Georgia O'Keeffe, sündinud nov. 15, 1887, sai küpseks 20. sajandi alguses, kui Ameerikas toimus suur elevus ja muutused. Tehnika areng ja liikumine klassikalistest kunstitraditsioonidest eemaldus. New York City oli arenemas õitsvaks metropoliks pilvelõhkujate ja autodega. Fotograafia, mis leiutati esmakordselt 1800. aastate keskel, muutus avalikkusele kättesaadavamaks 1880. aastatel Kodaki kaamera leiutamisega ja arenes kunstivormiks, nn. Piltlikkus, millal Alfred Stieglitz, kuulus fotograaf, galerii omanik ja kunstnike edendaja, pidas Foto-Secession etendus 1902. aastal. Stieglitzi, kes propageeris ka O'Keeffe'i, huvitas fotode manipuleerimine isikliku nägemuse väljendamiseks ja fotograafia käsitlemine legitiimse kunstivormina. Olles ümbritsetud fotograafidest, kes soovivad end selle põneva uue meediumiga väljendada, neelas O'Keeffe nende energiat ja mõju.
Fotograafia mõju
O'Keeffe tekitas kunstimaailmas paraja segaduse, kui 1925. aastal eksponeeris Stieglitz oma suuremõõtmelisi maale, mis kujutasid lähedalt, suurendatud ja kärbitud lilli. O'Keeffe ja Stieglitz lõid suurepärase partnerluse, sealhulgas abielu, ja inspireerisid teineteist kunstnikena kogu elu. Stieglitzilt ja mõnelt teiselt fotograafilt, kelle tööd ta reklaamis, nagu Paul Strand ja Edward Steichen, O'Keeffe õppis ära kaamera või lõuendi kaadri kärpimise ja täitmise tehnikat. teema.
Vastavalt ArtStory.org O'Keeffe kohta:
"O'Keeffe kasutas teiste kunstnike tehnikaid ja seda mõjutas eriti Paul Strandi kärpimine oma fotol; ta oli üks esimesi kunstnikke, kes kohandas seda meetodit maalimiseks, tehes ainulaadselt Ameerika objektidest lähivõtteid, mis olid väga üksikasjalikud, kuid samas abstraktsed.
Sürrealismi mõju
Sajandivahetus tõi muudatusi ka traditsioonilises maalilaadis. Sürrealism ja selle rõhuasetus inimpsüühikale arenes Euroopas välja 1920. aastate keskel ning 1930. aastateks näidati New Yorgi galeriides palju sürrealistlikke maale. O'Keeffe ise oli sõber Mehhiko maalikunstniku Frida Kahloga, keda mõned peavad sürrealistiks, kes on kuulus oma piinatud autoportreede poolest pärast seda, kui sai bussiõnnetuses hävitavalt vigastada. (Rohkem Frida Kahlo.) Mõned O'Keeffe maalid Ameerika edelaosast sel ajal, kuigi mitte tahtlikult sürrealistlikud, näitasid selle mõju märke, maalid nagu Suvepäevad, 1936, mis sisaldasid pealuu ja hõljusid lilli. taevas. In Full Bloom: The Art and Life of Georgia O'Keeffe, O'Keeffe'i põhjalik elulugu, kirjutab autor Hunter Drohojowska-Philp:
"O'Keeffe oli väljendanud oma huvi püüda saavutada oma kunstis unenäolist kvaliteeti ja New Mexico, kus see on külluslik. nagu tehti hispaanlaste ja india müstikas ning tühjas kõrbes, mis oli täis loomade skelette, pakkus sürreaalset maastik. Paljud tema kolmekümnendatest ja neljakümnendatest pärit maalid on sürrealistliku välimusega, kuigi kunstnik pole kunagi lõbustanud piiravaid teooriaid, mille 1925. aastal pakkus välja arhisürrealist Andre Breton.
Georgia O'Keeffe oli hästi informeeritud ja teadlik sellest, mis teda ümbritsevas kunstimaailmas toimub, ning kuigi teda mõjutasid ja osa sellest neelades jäi ta kogu oma eluks truuks iseendale ja oma kunstilisele nägemusele, luues seeläbi kunsti, mis on ületanud aja.
