Biografía de Frank Sinatra, cantante legendario

Frank Sinatra (del 12 de diciembre de 1915 al 14 de mayo de 1998), conocido por su voz suave y sincera durante la Era "crooner-swooner", comenzó a actuar en 1935 como cantante de una banda de cuatro miembros en Hoboken, Nueva Jersey. Entre 1940 y 1943 grabó 23 sencillos entre los 10 primeros y alcanzó la primera posición de las encuestas de cantantes masculinos en Cartelera y Downbeat revistas.

Sinatra se convirtió en una estrella de cine exitosa, ganando el Oscar al Mejor Actor de Reparto por "From Here to Eternity" (1953). Era popular como hombre, vestía trajes elegantes, pero era conocido por su temperamento legendario y su terquedad, mientras cantaba canciones románticas que desmayaban a las mujeres.

Primeros años

Nacido en Hoboken, Nueva Jersey, el 12 de diciembre de 1915, Francis Albert Sinatra era de ascendencia italo-siciliana. Siendo un bebé de 13.5 libras, el médico lo trajo a la fuerza al mundo con fórceps, causando importantes daño en uno de sus tímpanos, lo que más tarde lo eximiría de ingresar al ejército durante la Guerra Mundial II.

Pensando que el bebé estaba muerto, el médico lo apartó. La abuela de Sinatra lo levantó y lo sostuvo bajo el grifo de agua fría en el fregadero. El bebé jadeó, lloró y vivió.

El padre de Frank Sinatra, Anthony Martin Sinatra, era bombero de Hoboken, mientras que su madre Natalie Della "Dolly" Sinatra (neé Gavarante) era partera / abortista y activista política por los derechos de la mujer.

Mientras el padre de Sinatra estaba callado, Dolly abrumaba a su hijo con amor y con su temperamento rápido. Cantaba al estilo bel canto italiano en reuniones familiares mientras su hijo cantaba. Sinatra también cantó melodías que escuchó en la radio; su ídolo era el cantante Bing Crosby.

Durante la escuela secundaria, Sinatra llevó a su primera novia, Nancy Barbato, a ver a Bing Crosby actuar en vivo en Nueva Jersey, un evento que lo inspiró mucho. Nancy creía en el sueño de su novio de cantar.

Si bien los padres de Sinatra querían que su único hijo se graduara de la escuela secundaria y fuera a la universidad para convertirse en ingeniero, su hijo abandonó la escuela secundaria y probó suerte como cantante.

Para consternación de sus padres, Sinatra tuvo varios trabajos (incluido enyesado de paredes para el padre de Nancy) durante el día. y cantó en las reuniones del Partido Demócrata de la Liga Cultural Siciliana de Hoboken, clubes nocturnos locales y locales de carretera en noche.

Ganador del concurso de radio

En 1935, Sinatra, de 19 años, se unió a otros tres músicos locales, conocidos como The Three Flashes, y audicionaron para aparecer en el popular programa de radio del comandante Edward Bowes, "The Amateur Hour".

Los cuatro músicos, ahora llamados The Hoboken Four, fueron aceptados y aparecieron en el programa el 8 de septiembre de 1935. cantando la canción "Shine" de Mills Brothers. Su actuación fue tan popular que 40.000 personas llamaron a sus aprobación.

Con un índice de aprobación tan alto, Major Bowes agregó a los Hoboken Four a uno de sus grupos de aficionados que recorrieron la nación dando shows en vivo.

Actuando en teatros locales y para audiencias de radio nacionales a fines de 1935, Sinatra molestó a los otros miembros de la banda al recibir la mayor atención. Nostálgico y rechazado por los otros miembros de la banda, Sinatra dejó la banda en la primavera de 1936 y regresó a casa para vivir con sus padres.

De regreso a casa en Nueva Jersey, Sinatra cantó en mítines políticos irlandeses, reuniones del Elks Club y bodas italianas en Hoboken.

Desesperado por escapar de los conciertos de poca monta, Sinatra tomó el ferry a Manhattan y convenció a la gerencia de radio de WNEW para que lo probara. Lo trabajaron en 18 lugares por semana. Sinatra contrató a un entrenador de voz de Nueva York llamado John Quinlan para lecciones de dicción y voz para ayudarlo a perder su acento de Jersey.

En 1938, Sinatra se convirtió en camarero cantante y maestro de ceremonias en Rustic Cabin, un bar cerca de Alpine, Nueva Jersey, por $ 15 por semana. Todas las noches, el programa se transmitía en el programa de radio WNEW "Dance Parade".

Las mujeres se estaban sintiendo atraídas por Sinatra por su forma de comunicar la vulnerabilidad en el escenario, sin mencionar sus ojos azules que se enfocaban en una chica y luego en otra. Después de que Sinatra fue arrestado por un cargo moral (una mujer lo acusó de incumplimiento de la promesa) y el caso fue desestimado en la corte, Dolly le dijo a su hijo que se casara con Nancy, quien pensó que sería buena para él.

Sinatra se casó con Nancy el 4 de febrero de 1939. Mientras Nancy trabajaba como secretaria, Sinatra continuó cantando en Rustic Cabin y también en el programa de radio de cinco días de la semana de WNEW "Blue Moon".

Corta un récord

En junio de 1939, Harry James de la Harry James Orchestra escuchó a Sinatra cantar en la radio y fue a escucharlo a Rustic Cabin. Sinatra firmó un contrato de dos años con James a $ 75 por semana. La banda tocó en el Roseland Ballroom en Manhattan y realizó una gira por el Este.

En julio de 1939, Sinatra grabó "From the Bottom of My Heart", que no llegó a las listas, pero al mes siguiente grabó "All or Nothing at All", que se convirtió en un gran éxito.

La orquesta de Tommy Dorsey pronto eclipsó a la orquesta de Harry James y Sinatra se enteró de que Tommy Dorsey quería contratarlo. A principios de 1940, según la solicitud de Sinatra de irse, Harry James cortó gentilmente el contrato de Sinatra. A la edad de 24 años, Sinatra cantaba con la mejor big band del país.

En junio de 1940, Sinatra cantaba en Hollywood cuando nació su primera hija, Nancy Sinatra, en Nueva Jersey.

A finales de año había grabado 40 sencillos más, estaba de gira por todo el país, cantaba en programas de radio y había aparecido en "Las Vegas Nights "(1941), un largometraje con la orquesta de Tommy Dorsey en el que Sinatra cantó," Nunca volveré a sonreír "(otro importante pegar).

En mayo de 1941, Billboard nombró a Sinatra como el mejor vocalista masculino del año.

Va solo

En 1942, Sinatra solicitó dejar la Orquesta de Tommy Dorsey para seguir una carrera en solitario; sin embargo, Dorsey no fue tan indulgente como lo había sido Harry James. El contrato estipulaba que Dorsey recibiría un tercio de las ganancias de Sinatra mientras Sinatra estuviera en la industria del entretenimiento.

Sinatra contrató a abogados que representaban a la Federación Estadounidense de Artistas de Radio para sacarlo del contrato. Los abogados amenazaron a Dorsey con la cancelación de sus transmisiones de NBC. Se convenció a Dorsey de que aceptara 75.000 dólares para dejar ir a Sinatra.

Al embarcarse en su carrera en solitario, Sinatra fue recibido por los gritos de 5,000 "bobby-soxers" (el término para adolescentes chicas de esa época) en el Paramount Theatre de la ciudad de Nueva York el 30 de diciembre de 1942 (aplastando la asistencia de Bing Crosby registro). Anunciado como "La voz que ha emocionado a millones", su compromiso original de dos semanas se extendió por ocho semanas más.

Apodado "La Voz" por su nuevo agente de relaciones públicas George B. Evans, Sinatra firmó con Columbia Records en 1943.

Firma contrato para carrera cinematográfica

En 1944, Sinatra comenzó su carrera cinematográfica en los estudios RKO. La esposa Nancy dio a luz a su hijo Frank Jr. y la familia se mudó a la costa oeste. Sinatra apareció en "Higher and Higher" (1943) y "Step Lively" (1944). Louis B. Mayer compró su contrato y Sinatra se mudó a MGM.

Al año siguiente, Sinatra coprotagonizó "Anchors Aweigh" (1945) con Gene Kelly. También protagonizó un cortometraje sobre la tolerancia racial y religiosa titulado "La casa en la que vivo" (1945), que le valió un Premio de la Academia Honorario en 1946.

También en 1946, Sinatra lanzó su primer álbum de estudio, "The Voice of Frank Sinatra", y se embarcó en una gira por todo el país. Pero en 1948, la popularidad de Sinatra se desplomó debido a los rumores de una aventura con Marilyn Maxwell. mujeriego, un temperamento violento y una asociación con la mafia (que siempre lo perseguiría a pesar de sus negaciones). Ese mismo año nació la hija de Sinatra, Christina.

Depresión y recuperación de la carrera

El 14 de febrero de 1950, Nancy Sinatra anunció que se separaban debido al romance de su esposo con la actriz Ava Gardner, lo que generó más mala publicidad.

El 26 de abril de 1950, Sinatra sufrió una hemorragia en las cuerdas vocales en el escenario del Copacabana. Después de que su voz sanó, Sinatra cantó en el London Palladium acompañado por Gardner, con quien se casó en 1951.

Las cosas continuaron yendo cuesta abajo para Sinatra cuando lo despidieron de MGM (debido a la publicidad adversa), recibió algunas críticas negativas en sus últimos registros y canceló su programa de televisión. A muchos les parecía que la popularidad de Sinatra había disminuido y que él era un "pasado".

Sinatra se mantuvo ocupada presentando un par de programas de radio semanales y convirtiéndose en artista en el Desert Inn en la pequeña ciudad desértica de Las Vegas.

El matrimonio de Sinatra con Gardner fue apasionado pero tormentoso y no duró mucho. Con la carrera de Sinatra en picada y la carrera de Gardner en ascenso, el matrimonio Sinatra-Gardner terminó cuando se separaron en 1953 (el divorcio final ocurrió en 1957). Sin embargo, los dos siguieron siendo amigos de toda la vida.

Afortunadamente para Sinatra, Gardner pudo ayudarlo a conseguir una audición para un papel importante en "From Here to Eternity "(1953), por la que Sinatra no solo obtuvo el papel sino que también recibió el Oscar al Mejor Reparto. Actor. El Oscar fue un regreso importante en la carrera de Sinatra.

Después de una caída profesional de cinco años, Sinatra de repente se encontró nuevamente en demanda. Firmó un contrato con Capitol Records y grabó “Fly Me to the Moon”, un gran éxito. Aceptó un contrato de televisión multimillonario de NBC.

En 1957, Sinatra firmó con Paramount Studios y protagonizó "Joker Is Wild" (1957) con gran éxito de crítica. Un año después, el álbum "Come Fly With Me" de Sinatra alcanzó el número 1 en la lista de álbumes de Billboard y permaneció allí durante cinco semanas.

La manada de ratas

Una vez más popular, Sinatra no le dio la espalda a Las Vegas, que lo había recibido con los brazos abiertos cuando todos los demás lo habían desanimado. Al continuar actuando en Las Vegas, Sinatra atrajo legiones de turistas que vinieron a verlo a él y a sus amigos estrellas de cine (especialmente el Rat Pack) que a menudo lo visitaban en el escenario.

Los miembros principales del Rat Pack de la década de 1960 estaban formados por Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Davis Jr., Joey Bishop y Peter Lawford. El Rat Pack apareció (a veces juntos al azar) en el escenario del Sands Hotel en Las Vegas; su único propósito era cantar, bailar y asarse en el escenario, creando emoción para los turistas.

Sinatra fue apodado "Presidente de la Junta" por sus amigos. The Rat Pack protagonizó "Ocean’s Eleven" (1960), que fue popular entre el público.

Sinatra protagonizó "The Manchurian Candidate" (1962), quizás su mejor película. Se retuvo de la distribución completa debido al presidente John F. Asesinato de Kennedy.

En 1966, Sinatra grabó "Extraños en la noche". El álbum fue el número uno durante 73 semanas, y la canción principal recibió cuatro premios Grammy.

Ese mismo año, Sinatra se casó con una actriz de telenovelas de 21 años llamada Mia Farrow; sin embargo, el matrimonio terminó después de 16 meses. Sinatra aparentemente le había pedido a su esposa que coprotagonizara con él una película llamada "El detective", pero cuando la filmación se superpuso para Otra película que protagonizaba (y con la que seguía comprometida), "Rosemary's Baby", Sinatra hizo que le entregaran los papeles del divorcio.

En 1969, Sinatra grabó "My Way", que se convirtió en su canción insignia.

Jubilación

En 1971, Sinatra anunció su retiro (de corta duración). En 1973 estaba de vuelta en el estudio grabando su álbum "Ol’ Blue Eyes Is Back ". Al año siguiente, regresó a Las Vegas y actuó en el Caesar's Palace.

En 1976 se casó con Barbara Marx, su vecina de Palm Springs que había sido una corista de Las Vegas casada con Zeppo Marx; permanecieron casados ​​por el resto de la vida de Sinatra. Ella viajó con él por todo el mundo y juntos recaudaron cientos de millones de dólares para organizaciones benéficas.

Muerte

En 1994, Sinatra realizó su último concierto público y fue galardonado con el Premio Leyenda en los Grammys de 1994. No hizo más apariciones públicas después de sufrir un infarto en enero de 1997.

El 14 de mayo de 1998 Sinatra murió a los 82 años en Los Ángeles.

Legado

Sinatra vendió más de 250 millones de discos en todo el mundo, recibió 11 premios Grammy y protagonizó 60 películas durante su carrera de siete décadas. Su influencia en el negocio de la música no ha disminuido, ya que sus discos continúan vendiéndose. Muchas de las películas en las que apareció se consideran clásicas y algunas se han rehecho.

The Rat Pack y sus canciones como "My Way" todavía se fusionan en el tejido cultural de los Estados Unidos. Vivió una vida plena, sobre la que se han escrito innumerables libros. Si menciona su nombre hoy, todavía se le recuerda como "Ol 'Blue Eyes", un cantante conmovedor que ciertamente vivió su vida a su manera.

Fuentes

• Britannica, los editores de la enciclopedia. “Frank Sinatra.” Enciclopedia Británica, 18 de enero. 2019.
• Moore, Jeffrey I. “Citas de Frank Sinatra sobre la vida, el amor y Nueva York.” Blog de Everyday Power, Everyday Power Blog, 31 de enero. 2019.
• Staff, Legacy. “Frank Sinatra lo hizo a su manera.” Legacy.com, Legacy.com, 7 de junio de 2018.