con solo 11 años, donde permanecería durante los siguientes 12 años.

Algunas de sus obras para piano más famosas fueron creadas en sus últimos años. Los preludios para piano de Debussy se comparan a menudo con los de Chopin.

Obras populares: Préludes

Richard Strauss (1864-1949)

Richard Strauss fue un compositor alemán del período romántico y principios de la era moderna. Es conocido por sus óperas dramáticas, que incluyen El holandés errante, Elektra y Tristán e Isolda.

Hitler era fanático de Wagner y cooperó con él en la promoción de la cultura alemana en la Alemania nazi. Strauss nunca se unió al partido nazi, y su necesidad de proteger a su nuera judía y a los nietos judíos posteriores lo impulsó a continuar trabajando con Hitler.

Obras populares: Der Rosenkavalier, Elektra, Salomé

Vincenzo Bellini (1801-1835)

Bellini fue un compositor italiano más conocido por su bel canto óperas. Sus largas líneas melódicas fueron elogiadas por compositores como Verdi, Chopin y Liszt, y su capacidad para combinar texto, melodía e instrumentación y transformarlo en una emoción significativa es casi incomparable.

Obras populares: Norma, La sonnambula, I Capuleti e i Montecchi, y Yo puritani

Héctor Berlioz (1803-1869)

Berlioz (compositor, director y escritor) fue un gran influyente en los futuros compositores. Su famoso Tratado de instrumentación fue leído y estudiado por compositores como Mussorgsky, Mahler y Richard Strauss. El libro detalla varios aspectos de los instrumentos occidentales, incluido el rango, la tonalidad y el uso dentro de la orquesta. Muchos musicólogos creen que su música es inmensamente progresiva en ese momento, habiendo “romantizado” la forma sinfónica, la música programática y la instrumentación.
Obras populares: Les Troyens, Symphonie Fantastique, y Grande messe des morts

Georges Bizet (1838-1875)

Bizet fue un compositor francés que se destacó a lo largo de su educación musical. Ganó muchos premios por su habilidad y composición, y fue sorprendentemente un pianista talentoso (que permaneció en gran parte desconocido dado que evitaba interpretarlo en entornos públicos). Lamentablemente, antes de que el compositor pudiera gozar de un gran éxito, murió tres meses después del estreno de su ópera más famosa. Carmen, creyendo que es un fracaso. Debido a su corta edad y pocas obras, la mayoría de los manuscritos de Bizet se perdieron, regalaron o revisaron sin mencionar al compositor. Aunque es difícil decirlo con certeza, algunos creen que si hubiera vivido una vida larga, habría cambiado el curso de la ópera francesa.
Obras populares: Carmen

Gabriel Fauré (1845-1924)

Gabriel Fauré fue un compositor francés cuya música es considerada por muchos como un puente que une el romanticismo tardío con el modernismo temprano. Su música fue tan apreciada en el momento de su creación que los franceses creyeron que él era el mayor ejecutor de la canción francesa, un pensamiento que es cierto hoy en día.
Obras populares: Requiem, Clair de lune, y Pavana

Edvard Grieg (1843-1907)

Grieg, un compositor noruego, es uno de los muchos compositores más importantes del período romántico. Sus populares composiciones atrajeron la atención internacional a su país de origen, además de ayudar a desarrollar la identidad nacional del país.
Obras populares: Suite Peer Gynt y Suite Holberg

Gustav Mahler (1860-1911)

Mientras Mahler estaba vivo, era más conocido como director que como compositor. Sus métodos de dirección, que a menudo fueron criticados, eran muy volátiles, audaces e impredecibles. No fue hasta después de la muerte de Mahler que su música se hizo más apreciada. En 1960, la música redescubierta de Mahler se hizo muy popular entre el público más joven, cuya experimentación y creencias coincidían con la intensidad y la pasión de su música. En la década de 1970, sus sinfonías eran las más interpretadas y grabadas.
Obras populares: Sinfonía n. ° 5, Sinfonía n. ° 8 y Sinfonía n. ° 9.

Modest Mussorgsky (1839-1881)

Mussorgsky fue uno de los cinco compositores rusos apodados "Los Cinco" que a menudo desafiaban las reglas de la música occidental para lograr un sonido y una estética rusos verdaderos y puros.
Obras populares: Noche en Montaña Bald, Cuadros en una exposición, y Boris Godunov

Jacques Offenbach (1819-1880)

Offenbach fue un compositor francés (nacido en Alemania) más notable por sus contribuciones a la ópera. Con casi 100 operetas, fue un gran influyente para los muchos compositores de ópera que vendrían después de él.
Obras populares: Les contes d’Hoffmann, Orphée aux enfers, y Fábulas de la Fontaine

Después de Verdi, Puccini se convirtió en uno de los compositores de ópera italiana más importantes del período romántico tardío. Fue pionero en el estilo de ópera verismo (óperas con libretos que son fieles a la vida). Aunque sus óperas son adoradas por millones, algunos críticos argumentan que Puccini sacrificó la forma y la innovación para complacer al público. A pesar de ello, las óperas de Puccini son un elemento básico en el repertorio de los teatros de ópera de todo el mundo.
Obras populares: TurandotMadama mariposa Tosca, y la Boheme

Franz Schubert (1797-1828)

Schubert fue un compositor extremadamente prolífico, a pesar de morir con tan solo 31 años. Compuso más de seiscientas obras vocales, siete sinfonías, óperas, música de cámara, música de piano y más. Muchos de los compositores del período romántico que le siguieron, incluidos Schumann, Liszt y Brahms, adoraron su música. Su música y estilo compositivo muestran un claro desarrollo del período clásico al período romántico.
Obras populares: Winterreise Quinteto en la mayor “Trout” Op. 114, y trío de piano en mi bemol mayor.

Robert Schumann (1810-1856)

Schumann se convirtió en compositor después de que un accidente en su mano pusiera fin a su sueño de tocar el piano. Inicialmente, escribió exclusivamente para piano pero luego se expandió a todas las formas de música en ese momento. Después de su prematura muerte, su esposa, Clara Schumann, una virtuosa del piano de gran renombre, comenzó a interpretar las obras de su esposo.
Obras populares: Concierto para piano op. 54, “Kreisleriana” Op. 16, y estudios sinfónicos op. 13.

Johann Strauss II (1825-1899)

Johann Strauss II, también conocido como "El rey del vals", escribió más de 400 canciones de baile que incluían valses, polcas y cuadrillas. El público vienés no podía tener suficiente de ellos. También escribió un puñado de operetas y ballets.
Obras populares:Vals del Danubio Azul y Die Fledermaus

Por encima de todos los demás compositores, Tchaikovsky adoraba a Mozart y una vez se refirió a él como "el Cristo musical". De otros compositores, Wagner lo aburría y detestaba a Brahms. Se le considera el primer compositor ruso profesional, a pesar de recibir críticas de compatriotas que afirman que no representa a Rusia en su música. Los musicólogos modernos están de acuerdo en que la música de Tchaikovsky fue extremadamente importante e influyente.

Obras populares:lago de los cisnes, El cascanueces, 1812 Obertura, y Romeo y Julieta.

Richard Wagner (1813-1883)

Wagner ha sido descrito como un hombre despiadado, racista, egoísta, arrogante, aterrador y amoral. Aparte de él mismo, Wagner era un apasionado de Beethoven. Aunque apenas podía tocar el piano, y mucho menos un instrumento, y era un "lector de partituras indiferente", Wagner fue capaz de componer una variedad de música extraordinaria, siendo las más notables sus óperas. Sus óperas fueron Gesamtkunstwerk (“obra de arte total”), un estilo revolucionario que enfatizaba la actuación, el poeticismo y las visuales del decorado. La música era menos importante que el drama.

Obras populares: Tannhauser, Lohengriny El ciclo del anillo.