Mida on vaja, et saada teatri meigikunstnikuks? Noh, karjäärinõu otsimisel on kõige parem pöörduda eksperdi poole.
Judi Lewin on töötanud professionaalina juukse- ja meigikunstnik üle kolmekümne viie aasta. Võtsime temaga ühendust filmivõtetel, et küsida tema karjääri kohta olulisi küsimusi. Kuigi ta on töötanud filmi- ja televisioonitööstuses, küsisime temalt, kas ta räägiks oma ulatuslikust karjäärist legitiimse lava meigidisainerina.
Alustamine
Oma kodulinnas Torontos elades oli Judil loomulik anne meigiks. Kas ta rakendas teda meigioskused enda või oma sõprade suhtes oli tal meisterlikkus panna inimesed oma parimad välja nägema. Ei läinud kaua aega, kui paljud tema "teatrisõbrad" palusid temalt abi. Varsti avastas ta end muutmas näitlejate nägusid ja soenguid.
Tema esimesed professionaalsed kogemused toimusid Toronto kohalikes teatrites, kusjuures tema esimesed lavastused olid kogukonnateater muusikalid, nagu näiteks Koori rida, Minu veetlev leedi, ja Annie. Armastus oma käsitöö vastu ajendas teda näitustel esinema ja pärast paariaastast amatöörlavastust asus ta professionaalselt tööle.
Judi on sellest ajast alates töötanud sellistes teatrites nagu The Kanada ooperikompanii, Santa Barbara Civic Light Opera ja Pasadena mängumaja. Hiljuti töötas ta uue saate peameigidisainerina, Head päevad – uus muusikal, mis põhines klassikalisel telesaatel.
meetodid
Pärast režissöörilt töö vastuvõtmist loeb Judi stsenaariumi läbi. Pärast selle läbilugemist loeb ta seda teist korda ja teeb märkmeid, loetledes tegelasi ja pöörates oludele tähelepanelikult tähelepanu. Seejärel teeb ta režissööriga koostööd, et välja selgitada, "mida režissöör konkreetselt näha tahab". Ta teeb kõike, mida ta saab, et enne kujundusega alustamist režissööri visiooni kohta teada saada protsessi.
Judi selgitas, et väiksemate, väiksema eelarvega lavastuste puhul võib lavastaja panus olla kõik, mida ta vajab. Mida suurem on aga saade, seda tõenäolisemalt soovivad produtsendid, juhid ja teised oma arvamust avaldada – ja just siis võib meigikunstniku äri muutuda tõeliselt keeruliseks.
Tehke oma uurimistööd
Judi soovitab tulevastel meigidisaineritel pidevalt ajaloolisi pilte koguda – see tähendab leidmist fotod, illustratsioonid ja muud pildid mis tahes minevikust, et olla inspiratsiooniks või allikaks materjalist. Samuti proovige leida teavet ja visuaalset materjali võimalikult paljudest erinevatest riikidest ja kultuuridest. Kogudes neid pilte Internetist, vanadest raamatutest ja kasutatud asjade poodidest, kasvab meigikunstnik nende teadmised erinevatest välimustest, ajastutest ja elustiilidest alates „aristokraatiast kuni kellegini, kes elab slummid.”
Töö näitlejatega
Näitlejate jaoks on tavaline, et nad tunnevad end ebakindlalt – mõnikord oma välimuse, kuid mõnikord oma esituse pärast. Aeg-ajalt on Judi töötanud mõne primadonnaga, kuid tal on relv ebaviisakuse vastu. "Tappa nad lahkusega," ütleb ta. "Ole armas ja viisakas."
Ta mainis ka, et kuna nii palju aega veedetakse koos, avaldavad näitlejad sageli oma meigikunstnikele isiklikke üksikasju. Tema reegel selle kohta on: "Meigiruumist ei lahku midagi."
Karjäärinõuanded
Judi sõnul on siin kaks usaldusväärset viisi, kuidas professionaalseks meigikunstnikuks saada:
- Osalege meigikoolis (ta soovitab Makeup Designory Burbankis, Californias ja New Yorgis).
- Praktika nii teatris kui televisioonis töötava professionaali juures (nii õpib praktikant kaks väga erinevat tehnikat).
- Vii end kurssi erinevate meigibrändide ja kosmeetikamogulidega, nt Elizabeth Arden, Helena Rubinstein ja Max Factor.
Teatri eelised
Üks põhjus, miks Judi teatris töötamist nii väga armastab, on lihtsalt see, et see on elus! "Teatris peavad asjad juhtuma kohe!" Tema lavakogemus on terav kontrast tema filmitööga, kus üldreegel on töötada meigi kallal, kuni see on täiuslik. Muusikali ajal on meigikunstnikul piiratud aeg, et asjad korda saada – see muudab kogemuse ühtaegu väljakutsuvaks ja lõbusaks. Elava teatri põnevus annab Judi Lewinile ja tema kaaskunstnikele kosutuse.
