Rembrandt lõi oma iseloomulikud portreed väikese värvipaletiga, milles domineerivad tumedad maatoonid ja kuldsed esiletõstmised. Ta oli meister chiaroscuro, itaaliakeelne termin stiilile, mis kasutab maali sügavuse ja huvikeskme loomiseks tugevaid valguseid ja tugevaid varje. Rembrandt kasutas seda oma portreede nägude ja käte rõhutamiseks; see, mis tema katsealustel seljas oli, ja nende keskkond on vähem tähtsad, sulades tumedale taustale.
Kuidas luua kaasaegset Rembrandti paletti
Rembrandti paleti kaasaegne versioon peaks sisaldama kõiki neid värve: kollane ooker, põletatud sienna, põletatud umbra, valge, must ja pruunikas või oranžikas punane, näiteks kaadmiumpunane sügav. "Murrutage" värve neid segades – Rembrandt oli tuntud pigem oma keerukate segude kui toorevärvi poolest (meie vaste otse torust). Sinakashalli saamiseks segas ta jahvatatud puusöe valgesse värvi. Rembrandt töötas värvilise kallaljahvatatud, mitte kunagi valge. Ta kasutas enamasti halli või hallikaspruuni; need muutusid vanemaks saades tumedamaks.
Esimese kihi või maapinna loomine
Rembrandt töötas puitpaneelide ja lõuendi kallal. Tema ajalooline meetod sisaldab vihjeid selle kohta, kuidas reprodutseerida värvilist pinnast, mis on tema rikkalike tumedate maalide all.
"Paneelide esimene kruntkiht on liim-kriidi gesso, mis lihviti paneeli pinna ebatasasuste tasandamiseks, seejärel valge pliikiht linaseemneõlis, millele on lisatud väike kogus umbrit, tõenäoliselt kuivatamise kiirendamiseks, kaetud läbipaistva pruuniga imprimatura, mis loob tema loomingule iseloomuliku kuldse sära. Enamik tema lõuenditest on krunditud topeltpõhjaga, mille esimene kiht on punakasoranž ooker, võib-olla lõuendi tekstuuri täitmiseks, seejärel kaetud heleda sooja halliga, mis on valmistatud rüüstama (pliivalge kriidiga, jahvatatud linaseemneõlis), puusüsi, töötlemata umbra ja mitmesugused muud maavärvid."
Selle aluse peale ehitamine
Rembrandt võis oma värvivalikus olla vaoshoitud, kuid impasto viisis, kuidas ta neid kasutas, eriti hilisemas karjääris, ei olnud midagi vaoshoitud.
Karjääri alguses hakkas ta oma tuledesse läbipaistmatuid käike tugevamalt üles ehitama ja neid tekstureerima, et võtta vastu katsealuste valgustatud pindade füüsilised keerdud, eriti meessoost subjektide nahatekstuurid, sealhulgas ise. Kuidas ta selle tekstuuri täpselt lõi, pole teada. Seda saab dubleerida või ligikaudseks teha, ehitades üles pisut paksu läbipaistmatu värvikihi ja seejärel kandes veel märja pinna pehme pintsliga üle. Tundub, et Rembrandt hakkas kuivades nende tekstuursete käikude peale asetama punaseid glasuure ja seejärel pühkima neid eemaldage lapiga, jättes madalatesse kohtadesse jäljed, et luua veelgi veenvam kareduse tekstuur liha.
Hollandi kunstnik Arnold Houbraken, kes oli Rembrandti õpilase õpilane, kommenteeris värvide paksust, öeldes, et tema värvid olid “nii raskelt koormatud, et võiks selle ninapidi põrandalt üles tõsta.” Rembrandt arendas oma maalid lõuendil, liikudes värvi ümber isegi siis, kui see oli väga paks. Mõju, mida otsite, nimetatakse sprezzaturavõi "nähtav hoolimatus". Kui petlikult lihtne Rembrandt selle välja näeb!
Allikad:
Eliot, Virgil. "Rembrandti tehnilised uuendusedARC kunsti uuendamise keskus.
