Diez mejores bandas de R&B de la historia

Tierra, Viento, y Fuego

Fundada por Maurice White (quien falleció el 3 de febrero de 2016 a la edad de 74 años) en Chicago en 1969, Tierra, Viento, y Fuego es una de las mejores bandas de la historia de la música. El grupo ha vendido más de 100 millones de álbumes, incluidos tres álbumes de triple platino y dos de doble platino. Conocido como "Los elementos del universo", EW&F combina elementos de música africana, música latina, R&B, jazz y rock en un sonido único con la dinámica voz principal de Philip Bailey. Grabando durante más de 40 años, el grupo ha ganado seis premios Grammy, un premio Grammy Lifetime Achievement Award, cuatro American Music Awards y ha ha sido incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll, el Salón de la Fama de los Premios de Imagen NAACP, el Salón de la Fama de los Compositores y el Paseo de Hollywood Fama.

Los conciertos de Earth, Wind & Fire son legendarios. En las décadas de 1970 y 1980, el grupo presentaba ilusiones increíbles, incluido el bajista Verdine White actuando mientras estaba levitaban sobre el escenario, y los miembros aparecían y desaparecían en cilindros transparentes como si estuvieran viajando a través de espacio a través del Star Trek haz transportador. Earth, Wind & Fire ha grabado numerosos clásicos durante cinco décadas, incluidos "After The Love Has Gone (1979)," Shining Star "(1975) y" Ese es el camino del mundo "(1975).

Los hermanos isley

Grabación desde hace más de 50 años, Los hermanos isley comenzó como un trío vocal en la década de 1950 en Cincinnati, Ohio con Ronald Isley como cantante principal actuando con los hermanos Rudolph y O'Kelly Isley. El grupo se expandió a seis miembros en 1973 con su 3 + 3 álbum. Los hermanos menores Ernie lsley (guitarra) y Marvin Isley (bajo) se unieron al grupo junto con el cuñado de Rudolph, Chris Jasper (teclados).

Los Isley Brothers han lanzado cuatro álbumes de doble platino, seis de platino y cuatro de oro. Siete de sus singles han alcanzado el número uno en el Cartelera Gráfico de R&B. Dos de sus canciones, "Shout" y Twist and Shout. "Fueron incluidas en el Salón de la Fama de los Grammy. Los Isleys fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1992. También han recibido un premio Grammy Lifetime Achievement Award y un premio BET Lifetime Achievement Award.

Parlamento-Funkadelic

George Clinton es el legendario líder de las bandas Parliament y Funkadelic, que graban por separado y actúan juntas en concierto. El parlamento comenzó en la década de 1960 en Nueva Jersey como un grupo vocal doo-wop llamado The Parliaments, y Funkadelic sirvió como su banda. Los parlamentos eventualmente evolucionaron hasta convertirse en un grupo de funk convencional bajo el nombre de Parlamento, y Funkadelic asumió su propia identidad como un grupo de soul psicodélico inspirado en Jimi Hendrix y Sly & The Piedra de la familia. Conocida colectivamente como Parliament-Funkadelic, P-Funk se convirtió en la banda afroamericana más escandalosa de los años setenta y ochenta, famosa por llevar a la "Mothership" al escenario durante conciertos maratones de 4 horas. Mastermind Clinton es un letrista genio que es idolatrado en el mundo del hip-hop, y sus talentosos músicos, especialmente el teclista Bernie Worrell, bajista Bootsy Collins (de James Brownla banda), y los guitarristas Michael Hampton, Eddie Hazel y Gary Shider son adorados por los fanáticos del rock.

Parliament-Funkadelic alcanzó el número uno cinco veces en el Cartelera Lista de singles de R&B, que incluye "Flash Light" (1978), "One Nation Under A Groove" (1978) y "(Not Just) Knee Deep" (1979). P-Funk fue incluido en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 1997.

Kool y la pandilla

Formada en 1964 en Jersey City, Nueva Jersey, Kool & The Gang ha actuado durante más de 50 años. Dirigido por el bajista Robert "Kool" Bell, el grupo comenzó como una banda instrumental de jazz antes de pasar al R&B y al funk. Kool & The Gang ha vendido más de 70 millones de discos, incluidos cinco discos de platino, tres de oro y un álbum de doble platino (Emergencia en 1984). Sus ocho sencillos número uno incluyen "Celebration" (1980), "Ladies 'Night" (1979) "y" Joanna "(1983). Sus honores incluyen cinco American Music Awards, un Soul Train Legend Award y un Grammy al Álbum del año por Fiebre de sábado por la noche (que incluía su canción, "Open Sesame").

Sly y la piedra de la familia

Formada en 1967 en San Francisco por Sylvester Stewart, Sly & The Family Stone fue una de las bandas más influyentes de las décadas de 1960 y 1970. Fueron los líderes del movimiento "soul psicodélico", combinando R&B y rock en su propio sonido único. The Family Stone fueron pioneros con su alineación integrada de varios géneros. Su inolvidable actuación en el histórico Festival de Woodstock en 1969 elevó su estatura a uno de los actos más venerados del mundo.

El grupo lanzó tres álbumes de platino, incluido el cinco veces platino. Grandes Exitos en 1970. También grabaron cuatro sencillos número uno, incluidos "Everyday People" (1968), "Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)" (1969) y "Family Affair" (1971). La banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1993.

Laberinto con Frankie Beverly

El grupo Maze con Frankie Beverly comenzó como Raw Soul en Filadelfia en 1970. Después de mudarse al área de la Bahía de San Francisco, fueron descubiertos por Marvin Gaye que cambió el nombre de la banda, Maze. Comenzando con su lanzamiento de debut homónimo de 1977, todos sus ocho álbumes de estudio han sido certificados como oro, más su 1981 Vivir en Nueva Orleans álbum. Maze tiene dos sencillos número uno, "Back In Stride" en 1985 y "Can't Get Over You" en 1989. Su canción principal, "Before I Let Go", solo alcanzó el número 13 en el Cartelera La lista de R&B en 1981, sin embargo, es una de las mejores fiestas en vivo de todos los tiempos. Ahora en su quinta década, Maze continúa siendo una de las principales atracciones turísticas en R&B, y es una de las favoritas de la anual Esencia Festival de Música en Nueva Orleans,

Los comodoro

Formado en 1968 en el campus del Instituto Tuskegee en Tuskegee, Alabama, The Commodores fue uno de los grupos de R&B más exitosos a mediados de la década de 1970 y principios de la de 1980. Antes de lanzar su primer álbum Ametralladora sobre Motown Records en 1974, la banda realizó una gira en 1971 como el acto de apertura de Los Jackson Five. Con Lionel Richie como vocalista principal, el grupo grabó cuatro álbumes número uno y seis sencillos número uno, incluidos "Three Times Lady" (1978), "Easy" (1977) y "Still" (1979). Después de que Richie se fuera a una carrera en solitario, The Commodores ganó su primer premio Grammy en 1986: Mejor interpretación de R&B por un dúo o grupo con voz por "Nightshift".

Rufus con Chaka Khan

Rufus presenta Chaka Khan grabó cuatro álbumes de oro y dos de platino, incluidos cuatro álbumes número uno, en la década de 1970. La banda golpeó la parte superior del Cartelera La lista de singles de R&B cinco veces, incluyendo "Sweet Thing" (1975), "Do You Love What You Feel" (1979) y "Ain't Nobody" (1983), que ganó un premio Grammy a la mejor interpretación de R&B por un dúo o grupo con Voz. Su primer sencillo de éxito, "Tell Me Something Good", compuesto por Stevie Wonder, también ganó un Grammy a la Mejor Interpretación de R&B por un Dúo o Grupo con Voz. Khan dejó el grupo para una carrera en solitario en 1978, sin embargo, se reunió con la banda para el álbum de 1983, Stompin 'at the Savoy - Live.

Camafeo

En 1974, Larry Blackmon formó el grupo New York City Players, que se convirtió en una de las mejores bandas de funk conocida como Cameo. De 1979 a 1988, el grupo grabó ocho álbumes de oro y uno de platino. También alcanzó el número uno en el Cartelera Los sencillos de R&B figuran cuatro veces, incluidas dos canciones consecutivas que encabezan las listas en 1987, "Word Up!" y "Candy". En 1987 y 1988, Cameo ganó un American Music Award por Banda / Dúo / Grupo de Soul / R & B favorito y dos premios Soul Train Music Awards: Mejor single de R & B / Soul - Grupo, Banda o Dúo ("Word Up!"), Y Mejor Álbum de R & B / Soul - Grupo, Banda o Dúo (Word Up!)

Los jugadores de Ohio

Los Ohio Players dominaron a mediados de la década de 1970 con cuatro álbumes número uno consecutivos en el Cartelera Gráfico de R&B (incluidos tres platino) Piel apretada (1974), Fuego (1974), Miel(1975), y Contradicción (1976). La banda también grabó cinco sencillos que encabezaron las listas, incluyendo "Funky Worm" (1973), "Sweet Sticky Thing" (1975), "Love Rollercoaster" (1975). Además de su sonido característico y funkificado, The Ohio Players eran famosos por las portadas de álbumes más eróticas.