Iiri päritolu kitarrist Rory Gallagher jõudis meie tähelepanu esmakordselt võimukolmiku esimehena Maitse, hästi hinnatud bänd, mis sõitis 1960. aastate Briti bluusroki buumi teisel lainel vähese edu ja kuulsuseni. Gallagher alustas oma soolokarjääri 1971. aasta omanimelise albumiga ja asus kohe teele, tuuritades peaaegu pidevalt kuni oma surmani 1995. aastal.
Selle käigus salvestas ta rohkem kui tosin stuudiot ja käputäis live-albumeid, mis näitasid tema sütitavat mängustiili ja alahinnatud laulukirjutamisoskusi. Sageli tähelepanuta jäetud kaasaegsete kasuks nagu Eric Clapton ja Jimmy Page, Gallagher on selle žanri ajaloo parimate bluus-roki kitarristide seas.
Olulised albumid
Ela! Euroopas (1972)
Välja antud vaid aasta pärast Iiri bluusikitarristi algavat soolokarjääri, Ela! Euroopas jäädvustab noore täku, kes hüppab ja rühib üle lava, ajab jalad alla ja arendab oma dünaamilist otsesaadet, millel põhineb suur osa tema mainest. Kaua tõlgendusi traditsioonilistest ja standardsetest bluusilugudest, nagu "Messin' With The Kid" ja "Hoodoo Man", ning lühike originaalmaterjal,
Iiri tuur 1974 (1974)
Kaks aastat pärast Live! Euroopas naasis Gallagher koju Iirimaale üheksast saatesarjas, kus esitleti enesekindlat ja kogenud veterankitarristi. koos käputäie stuudiosalvestustega ja laiendatud muusikapaletiga, mida ta rakendas suuremasse laulude kataloogi. Iiri tuur 1974 sisaldab ringreisi muusikalisi tipphetki ja on kaaslaseks režissöör Tony Palmeri samanimelisele dokumentaalfilmile. Album pakub inspireeritud segu originaallugudest, nagu "Tattoo'd Lady", "Walk On Hot Coals" ja "A Million Miles Away", samuti valikut kaaned J.B. Hutto loole "Too Much Alcohol" ja Muddy Watersi "I Wonder Who", mis on üks parimaid live-bluus-roki salvestusi. ajastu.
Tugevad kunstilised jõupingutused
Kõnekaart (1976)
Produtseeritud kindla käega endise Deep Purple'i bassimees Roger Gloveri poolt, Gallagher's Kõnekaart avastas, et kitarrist venitas oma kõla natuke kaugemale blues-rocki piiridest, hõlmates souli, džässi ja isegi poppi, mis osutub üheks tema tugevaimaks originaalmaterjali komplektiks. Kui konksu täis rokkarid, nagu "Country Mile" ja nimilugu, saaksid otselaval fännide lemmikud, meloodilistel lugudel, nagu "Edged In Blue" ja "I'll Admit You're Gone", on Gallagheri omast erinev mõõde. andeid.
Deuce (1971)
Gallagheri teise kursuse album ilmus kuus kuud pärast tema endanimelist debüüti, kuid see näitab uskumatult palju kunstilist kasvu ja küpsust. Esitatakse üksteist originaallaulu koos Deuce Gallagher kirjutas plaani, mida ta järgib suure osa ülejäänud kümnendist, segades rammus, kitarriga juhitav bluusrokk akustilise kantribluusi, keeruka juurrocki ja südamlik R&B. Tema kitarritoon ja fraseering on läbivalt suurepärased ning tema laulukirjutamisoskused arenesid hämmastava kiirusega. Kuigi Deuce paigutas Gallagheri kaanonisse ainult ühe loo – kärarikka "Crest Of A Wave", siis pole albumil sõna otseses mõttes ühtegi halba lugu.
Märkmed San Franciscost (2011)
See kauaoodatud "kadunud" album, mille salvestas Gallagher ja tema neljaliikmeline bänd 1977. aastal San Franciscos, ilmus lõpuks 2011. aastal ja osutus ootamist väärt. Sisaldab üheksa originaallaulu, millest osa lindistatakse aasta hiljem uuesti Foto-viimistlus, samuti paar "boonuslugu", Märkmed San Franciscost näitab artisti, kes pingutab bluus-roki vormi piirides ja püüab oma kõla laiendada. Kahest plaadist koosnev komplekt sisaldab 1979. aastast pärit kaljukindlat live-esinemist, mis paneb (hiljem) Stage Struck häbiks.
Tasub kuulata
Plaan (1973)
Gallagheri paar 1973. aasta albumit tutvustas kitarristi oma vormi tipus ja andis mitmeid lugusid, mis said fännide lemmikuteks ja mida Gallagher järgmisel kümnendil esitas. Plaan oli paarist esimene ja kui see sageli kahe silma vahele jäetakse, eelistab tunnistada paremust Tätoveering, on see siiski kindel materjalikogu, mille tipphetked, sealhulgas reiver "Walk On Hot Coals", lämbe "Daughter Of The Everglades" ja pikendatud jämm, mis oli "Seventh Son Of The Seventh Son". Elav kaas Suur Bill Broonzy's "Banker's Blues" on veel üks hea "un", mis tutvustab Gallagheri akustilise bluusi oskusi.
Foto-viimistlus (1979)
Pärast katastroofilisi 1977. aasta seansse, mille tulemuseks oli (palju) hiljem ammu kadunud Märkmed San Franciscost album, Gallagher laiali oma viis aastat kestnud bändi. Gallagher lindistas end võimsaks trioks, säilitades ainult bassimees Gerry McAvoy ja lisades trummar Ted McKenna. Foto-viimistlus, lisades mõned uued viisid ja püüdes saavutada tugevama teraga blues-roki kõla. Kuigi see pole Gallagheri miljöö parim album, Foto-viimistlus sisaldab endiselt kõvasid fännide lemmikuid nagu "Shinkicker", "Mississippi Sheiks" ja "Last Of The Independents", aga ka tähelepanuta jäetud kalliskive, nagu äge "Juke Box Annie".
Tätoveering (1973)
Tätoveering kujutas endast hämmastavat saavutust, sest Gallagher leidis inspiratsiooni üheksa uue loo kirjutamiseks, olles samal ajal oma loomingu toetuseks tuuritades. Plaan album, mis ilmus vaid kuid varem. Muusa lõi ilmselgelt kitarristi kõvasti, nagu Tätoveering sisaldab artisti pika ja viljaka karjääri parimaid ja populaarseimaid laule, selliseid laule nagu "Tattoo'd Lady", "A Million" Miles Away" ja "Cradle Rock" on Gallagheri otsesaadete peatükid aastaid, samal ajal kui lugusid nagu Deltast inspireeritud folk-bluus filmist "20/20 Vision" või Chicago bluusi stiilis "Who's That Coming" koos mõne maitsva slide-kitarriga, mis näitab kitarristi muusikali teist poolt ambitsioon.
Ainult kogujatele
Värsked tõendid (1988)
Gallagheri viimane stuudioalbum on segamini bluusistiilidest ja esitustest, kitarrist proovib kätt zydeco, Chicago ja Delta bluusi ning jazzi tõlgendusi koos tema tüüpilise räpase bluusi ja Briti stiilis bluus-rock. Kuigi see pole sugugi halb album -Värsked tõendid sisaldab mitmeid inspireeritud esitusi, sealhulgas Delta bluusilegendi Son House'i "Empire State Expressi" kaver. sellegipoolest ei vasta see kõrgetele standarditele, mille Gallagher kehtestas oma 1970. aastate uskumatul tugeval ajal. albumid.
Stage Struck (1980)
Gallagheri 1979/1980 maailmaturneelt välja jäetud väsinud lauluvalikut ei aita ka kitarristi ähmane esitus. Puudub jäädvustatud otsesaate vahetu ja mängulisus Märkmed San Franciscost, Stage Struck näitab vähe Gallagheri loomulikku lavakarismat ja energiat. Pärast kümneaastast pidevat tuuritamist ning sama paljude aastate jooksul üheksa stuudioalbumi kirjutamist ja salvestamist võib aga juhtuda, et mees oli pigem koerväsinud kui inspireeritud.
Kunstniku parim
Lainehari (2009)
Esimene kaader Eagle Rocki Rory Gallagheri kataloogi taastamisest, see kahe plaadiga 24 looga kogu sisaldab mõnda kitarristi armastatumat materjali. Laulud nagu "Walk On Hot Coals", "Tattoo'd Lady", "Calling Card", "A Million Miles Away" ja nimilugu kuuluvad vaieldamatult Gallagheri laulude hulka. parimad, samas kui tähelepanuta jäetud pärlid, nagu "Edged In Blue" ja "Wheels Within Wheels" näitavad suuremat valikut Gallagheri sageli tähelepanuta jäetud andeid. Kuigi kõik see kraam on ustavatele usklikele juba omane, teenib uustulnukaid hästi mitmekesine materjalivalik, Lainehari.
Haruldused
Londoni Muddy Watersi seansid (1971)
1970. aastate alguse katsed anda kaasaegsele eelisele bluusimeistrite, nagu näiteks Muddy Waters ja Howlin' Wolf, lastes neil lindistada koos Briti blues-roki akolüütidega, jäid kriitikute poolt tavaliselt silma, kuid nad on ajaproovile vastu pidanud. Peal Londoni Muddy Watersi seansid, Gallagher sobib hästi Watersi vana kooli meeskonnaga, kuhu kuulusid kitarrist Sammy Lawhorn ja harfimängija Carey Bell. Iiri kitarristi kaastööd on inspireeritud ja elektrifitseerivad, Gallagher mängib nagu laps kommipoes võimalusel esineda koos sellise legendiga nagu Waters.
Konnade kast (1984) / Kummaline maa (1986)
1980ndate ajastu "supergrupp" Box of Frogs oli Chris Dreja ja Pauli trio taasühinemine. Samwell-Smith ja Jim McCarty, kes on tuntud kui 1960. aastate bluusroki pioneeride süda ja hing. Õuelinnud. Värbame endise Medicine Headi vokalisti John Fiddleri ja hulga kuulsaid kitarrimängijaid nagu Jeff Beck, Steve Hackett ja Rory Gallagher, Box of Frogs salvestasid selle kahe tähelepanuta jäänud albumi. Gallagheri panused slaidil ja pliikitarril muudavad elavaks iga laulu, millel ta esineb, tuues esitustesse säravat elektrit, mis edestavad tema kaasaegseid.
