Bandas de San Francisco

As de copas

Entre 1967 y 1971, esta autodenominada "banda original de chicas de la escena del rock de San Francisco" fue un elemento fijo en el circuito en vivo, apareciendo en lugares como Filmore West, Avalon y Winterland. Aunque hicieron algunas grabaciones de estudio, no se lanzaron singles ni álbumes durante la existencia de la banda. Es malo para ti, pero cómpralo, que consta de grabaciones inéditas de estudio y en vivo, se lanzó en 2004.

Blackburn y nieve

Jeff Blackburn y Sherry Snow estuvieron vinculados tanto profesional como románticamente, a partir de 1965. La poca atención que recibieron fuera del Área de la Bahía fue con el sencillo "Stranger In A Strange Land", que fue escrito por David Crosby (usando el alias Samuel F. Omar) cuando estaba con The Byrds. Snow rechazó una oferta para reemplazar a Signe Anderson como vocalista principal de Jefferson Airplane. Blackburn y Snow se separaron poco después de que terminara su relación personal en 1967. Más tarde, Blackburn se unió a Moby Grape y Snow finalmente dejó el negocio de la música. Los dos sencillos que se habían lanzado en 1966 y otras 18 pistas inéditas componían Algo bueno para tu cabeza, lanzado en 1999.

Butch Engle y el Styx

Esta banda del Área de la Bahía lanzó solo tres sencillos (uno de ellos con el nombre de The Showmen) entre 1964 y 1968. Prácticamente todas sus canciones fueron escritas por Ron Elliott de Beau Brummels, sobras que no fueron incluidas en los álbumes de Brummel. Aunque la banda de Engle era popular en el circuito de clubes locales, la fórmula del material grabado no funcionó y la banda se disolvió en 1968. Una compilación de sus singles y una serie de pistas no publicadas anteriormente fueron lanzadas como No importa lo que digas: lo mejor de Bruce Engle y el Styx en 2000.

Los Charlatans fueron una de las primeras bandas de rock psicodélico que surgieron del distrito de Haight-Ashbury. Tuvieron una influencia significativa en los que siguieron, aunque tanto por sus atuendos y comportamientos poco convencionales como por su música, que tendía más hacia el jug band blues. Su álbum debut homónimo no se lanzó hasta 1969, momento en el que estaban a punto de disolverse. Los charlatanes fue reeditado en CD en 1996.

Correa de chocolate

El nombre por sí solo merecía cierto grado de notoriedad entre el conjunto psicodélico. Musicalmente, sin embargo, Chocolate Watchband se inclinaba mucho más hacia el punk rock que al psych rock. Su gerente consideró que era mejor sacar provecho de la locura de Flower Power, con el resultado de que sus grabaciones (que fueron fuertemente postproducido para emular un sonido psicodélico) se parecía poco a cómo sonaba la banda en vivo rendimiento. Los constantes enfrentamientos con la gerencia y la frecuente rotación de personal significaron un final relativamente rápido para la banda. En 2005, el conjunto de dos discos, Se derrite en tu cerebro... Not On Your Wrist: The Complete Recordings 1965 to 1967 reunió todos los trabajos grabados de la banda en un solo paquete.

Cuenta cinco

El nombre de la banda generalmente atrae miradas en blanco, hasta que mencionas la única canción que les ganó notoriedad, "Psychotic Reaction". Después de que el sencillo alcanzó el # 5 en el Cartelera lista de singles, Count Five se apresuró a seguir con un álbum, que se hundió tan colosalmente como había subido el single. Debido a que los miembros de la banda tenían la intención de permanecer en la universidad para mantener sus prórrogas en el draft, no tenían el tiempo ni la motivación para continuar como una banda seria. Una versión remasterizada digitalmente del álbum. Reacción psicótica fue lanzado en 1999.

Dan Hicks fue miembro de la primera banda de rock psicológico del Área de la Bahía, The Charlatans, antes de irse para formar Dan Hicks and His Hot Licks en 1968. El sonido de su propia banda se basaba en la música folclórica, pero también incorporaba elementos de jazz y country. 1973 Último tren a Hicksville fue el cuarto álbum de la banda pero fue el que finalmente les trajo reconocimiento mucho más allá de San Francisco. Y justo cuando la banda estaba en ascenso, Hicks la cerró, y finalmente siguió una carrera en solitario de vez en cuando y desarrolló un culto de seguidores de devotos de su tipo de música a menudo excéntrica.

Dino Valente (también deletreado Valenti) era en realidad Chet Powers, quien era un miembro original de Quicksilver Messenger Service y quien escribió el El éxito de Youngbloods "Get Together". El único álbum en solitario de Valente / Powers fue lanzado en 1968, poco después de que terminara su condena por una droga. cargo de posesión. El hecho de que su voz para cantar no fuera tan buena fue en gran parte enmascarado por la dulzura en el estudio y eclipsado por la letra y los arreglos musicales. Sin embargo, podría decirse que su mayor influencia en el San Fransisco Sound fue su composición. Además de "Get Together", también escribió la mayoría de las canciones del álbum Quicksilver de 1970, Aire fresco, utilizando otro seudónimo, Jesse Oris Farrow.

Árbol de familia

Family Tree se formó a partir de los restos de dos bandas de garaje del Área de la Bahía, Ratz y The Brogues. Su segundo álbum, Señorita butters (1968) mostró la influencia de Harry Nilsson, quien había tomado a la banda bajo su protección. Su álbum conceptual fue elogiado por algunos, criticado por otros que sentían que era demasiado similar a The Beatles' Sargento. Banda del club de corazones solitarios de Pepper. Es un buen ejemplo del rock psicológico de San Francisco en su apogeo.

Fifty Foot Hose se destacó entre las bandas de rock psicodélico de San Francisco porque realmente no era una. Era más una banda electrónica, experimental y de vanguardia. Escribe Richie Unterberger en Toda la guía musical, el fundador de la banda Cork Marcheschi "construyó su propio instrumento electrónico a partir de una combinación de elementos como theremins, fuzzboxes, un tubo de cartón y un altavoz de un avión de la Segunda Guerra Mundial bombardero ". A pesar de que no pudieron conseguir la transmisión de radio ni siquiera en las estaciones subterráneas, fueron abrazados por los fanáticos psicodélicos porque se arriesgaron, experimentaron y se tomaron en serio poco convencional. Su único álbum Caldera fue lanzado en 1968.

Teniendo en cuenta quién tocaba en la banda, Frumious Bandersnatch (el nombre proviene de una criatura en el poema de Lewis Carroll, "Jabberwocky") debería haber durado más y grabado más de lo que hizo. Durante su breve vida (1967-69), la banda lanzó solo un EP de tres canciones, en su propio sello. En un momento u otro, la lista de la banda incluyó a Russ Valory y George Tickner, quienes se convirtieron en miembros fundadores de Journey, y no menos de cuatro futuros miembros de la Banda de Steve Miller - Valory, David Denny, Jack King y Bobby Winkelman. Se descubrieron suficientes pistas de Frumious para compilar La canción de un joven en 1996.

Después de tocar con sus compañeros de San Francisco Jerry García, Janis Joplin y otros, el violinista de rock David LaFlamme formó It's A Beautiful Day en 1967. El álbum debut homónimo de la banda, lanzado en 1969, todavía es buscado por los coleccionistas debido a su elegante portada artística. El álbum contenía lo más parecido que tenía la banda a un éxito, "White Bird". Unos álbumes más tarde, LaFlamme volvió a trabajar con otras bandas.

Kak

Para una banda que grabó solo un álbum, tocó un puñado de shows en vivo y duró solo un año, Kak ha generado mucho interés entre los coleccionistas e historiadores del rock de San Francisco. El cantante principal y compositor principal Gary Lee Yoder intentó brevemente una carrera en solitario, luego se unió a una banda más establecida del área de la Bahía, Blue Cheer. El único álbum homónimo de la banda, con una demo adicional y pistas en solitario de Yoder, fue lanzado en 1999 como Kak-Ola.

La zona de carga

La música de Loading Zone era una curiosa mezcla de R&B, jazz, blues y rock psicodélico. Eso los convirtió en un acto de apertura ideal para artistas como Cream y Janis Joplin. Desafortunadamente, el atractivo de sus presentaciones en vivo no se trasladó a su primer (y último) álbum homónimo, y se disolvió después de durar apenas tres años (1967-70). El fundador de la banda Paul Fauerso (voz, teclados) produjo más tarde The Beach Niños' Primer amor álbum. La vocalista principal Linda Tillery siguió una exitosa carrera en solitario.

Río loco

Ser único se consideraba algo bueno en San Francisco en los años 60, y en medio de una extraña variedad de bandas, ninguna era más extraña que Mad River. Eran un poco oscuros, un poco frenéticos, incluso un poco campestres. Entonces, los fanáticos de la psicodelia los amaban. Lanzaron dos álbumes, Río loco en 1968 y Paradise Bar & Grill en 1969. Ambos fueron lanzados en un solo CD en 2000.

Hombres Mojo

The Mojo Men (uno de los cuales, el baterista Jan Errico, era una mujer) tuvieron solo un éxito nacional, una versión de "Sit Down, I Think I Love You" de Stephen en 1967. Un éxito local, "Dance With Me" fue producido por Sly Stone. Aunque nunca pudieron entrar en el mercado nacional, su trabajo grabado proporciona una muestra representativa de los diversos estilos encarnados en The San Francisco Sound.

Irónicamente, The Mystery Trend no quería tener nada que ver con la música psicodélica que tocaban otras bandas del Área de la Bahía a mediados de los 60. Donde otros improvisaban, improvisaban y experimentaban, la música de la banda estaba estrechamente estructurada. De hecho, comenzaron como una banda de baile de R&B. No obstante, a menudo tocaban con bandas de rock psicológico como The Charlatans y The Great Society y lanzaron un sencillo marginalmente exitoso. Todo su trabajo grabado, incluidas algunas demos grabadas en las casas de los miembros de la banda, se lanzaron en 1999 en el álbum. Me alegro de haberte encontrado.

Círculo de Oxford

Al igual que muchas de las bandas de psic rock de mediados de los sesenta del Área de la Bahía, Oxford Circle era muy popular en el circuito de clubes locales, pero no pudo conseguir un contrato discográfico. Su sonido tendía al punk y estaba bastante orientado al blues. El compositor principal, Gary Lee Yoder, actuó con las bandas de San Francisco Kak y el más conocido Blue Cheer. Oxford Circle lanzó solo un sencillo, pero en 1997 se lanzó una presentación en vivo en el Avalon Ballroom.

Seatrain tenía su sede originalmente en la ciudad de Nueva York (y originalmente se llamó Blues Project) pero emigró a la costa izquierda. Al igual que Grateful Dead, su música estaba fuertemente teñida con elementos de folk, rock, bluegrass y blues. A diferencia de muchas de las bandas de SF de la época, Seatrain lanzó cuatro álbumes entre 1968 y 1973. Dos de ellos, Seatrain y Mensajero de Marblehead (que fue producido por el productor de The Beatles, George Martin) fueron lanzados en un solo paquete en 1999.

Hijos de Champlin

Sons of Champlin puede tener el récord de longevidad y discografía entre las bandas del Área de la Bahía de los años 60. Lanzaron siete álbumes entre 1969 y 1977. Se reunieron en 1997 y lanzaron un álbum en vivo y dos nuevos álbumes de estudio desde entonces. Una de las características distintivas de la banda fue el uso de cuernos, que era algo único en ese momento. No es de extrañar, entonces, que el fundador Bill Champlin prosiguiera su carrera en Chicago. Ciudad gorda se grabó en 1966 y 1967, pero no se lanzó hasta 1999.

The Sopwith Camel se estableció al ser la primera de las bandas de San Francisco de los años 60 en obtener un éxito nacional Top 40, la novedad, Hola hola. Su sonido estaba lejos de ser psicodélico, yendo hacia el folk-rock ligero. El álbum debut homónimo de la banda fue lanzado en 1967. Se separaron ese mismo año cuando no pudieron duplicar el éxito del single. Reformados en 1971, lanzaron un álbum más antes de separarse nuevamente en 1974.

Sindicato de sonido

Su sencillo de 1966, "Little Girl", fue el único sencillo de las listas nacionales de Syndicate of Sound. Sacaron un álbum en solo un par de semanas y realizaron una gira a nivel nacional con bandas como The Rocas rodantes y los Yardbirds. Tres sencillos sin éxito y un aviso preliminar recibido por el baterista de la banda llevaron a su ruptura en 1970. Aunque no se destacaron a nivel nacional, generalmente se considera que el sonido de la banda fue una gran influencia en lo que se convirtió en rock psicodélico.

Great Society fue liderada por Grace Slick antes de mudarse a Jefferson Airplane. Artistas solistas como Janis Joplin (Big Brother y The Holding Company) y Tracy Nelson (Mother Earth) se hicieron más conocidos que las bandas de las que surgieron. Los brujos se convirtieron en Grateful Dead. Los Tikis eran desconocidos fuera del Área de la Bahía, pero grabaron un sencillo de éxito nacional, "59th Street Bridge Song" en 1967, usando el nombre de Harper's Bazaar.

Y luego estaban las bandas que nunca consiguieron un contrato discográfico, nunca tuvieron un single de éxito, nunca se abrieron paso: The Vejtables, Notes From The Underground, Savage. Resurrection, Country Weather, Luther Pendragon y Mourning Reign son solo algunos de los que, sin embargo, tienen un lugar duradero en la historia de los San Francisco Sound.