Aunque la banda lanzó solo tres álbumes de estudio en la década, nueva ola superestrellas del pop The Police lucía un porcentaje impresionantemente alto de pistas de calidad, especialmente cuando en comparación con muchos de los contemporáneos del trío de los años 80 que apenas podían reunir tres melodías fuertes en una canción de 10 LP. Como resultado, destilar el mejor trabajo de la banda en una ordenada lista de los 10 mejores es más difícil de lo que tiene derecho a ser, dada la dolorosamente corta vida útil de The Police. Por desgracia, solo podemos imaginar lo que podría haber sido, pero al menos obtuvimos esos tres álbumes y la composición impecable y el virtuosismo instrumental de Sting & Co.
"No te quedes tan cerca de mí"
Esta es posiblemente la primera melodía clásica indiscutible de Police, de la pluma inconmensurablemente talentosa del compositor principal Sting. Como es típico de las composiciones de ese artista, la canción teje una narrativa increíblemente densa llena de peso y estilo literario. Tanto temática como atmosféricamente, es el equivalente de la música pop al arte superior. La conexión con Nabokov es obvia pero no cansada, y el deslumbrante trabajo de guitarra de
"Conducido a las lágrimas"
Esta es una melodía criminalmente pasada por alto de la década de 1980 que brilla con más vigor, pasión y pura furia de rock and roll de lo que jamás hayan indicado los éxitos de la banda. La maestría musical es claramente el escaparate aquí, particularmente algunos trabajos de trastes abrasadores de Summers. Pero si quieres hacerte una idea de la máquina de The Police en su máxima expresión, esta es una pista que realmente da una idea de la banda como una poderosa entidad en vivo. La conciencia política de la canción es conmovedora aunque sea un poco secundaria.
"Cuando el mundo se está agotando, sacas lo mejor de lo que aún te rodea"
Siempre ha sido bastante fácil etiquetar a The Police como una mezcla de rock, pop y reggae, pero la verdad es que la banda siempre tuvo su propia versión única de cada una de esas formas que sustituyeron a esas etiquetas. Esta gran y nerviosa cancioncilla sobre la alienación es un ejemplo perfecto del estilo singular que introdujo The Police y casi protegido por derechos de autor a principios de los 80. Sting escupe letras provocativas pero a menudo opacas en un tono casi hip hop Stream y la banda cocina como ninguna antes o después.
"De Do Do Do, De Da Da Da"
Por mucho que su título sin sentido parezca sugerir que Sting se ha alejado de sus impulsos literarios, a veces esotéricos, de escribir canciones en este canción que celebra las limitaciones del lenguaje, traiciona ese concepto con alegría y alegría en esta, una de sus canciones más interesantes. letra. Como de costumbre, los ganchos son grandes y abundantes, pero lo que realmente hace que la canción resuene es el asombroso capacidad para salirse con la descripción de palabras como "cheques sin firmar de los bancos del caos" en su mente. Solo un rango especial de redactor de palabras puede hacer que eso funcione.
"Cada pequeña cosa que ella hace es mágica"
Como compositor, Sting abordó el tema de los enredos románticos desde ángulos abundantes, pero nunca perdió la frescura de la perspectiva o la entrega. Esta melodía de 1981 celebra todo lo alegre de la devoción romántica mientras se detiene poco antes de la incursión habitual de Sting en los rincones más oscuros de la obsesión y el deseo contaminado. Aun así, los miedos al fracaso y al rechazo afloran y ayudan a llevar la canción a otro nivel. Musicalmente, la melodía es un deleite ecléctico de los teclados, la enorme comprensión de Sting de la música y la melodía, y la percusión distintiva de Copeland.
"Sincronicidad II"
Como joven fan de la música rock, es casi imposible no tener el 80% de las letras de Sting en tu cabeza. O al menos eso es lo que me gusta decirme para sentirme mejor. Pero pase lo que pase, este rockero furioso es un asalto frontal en varios niveles, no el menos importante de que es la letra en capas y densa de la canción, que profundiza directamente en el caos y la incomodidad de la era. El presentimiento y la inquietud son obvios, pero explicar la narrativa de Sting requiere un poco de esfuerzo, como suele suceder de manera encantadora en numerosas pistas del exitoso álbum de 1983.
"Cada respiro que tomas"
¿Qué más queda por decir sobre esta melodía, que tiene que ser tan perfecta como cualquiera de las que se elaboró desde el reinado de The Beatles en el mundo de la música? Musicalmente, Sting también demuestra ser un gran maestro, siempre capaz de aprovechar los impulsos compositivos simples y complejos sin cometer el más mínimo paso en falso. El maravilloso e inquietante riff de guitarra de Summers es tan importante para el éxito de la canción como la letra, pero la estructura de la pieza en sí es una lección fundamental en la composición de canciones pop.
"Rey del dolor"
Cada canción que hablo trae el dolor de la disolución extremadamente prematura de The Police en un nuevo dimensión como si siempre hubiera nuevas capas de tragedia por descubrir con respecto a la breve y brillante banda existencia. Sí, esa es una forma bastante dramática de decirlo, pero considere esto: en el momento en que Sting se alejó de The Police, su carisma, pasión y brillantez pareció disminuir a la mitad. La fusión creativa de The Police como se evidencia en esta canción fue tan fugaz como trascendente.
"Envuelto alrededor de tu dedo"
Una de las mejores cosas de Sting como compositor es que nunca habla mal a su audiencia en sus letras. Quiero decir, él realmente no se mete en esta canción, haciendo referencia a Scylla y Charybdis en la primera línea. El resto de la canción es tan cerebral, pero Sting es un narrador y letrista tan hábil que sus esquemas de rima y ritmos nunca suenan torpes, incluso cuando tienen que hacerlo. estar en forma alrededor de "Mefistófeles". En serio, hay una razón por la que The Police siempre ha sido una de las pocas bandas selectas que se mencionan en las conversaciones de "la mejor banda de todos los tiempos". Ni siquiera importa que esta canción funcione directamente dentro del ámbito de Roca suave.
"Asesinato por números"
Animado por ritmos exóticos, esta melodía fue un presagio definitivo de las incursiones en solitario posteriores de Sting en la música del mundo. También es un escaparate para las deslumbrantes inclinaciones de la guitarra de jazz de Andy Summers y, por supuesto, la habilidad consumada de Stewart Copeland detrás de la batería. Cada miembro de The Police ha hecho muchas cosas valiosas como intérpretes, compositores y instrumentalistas, pero deben haber sabido que esos esfuerzos nunca se compararían con lo que el trío podría lograr juntos.
