"Swamp Rock" es un género que a menudo se malinterpreta; los forasteros lo confunden con el paseo de R&B cajún de "pantano pop" o, peor aún, simplemente regulado para describir canciones sobre los pantanos del sur de Estados Unidos, desde Luisiana hasta Florida. De hecho, el "swamp rock" es un campo musical bastante estrecho: el resultado de la integración de los artistas del rockabilly con la explosión del soul de mediados de los 60, con la ayuda de un fuerte infusión del áspero subgénero conocido como "blues de pantano", y también con una columna vertebral fuertemente rítmica que, en su forma más suelta, casi podría describirse como canguelo. Es un estilo cuyo criterio principal es la terrenalidad.
A medida que los músicos de country-rock del "Nuevo Sur" se entusiasmaron con el alma de campo emanando de lugares como Memphis y Muscle Shoals, lo incorporaron a su música: la típica canción de "swamp rock" combina deep soul con country crudo, blues arenoso y un ritmo bailable. (El "blues del pantano" en cuestión fue creado por el sello Excello de Nashville a finales de los años cincuenta por músicos como Slim Harpo, Lazy Lester, Lightnin 'Slim, y Roscoe Shelton.) Llevó a la principal línea de guitarra definitoria de swamp rock: baja, sucia y llena de reverberación (y, a veces, para un toque extra funky, wah-wah). Los cuernos suelen estar presentes debido a la influencia del soul, aunque los solos de guitarra son más probables que los de saxo. Y aunque el tema es a menudo tan oscuro y amenazador como la propia música, los cuentos de los pantanos no son necesarios en la música de los pantanos; esa tendencia solo comenzó cuando, ayudada por su propia fascinación por el género, llegó a las ondas de radio de AM a principios de los setenta.
Como la mayoría de la música basada en soul o "roots", Swamp Rock pareció morder el polvo cuando llegó la música disco, pero se levantó de la tumba en los años 90, como bandas de jam y Americana Los artistas comenzaron a descubrirlo e incorporarlo a su propio estilo funky.
Ejemplos de Swamp Rock
"Polk Salad Annie", Tony Joe White
Tan perfecto en su evocación de la propia infancia de Tony Joe en el Delta Sur que McDonald's lo usó más tarde para tratar de darle algo de legitimidad a la comida del alma al McRib. (No es que nada pudiera.)
"Born On The Bayou", Creedence Clearwater Revival
El líder de CCR, John Fogerty, fue tan perfecto al aplicar texturas psicodélicas a la roca del pantano que casi puedes sentir los mosquitos picandote en la introducción.
"Amos Moses", Jerry Reed
Un cuento clásico que de hecho trata sobre el pantano de Louisiana, con un brazo faltante y, lo que es más preocupante, un Sheriff que desaparece.
"Suzie Q", Dale Hawkins
El posible nacimiento del swamp rock, un rockabilly invertido y extremadamente blues que inspiró a legiones de guitarristas y entusiastas de la música americana.
"Silencio", Joe South
Más tarde gravitó hacia el gospel pop con tintes country, pero las canciones que hicieron de Joe un nombre en primer lugar estaban llenas de bondad pantanosa.
"Niki Hoeky", Redbone
Al igual que Creedence, este quinteto era un conjunto de California que, sin embargo, estaba obsesionado con la cultura del sur profundo. Su herencia de raza mixta mexicana / nativa americana probablemente tampoco hizo daño.
"Big Boss Man", Elvis Presley
Un clásico de Jimmy Reed de Vee-Jay, fue reelaborado en una versión más llamativa y llamativa por el Rey, un importante refuerzo de rock de pantano.
"Camino sobre astillas doradas", Dr. John
También vinculando la psicología y el pantano estaba el mismísimo Night Tripper, que se especializaba en mezclar la actitud glam con el funk vudú.
"Arañas y serpientes", Jim Stafford
Stafford se especializaba en novedades, pero en realidad tenía ese tema del country funk.
"Struttin 'My Stuff", Elvin Bishop
Los campesinos sureños con sed de guitarra de blues tienden a ser los mejores swampers, y Bishop era prácticamente una banda de improvisación de un solo hombre.
