Jamey Johnson es un cantautor galardonado que llegó a la cima de la música country a través de una dedicación feroz a su oficio y una actitud inquebrantable. Músico e intérprete de toda la vida, este ex marine se dio a conocer por primera vez en Music City como compositor. Nunca se contentó con permanecer detrás de escena, Johnson no renunció a su sueño de convertirse en un exitoso artista de grabación e intérprete. Con dos álbumes aclamados por la crítica en su haber, un montón de premios y nominaciones y actuaciones con entradas agotadas en lugares que siguen creciendo cada vez más, Johnson es un retroceso bienvenido a artistas como Waylon Jennings y Hank Williams.
Orígenes y experiencias musicales tempranas
Nacido el 14 de julio de 1975 en Enterprise, Alabama, y criado en la cercana Montgomery, Johnson estuvo muy influenciado cuando era niño por las leyendas musicales de su estado natal.Hank Williams, Vern Gosdin, Alan Jackson y Alabama. También era un gran fan de Jennings. Johnson creció en la pobreza, pero la música siempre fue parte de la vida de su familia. Su primera experiencia real de actuar frente a la gente fue cuando él y su padre se levantaron en la iglesia y cantaron gospel.
Cuando Johnson era un adolescente, ahorró suficiente dinero para comprar una Epiphone guitarra acustica, al que llamó Old Maple. Él y sus amigos cargaron cerveza y se dirigieron a la tumba de Williams en Montgomery para beber y tocar canciones country. Old Maple, que Johnson todavía posee y juega, todavía tiene la marca donde lo dejó caer accidentalmente en la lápida de Williams. Aunque Johnson admite que tuvo una educación un tanto apartada, siempre se tomó en serio la música y estudió teoría musical en la escuela secundaria. Después de la escuela secundaria y dos años en la Universidad Estatal de Jacksonville, Johnson se retiró y se unió a la Infantería de Marina, donde pasó ocho años en las Reservas. Su unidad fue enviada a Irak la semana en que fue dado de baja con honores.
La composición de canciones de Johnson abre puertas
Después de dejar los Marines, Johnson actuó en clubes nocturnos alrededor de Montgomery y abrió un espectáculo para David Allan Coe. En 2000, gastó todo el dinero que tenía para mudarse a Nashville. Trabajó en varios trabajos para llegar a fin de mes. También fue dueño de su propia empresa de construcción exitosa durante algunos años. Mientras tanto, trabajó en su música e hizo contactos en Nashville. Uno de esos primeros contactos fue Greg Perkins, un ex jugador de violín de Tanya Tucker. Con la ayuda de Perkins, grabó algunas cintas de demostración, incluido un dueto con Gretchen Wilson, que también estaba tratando de entrar en el negocio.
Johnson finalmente conoció al famoso productor y compositor Buddy Cannon, quien quedó anonadado por su música, y el editor de música Gary Overton firmó a Johnson con un contrato editorial con EMI Music. El primer gran éxito de Johnson como compositor se produjo en 2005 cuando Trace Adkins llevó su canción "Honky Tonk Badonkadonk" al número 2 en la lista Billboard Hot Country Songs. Durante ese tiempo, Cannon y Overton trabajaron duro para conseguirle a Johnson un contrato de grabación, que recibió cuando BNA lo contrató. Su sencillo debut, "The Dollar" de 2005, subió al puesto 14 en la lista Hot Country Songs. Su álbum debut del mismo nombre fue lanzado en 2006 y, aunque fue aclamado por la crítica, no causó un gran revuelo y posteriormente fue eliminado de BNA.
La composición siguió pagando las facturas
Después de ser retirado de BNA, Johnson se tomó un tiempo para trabajar en su música y reflexionar sobre su vida. Dejó de beber durante un año y luego reconoció que su reputación salvaje probablemente tuvo algo que ver con BNA que lo sacó de la etiqueta. "Pensaron que era un poco salvaje", escribió Johnson en su sitio web. “Hicieron lo que tenían que hacer. Si estuviera en su posición, probablemente habría hecho lo mismo ". Aunque había perdido su contrato de grabación, su composición todavía estaba dando buenos resultados.
George Strait grabación de "Give It Away", que Johnson coescribió con el miembro del Salón de la Fama susurrante Bill Anderson y Cannon, se convirtió en el número 41 de Strait en el hit country número uno de Billboard, lo que le otorgó a Strait la lista de todos los tiempos. registro. Adkins grabó y lanzó un par de canciones más de Johnson, incluyendo "I Got My Game On" (No. 34 en la lista) y "Ladies Love Country Boys", que se convirtió en el segundo hit No. 1 de Adkins. Joe Nichols también grabó dos de las canciones de Johnson, incluidas "She’s All Lady" y "Another Side of You" (núm. 17).
Esa canción solitaria Va oro
Después de BNA, Johnson comenzó a trabajar de forma independiente en una nueva colección de canciones que eventualmente se convertiría en su álbum "That Lonesome Song". Cuando se completó el proyecto, a la gente de Music Row les encantó lo que escucharon. Un par de compañías discográficas se acercaron a Johnson, pero querían que volviera a grabar algunas de las canciones y que también cortara algunas más de otros compositores. Él los rechazó. Luego, cuando Luke Lewis de Mercury Records escuchó el álbum, le dijo a Johnson que no tocara nada, y lo contrataron rápidamente.
En 2008, Esa canción solitaria fue lanzado, y el elogio fue instantáneo. Recibieron críticas favorables de Rolling Stone y The New York Times. El álbum obtuvo cinco nominaciones al Grammy, tres de la Asociación de Música Country y dos de la Academia de Música Country. Su sencillo "In Color" ganó los honores de Canción del año tanto de los CMA como de los ACM.
Canciones más populares de Jamey Johnson
- "En color"
- "El dólar"
- "Alto costo de vida"
Discografía de Jamey Johnson
- Me llaman país
- El dólar
- Esa canción solitaria
- La canción de la guitarra
- Living for Song: un tributo a Hank Cochran
