Las rimas fanfarronas de Kanye, la fuerte presencia de Jay-Z, la entrega única de Lil Wayne y el flujo multisilábico de T.I. hacen de este un golpe cuádruple del poder de las estrellas. El sencillo lleno de estrellas de T.I.se convirtió instantáneamente en un éxito de radio ineludible, un éxito de club y un elemento básico del verano en 2008. Para coronarlo todo, una M.I.A. se unió a los chicos en el escenario para una presentación de Grammy en su fecha prevista de parto. Encima de eso.
Como si tu hermano mayor te diera la perorata de "haz el bien, vive bien" antes de ir a la universidad. Pero con un Rembrandt colgando detrás de él todo el tiempo.
Este hilarante himno al azúcar moco hizo que todas las chicas (y algunos muchachos) se enamoraran de la bondad de N.E.R.D.
No se podía ir a ninguna parte en 2000 sin escuchar la voz de Barrington Levy, seguida por el flujo áspero de Shyne. Dude estaba prácticamente en la cima del mundo hasta que un pésimo tiroteo en un club lo envió a la cárcel y desinfló su carrera.
"Ayer", un corte destacado de Atmosphere, encuentra a Slug recordando los días de su padre en la tierra.
Exile ofrece la conmovedora producción en este momento de elevación de 2005 La sala de espera.
Respaldados por el siniestro ritmo de Hi-Tek y el inspirador coro de Dion, Young Buck y Outlawz inventan un nuevo género: hardcorerapsoulnica. Mira las cómicas rimas de Buck Marley de Buck Marley: "Mira cuando sale el sol, el Lamborghini de alguna manera enfada a los que odian, mirándome con la lengua fuera".
La década de 2000 vio rap consciente desmoronarse bajo el peso del sentimiento santurrón. Jemini evita esas críticas al instar sarcásticamente a los niños a consumir drogas en una canción titulada "Don't Do Drugs", mientras que Danger Mouse mantiene el ritmo burbujeante.
"Relajar mi mente para poder ser libre" son las primeras palabras de "Música" de Erick Sermon. ¿No es eso lo que nos viene a la mente cuando escuchamos las palabras "música" y "Marvin"? Erick se mantiene firme, pero el Sr. Gaye realiza una actuación increíble desde el otro lado.
La reconciliación fue tan histórica como la batalla. En lugar de idear un terreno común, ambos hombres aceptaron sus diferencias y nos dejaron un registro de eventos. Era más de lo que nadie había esperado.
Se habló mucho sobre el creciente poder adquisitivo de los fanáticos blancos del hip-hop. En el noveno "Y esto es para ...", lleno de maravillas, Murs imbuye el tema con la perspicacia, el mordisco y el matiz que realmente se merece. "La buena música trasciende todos los límites físicos", rima Murs sobre la hábil interpretación de 9th de "You're Winning" de Crackin '.
Nelly, en su mejor momento, era una fuerza a tener en cuenta en el departamento del rap bailable. Se suponía que "Hot in Herre" sería un sencillo de verano, pero el nativo de St. Louis obtuvo más de lo que esperaba. Se convirtió en su primer sencillo en la cima de las listas e inspiró una locura de remix que se prolongó durante años.
El glorioso latido de midtempo de "Rising Up" eclipsa todo en Levantándose. Desde la batería go-go hasta el coro conmovedor de Chrisette Michelle y los versos impecables de Wale, así suena una obra maestra del hip-hop.
Es lo suficientemente animado para el club y lo suficientemente frenético para el gimnasio. La segunda mitad de la canción nos recuerda las muchas razones por las que Q-Tip ha logrado seguir siendo una fuerza fuerte. Con un cambio de ritmo, una canción de rap burbujeante desciende a un sombrío estruendo del metro, mientras Tip recuerda sus días como joven MC.
Un Wale generalmente alegre se toma en serio "The Kramer", en el que interviene en el debate de N-word.
La mayor conciencia espiritual de Face y los ominosos relatos callejeros en canciones como "What Can I Do" y el tributo de Houston "On My Block" ayudaron a hacer La solución su segundo mejor disco. Segundo solo a El diario.
Dwayne Carter se pone el mono y procede a coser a sus pacientes enfermos uno tras otro. Wayne dedica cada verso a un elemento específico del hip-hop, repartiendo innumerables cuotas a lo largo del camino.
Hay una cierta magia en esta canción que no quiero arruinar tratando de diseccionar los ingredientes. Un dulce recordatorio de una época en la que CRS (Kanye, Pharrell y Lupe Fiasco) se burló de nosotros sin cesar con la promesa de un jugador largo.
Tres MC legendarios y un MC conocido por su legendaria arrogancia celebran el Air Force 1 de Nike.
"Daydreamin '" es una colorida mezcla de poesía, blues y hip-hop. La novia de Filadelfia, Jill Scott, está a bordo para endulzar esta fascinante pieza.
Descansos con graves pesados y samples extravagantes rodean el intercambio de ayuda verde entre Dilla y Lib en este destacado de 2003. Champion Sound.
Lifesavas de Portland pinta un retrato solemne y sincero de la vida como un rapero clandestino, destacando algunas frustraciones y bromas que los artistas y fanáticos pueden identificar fácilmente. La vibra alegre de la canción es apropiada dadas las altas tasas de depresión de Oregon.
En "Lights Please", el signatario de Roc Nation se las arregla para meter el valor de un comentario social de una epístola en cuatro minutos sin deambular por el territorio de la predicación.
La oscuridad impregna "Dance with the Devil" de principio a fin, ya que Immortal Technique cuenta una elaborada historia de un hombre llamado Billy. El hambre de Billy por la aceptación social lo llevó a cometer todo tipo de atrocidades. El ambiente jazzístico de la canción, junto con el recital psicópata de Tech, es increíblemente escalofriante.
Esta es una obra maestra imaginativa del brillante debut de Game, 2005 El documental.
El año de Chicago fue 2007. The Windy City no solo envió tres álbumes al Top 10 de 07; también nos presentó a este genial dúo. Su single "Black Mags" es una colisión sónica de diferentes estilos y géneros, desde hyphy hasta boom bap.
Si "Calistenia química" no te ayudó a sobresalir en tu clase de química, lo estás haciendo mal.
Raekwon sirve un banger Wu certificado, junto con Ghostface Killah e Inspectah Deck. "10 Bricks" es una película en cera, repleta de vívidas descripciones y metáforas dignas de rebobinar.
North Carolina MC Phonte se asoció con el beatsmith holandés Nicolay en 2004 Conectado. Donde la mayoría de los raperos tienden a abordar sus conciertos secundarios a la ligera, Tay atacó cada ritmo en Conectado como si su carrera dependiera de ello. Una de sus actuaciones más memorables llegó con la joya ayudada por Darrien Brockington "All That You Are".
Devin es conocido por propagar el evangelio verde. Por lo general, cuando lo hace, es porque tiene problemas en su mente. Cuando está deprimido, su tonto es todo lo que tiene. Pero cuando le quitas el refugio, es como robarle el almuerzo a un niño gordo. Afortunadamente para nosotros, algún bastardo mezquino se llevó su doobie y Devin vivió para contar la hermosa historia de "Doobie Ashtray".
El himno del rap de la recesión de Cam'ron captura las frustraciones que salpicaron la agitación económica mundial. "¿Por qué estoy trabajando aquí? No funciona aquí, no vale la pena aquí / Nunca voy a perseverar ", dice Cam en" I Hate My Job ".
Más destacado que cualquiera de las rimas de Jigga es la brillante exhibición de voces excepcionalmente fuertes de Ms. Keys. Imagínese si Jay-Z se uniera a Nas y Rakim para un remix. Un hermano puede soñar, ¿verdad?
Si festejó en los albores del siglo, debe haber encontrado esta bagatela hinchable en algún momento. Lo mejor de todo es que fue fácil sin importar qué tipo de baile hacías en el club.
Rich Boy causó sensación en 2006 con su omnipresente sencillo "Throw Some D's", que generó miles de millones de remixes, incluido el que finalmente desencadenó la campaña de Kanye West para Graduation.
Snoop dejó caer este en la humedad del 2004 y lo vio sentarse en el número 1 durante tres semanas. A estas alturas, todos habían aprendido una cosa: nunca apostar contra los Neptunes.
Mighty Mos Def combina el funk inspirado en Fela Kuti con los 808 al estilo de Kanye en un asombroso himno del hip-hop.
Aparte de los esfuerzos de ayuda por el huracán Katrina, ningún otro evento obtuvo el apoyo del hip-hop como las elecciones presidenciales de 2008. Nas y muchos otros hicieron una especie de concurso al documentar las elecciones históricas. El "presidente negro" tomó el escepticismo de Pac ("no estamos listos para ver a un presidente negro") y lo convirtió en una afirmación positiva del progreso en la política estadounidense.
Just Blaze hace su mejor impresión matemática en esta secuela de "Mighty Healthy". Atasco perfecto para la huelga del anillo.
Tan mortal como las balas que le perforaron la piel y casi le cobraron la vida.
"What's Golden" escucha la declaración de misión de Jurassic 5. Fusionar rimas conscientes con ritmos de la vieja escuela fue el fuerte. Y se aferraron a esos valores hasta el final de la carrera del grupo en 2007.
Creado por The Neptunes, "Southern Hospitality" se convirtió en un requisito del club a principios de la década de 2000. Ese inconfundible tirón brillante llenó el piso más rápido que una lluvia de dinero.
El hermano Ali se lanza contra el status quo. Sorta como Ron Paul sin el bagaje político.
El enfoque de flujo de octanos de Cham solo es rivalizado por el rápido Krayzie Bone aquí. Podría decirse que es el mayor éxito que jamás haya salido de Texas. Este estaba tan caliente que inspiró a Weird Al's "Blanca y nerd"remix.
De Mike Skinner Un gran no viene gratis fue un álbum impecable. Se basa en una trama simple: un niño pierde dinero, obtiene una niña, pierde a la niña, encuentra el dinero. "Blinded by the Lights" es una parte inteligente e intensa de la narrativa que resume la impotencia del protagonista.
Jadakiss se conectó con Havoc y Anthony Hamilton para un momento de reflexión sobre una amplia gama de problemas sociales. El remix de Common-aided es igualmente fascinante.
Este vertiginoso y lírico ir y venir es una razón suficientemente buena para retomar las palabras de eLZhi. El prefacio. El y su compañero de Motor City MC Royce participan en un feroz concurso de rimas sobre el brebaje de Black Milk. "Motown 25" son cuatro minutos de rimas multisilábicas sin parar.
"Daylight" es el tema musical perfecto para pasear por una noche fría. Es la misma canción que ayudó a impulsar la revolución de Def Jux. Una obra maestra moderna.
Cuando Antoine Duhamel compuso la música de la miniserie de televisión francesa Belphegor en 1965, no esperaba que RZA la convirtiera en un éxito de rap 35 años después. Me hubiera gustado ser una mosca en la pared para ver la reacción de Duhamel cuando escuchó por primera vez esta joya de canción.
Oh, hombre, los buenos viejos tiempos en los que Timbaland tocaba las aldabas de los clubes cada dos martes. Jiggaman y UGK se unieron para darnos esta oportunidad segura en el verano de 2000. Y si en ese entonces eras un fan de UGK, probablemente recuerdes haber hecho backflips tan pronto como escuchaste a Bun decir: "Es el gran proxeneta rapeador sureño Presario".
El psicodélico psicodélico de Kid Cudi se convirtió en la canción favorita de los fumetas solitarios en la década de 2000. Poco sabíamos, en ese momento, que Cudi planeaba hacer una carrera con los atascos de fumetas.
FREGAR. hizo avances considerables en la década de 2000 gracias a canciones como "How About Some Hardcore" y "Ante Up". El respeto es debido.
Bueno, es pesado, convincente, un atasco profundamente conmovedor que te absorbe hasta que te quedas sin luz solar. Un elogio clásico que clava el trabajo que no estaba tratando de hacer en primer lugar.
MF DOOM alcanzó el apogeo de su creatividad en la década de 2000. Esta exuberante quijada de su colaboración con Madlib capturó a los dos en plena forma.
Ya un productor respetado, Kanye West demuestra su rango sónico en "Flashing Lights". El no decepciona en el micrófono: "Martin sin Gina", bromea en "Flashing Lights", mientras Dwele monta escopeta.
"Todo lo que hago es pensar en ti" es uno de los favoritos entre los fanáticos de Jackson 5. La balada, que aparece en Jackson 5 Violación de tránsito, es también una de las melodías más sampleadas del grupo. Una versión un poco más rápida, aunque igualmente melancólica, de la canción es el marco para "Time: Donut of the Heart" de Dilla, de su álbum de 2006 aclamado por la crítica. Rosquillas. The Roots luego usaron la misma pista que para el álbum más cercano, "Can't Stop This" en 2007 Teoría de juego.
David Banner sirve un lecho de sonido orquestal, mientras que The King da una patada a la sabiduría callejera a los jóvenes tramperos en la lucha. Puedes tocar esto en una casa de retiro y ver a las almas viejas emocionarse con un baile en línea.
El debut de Reflection Eternal, Tren de pensamiento, pasará a ser uno de los mejores álbumes de hip-hop de la década de 2000, gracias a melodías atemporales como "The Blast" y "Four Women". El hermoso arte de Nina Simone sobrevive en esta epopeya en expansión, mientras Kweli se enfrenta al dolor social que aflige a las mujeres negras. En todas partes.
Jay Electronica no es un rapero cualquiera. Y "Eternal Sunshine (The Pledge)" no es una canción de rap cualquiera. Jay convierte el tema musical de Eternal Sunshine en una hermosa joya del hip-hop. Potentemente sondeado con guitarra acústica, aunque la producción es lo-fi. Su simplicidad solo acentúa el sonido desgarrador de Jay. Ninguna canción de hip-hop en la memoria reciente capturó tan perfectamente el sentimiento de desesperación y la posibilidad de esperanza.
Esta canción tiene suficiente rebote para que la adrenalina fluya cualquier día, en cualquier clima.
En medio de su batalla con Nas, Jay-Z necesitaba un momento mágico. Kanye vino a su rescate en la parte posterior de este himno de muestreo de Jackson 5 de El plano.
Una vez que cae ese bucle de piano engañosamente suave, inmediatamente piensas que estos tipos están a punto de cantarte una canción de cuna. En cambio, te patean en los dientes. "En primer lugar, que se jodan con cada uno de ustedes". Espera, ¿qué son esas cosas erguidas en la base de tu piel?
Este es el himno de un hombre en paz con el sonido de su propia voz. Tan sutil como el tatuaje de "No tienes que gustarme" de T-Pain.
Orbitando alrededor de una muestra grandilocuente de Billy Squire, "Fix Up, Look Sharp" te agarra la oreja al instante y sigue sonando incluso después de que la última nota haya caído.
Roc-A-Fella fue el equipo dominante de la década. Mucho antes de que Beans se volviera deshonesto, los tres mejores MCs de Roc unieron fuerzas para crear esta obra maestra de la calle.
Tenso, oscuro, paranoico. "Drive" comienza con El arrojando líneas como, "Vamos ma, ¿puedo prestarme las llaves? Mi generación comparte el auto con la fatalidad y la enfermedad ". Clásico El-Producto sacudiendo el mundo, un pensamiento ansioso a la vez.
Andre 3000 y Big Boi, en su entusiasmo creativo, deslumbraron con 2000's Stankonia. Posiblemente su mejor LP, Stankonia, obtuvo 5 micrófonos en La fuente y generó tres de las canciones más populares del año: la feroz "B.O.B.", la arrogante "So Fresh, So Clean" y este himno de baby-mama-drama "Ms. Jackson".
AZ y el socio de la firma intercambian rimas en "The Essence", que fue nominada a un Grammy a la mejor interpretación de rap de un dúo o grupo.
En esta gema subestimada, Akrobatik les recuerda a sus compañeros que tengan cuidado con lo que les están enseñando a los jóvenes. El código de ética de Ak es simple: si hace Bob Marley Date la vuelta en su tumba, no lo hagas.
La destreza de Eminem como compositor es parte de lo que lo convirtió en uno de los mejores MCs de la década de 2000. "Lose Yourself" tiene el doble don de ser un discurso inspirador y un manual de instrucciones. Em te indica que "te pierdas en el momento", mientras que el ritmo te motiva a mover los pies. Perfecto para un ritmo medio ejercicio sesión.
Fuerte composición e instrumentación, así como respeto por las influencias. En otras palabras, la alegría pura cristalizó en un corte de baile increíblemente pegadizo.
Musicalmente accesible, pero no menos intrigante que "Ether". Maduro, matizado y plagado de metáforas inesperadas. Esto probablemente se considerará el mayor desafío jamás planteado en un concurso de cabezazos.
La respuesta esotérica pero ingeniosamente feroz de Nas al "Takeover" de Jay-Z ayudó a lograr su victoria en la batalla por la supremacía de Nueva York. Sin duda, es una de las mejores canciones de disgusto en la historia del hip-hop.
Humor clásico de Rhymefest ("Soy Saddam, excepto que tengo armas") salpicado de reflexiones clásicas de Rhymefest ("Ellos vendieron MySpace por $ 500 millones / Vendieron YouTube por $ 1.6 mil millones / Y estás en el proyecto peleando por un edificio"). Música temática para cualquier revolución.
Demasiadas canciones en Escamas de pescado o se desvió demasiado a la izquierda del mantra Wu o se quedó demasiado cerca de casa. "Shakey Dog" funcionó porque encontró ese punto dulce en el medio.
Pocos novatos tienen la oportunidad de dividir un single con una gran enchilada. Cuando Kanye usó "Touch the Sky", que encabezó las listas de éxitos, como un vehículo para llevar a Lupe Fiasco a la gran escena, Lupe aprovechó la oportunidad y ofreció una de las presentaciones invitadas más memorables de la década.
A diferencia de muchas de las pistas de la década de 2000 El LP de Marshall Mathers, no hay objetivos. Tampoco hay sacos de boxeo. Solo Eminem defendiendo su mera existencia como un artista sin disculpas, malhablado y equipado con letras que no puede soportar las bandas de chicos.
50 golpeó oro con esto Dr. Dre brebaje de su álbum debut, Hacerse rico o muere en el intento'. "In Da Club" se ubicó en la cima de todas las listas de todos los países y obtuvo algunos premios Grammy para Fif. La canción que tenía a los universitarios coreando "Ve shawty, es tu cumpleaños" sin importar el día o el mes que fuera.
Aasim no es un nombre familiar, pero debería serlo. Su ritmo en "Hip-Hop 101" es más nítido que las obleas de vainilla. Sus rimas son más agudas que las de un samurái ginsu. El ritmo, cortesía del fallecido gran Roc Raida, te hará alcanzar a Bengay con demasiada inclinación de cabeza. Entre el las mejores canciones de rap de todos los tiempos.
Mientras todos los demás estaban preocupados por la próxima gran línea de bajo, Andre 3000 lo mantuvo simple. ¿El ingrediente de este gran éxito? Una frase sin sentido que se repite una y otra vez hasta que se vuelve irresistible.
Weezy hace un alboroto en verso libre, divagando sobre todo lo que hay bajo el sol. Pero simplemente no puedes apagarlo porque su flujo es muy contagioso.
Missy se convirtió rápidamente en una de las favoritas en la década de 2000 gracias a su producción progresiva y sus videos innovadores. "Get Ur Freak On" es un testimonio de su variedad de virtudes artísticas. Combina elementos dispares que no tienen por qué estar juntos en la misma olla: cuerdas indias, tambores tribales, galimatías chinas. El resultado es una gema cohesiva que envió ondas a través de las ondas de radio.
"Exhibit C" encarna todo lo que la gente admira de Jay Electronica: una combinación de confesionarios convincentes y alardes convincentes, expresados de manera carismática. Las imágenes de Jay son impresionantes. Pero es solo una parte de la ecuación. La otra parte proviene de la caja de resonancia musicalmente rica de Just Blaze. Un denso paisaje sonoro de relucientes lamidas de piano sobre un breakbeat clásico y un bajo contundente es la receta para un golpe instantáneo. Hola hip-hop, tu futuro está en buenas manos.
¿Cuántos artistas pueden afirmar haber colocado su capucha en el mapa con un solo sencillo? El triunvirato de H-Town de Mike, Slim y Paul debería estar en algún lugar cerca de la parte superior de esa lista para encabezar el momentáneo estrangulamiento de Houston en el hip-hop. Ruidoso y lánguido, "Still Tippin '" capturó la esencia de la hospitalidad sureña en 2004.
Mash Out Posse salió por la puerta con un fuerte estruendo y mantuvo esa intensidad a lo largo de la década de 2000. "Ante Up" es una prueba más de que sus álbumes deben venir con la siguiente etiqueta de advertencia: "Las escuchas repetidas pueden conducir a la violencia contra las cosas".
¡En esta esquina vistiendo baúles verdes, representando a Detroit, Royce da 5'9 "! "Boom" es el sonido de un campeón de peso pesado luchando consigo mismo.
Outkast y Raekwon no habían colaborado desde Aquemini y esta pista, con un sorprendente verso final de Andre, nos mostró por qué necesitaban hacerlo de nuevo. Aunque Big Boi y Raekwon dejaron algunas líneas memorables aquí, recordarás el verso de 3K incluso después de que "Royal Rush" haya lanzado su última nota. Luego presionas el botón de repetición.
Esta improvisación sobre la supervivencia ayudó a Kweli a hacer la transición de miembro de un dúo dinámico a un solista fuerte.
Puede que nunca sepamos exactamente cuánto de esta canción fue idea de los 50, pero una cosa es segura: "Hate It Or Love It" es un ganador. Lástima, 50 ya no fabrica ganchos como este.
Lo más impresionante es lo impecables que son los comentarios sociales de Kanye y el elogio de los diamantes de Shirley Bassey.
Ahh, los buenos viejos tiempos en los que cada sencillo de rap planteaba una pregunta al oyente. ¿Qué sabes de eso?
Un himno animado que muestra simultáneamente la versatilidad de DP y subraya su compromiso con el activismo.
Dos grupos venerados fusionan fuerzas por primera vez y producen un momento hip-hop pulverizador. Desde el concepto ridículo hasta la forma en que el ritmo está hecho a la medida de cada artista, "Int'l Players Anthem" es impecable. No importa si eres un mochilero, un purista o un aficionado al rap sureño, este es un himno que no olvidarás pronto.
El bajo recortado y contundente hizo de este un golpe de club sólido y uno de los sencillos más fuertes de la década de 2000.
"One Mic" se acumula gradualmente y explota en un torrente de rimas explosivas. Uno de los mejores momentos de Nas.
El himno de la patineta de Lupe hizo que el mundo se diera cuenta del impulso de Chi-Town MC para el regreso del arte de contar historias tan necesario en esta década.
West demostró que una canción de rap podría casar a la corriente principal con el Mesías y hacerla dinámica a la vez. y comercialmente viable.
"Stan" desenmascara a un Eminem vulnerable, uno que aumenta el patetismo varias muescas sin apenas levantar la voz. El etéreo canturreo de Dido añade más hollín a la historia.
Es imposible apreciar completamente la genialidad de este concierto favorito hasta que hayas visto a los fanáticos del hip-hop saltar de emoción mientras Jay-Z se adentra en un ejercicio de lirismo.
Producida por el difunto gran J Dilla e inspirada por la ex Erykah Badu de Common, "The Light" calentó muchas noches a lo largo de la década de 2000. Fue una irritación musical para nuestras almas la primera vez que pasó por las ondas de aire del verano.
No podían haber previsto la aparición de Vuvuzelas o el protagonismo de Octomom, pero tenían todo lo demás. cubierto en "B.O.B. (Bombas sobre Bagdad)" La guerra del golfo, el desequilibrio político y el calentamiento global nunca sonaron tan bueno. Una frenética explosión de tambor proporciona el telón de fondo mientras que el coro obtiene su efecto fascinante de un grupo de niños que ahora tienen la edad suficiente para alistarse en el ejército. OutKast usó el inquietantemente profético "B.O.B." como una metáfora de misiles para desafiar a sus compañeros a que se esfuercen o se vayan a casa: "No saque la cosa a menos que planee golpear".