Eellühenemine on tehnika kasutatakse perspektiivis luua illusioon objektist, mis taandub tugevalt kaugusesse või taustale. Illusiooni loob objekt, mis näib lühem, kui see tegelikkuses on, mistõttu tundub see kokkusurutuna. See on suurepärane viis maalide ja jooniste sügavuse ja mõõtmete maksimeerimiseks.
Eellühenemine kehtib kõige kohta, mis on perspektiivis joonistatud. See hõlmab ehitisi, maastikke, natüürmortide objektid, ja arvud.
Kujutage ette lühendamist
Tuttav näide ette lühendamisest aastal maastik oleks pikk, sirge, tasane puudega ääristatud tee. Tee kaks serva näivad kaugusesse ulatudes teineteise poole liikuvat. Samal ajal näevad puud välja väiksemad ja tee tundub palju lühem, kui see oleks siis, kui see läheks meie ees otse üles väga kõrgele mäele.
Figuurijoonistusel või maalil ette lühendamine mõjutab jäsemete ja keha proportsioone. Kui maalite selili lamavat inimest, kelle jalad on suunatud teie poole, värviksite tema jalad peast suuremaks, et jäädvustada sügavuse ja kolmemõõtmelisuse illusioon.
Sisuliselt võib ettenägemine aidata luua maalil draamat.
Tehnika sai populaarseks renessansiajal
Eellühenemise kasutamine muutus populaarseks kunsti renessansiperioodil. Hea näide joonisel on "Nutulaulu surnud Kristuse pärast" (c. 1490, Pinacoteca di Brera, Milano), autor on renessansiajastu maalikunstnik Andrea Mantegna (1431–1506).
Kristuse rind ja jalad on lühemad, et anda edasi sügavuse ja avaruse tunnet. See tõmbab meid endasse ja paneb meid tundma, et oleme Kristuse kõrval. Kuid Kristuse jalad, mida nähti lühenes, oleksid selles poosis tegelikult suuremad. Mantegna valis oma jalad väiksemaks, et oleks võimalik näha ja juhtida vaataja tähelepanu Kristuse peale.
Näete seda paljudel kuulsatel maalidel
Kui olete õppinud ettelühenemist ära tundma, hakkate seda nägema paljudel kuulsatel maalidel. Näiteks Michelangelo freskod Sixtuse kabelis (1508–1512) on selle tehnikaga täidetud. Kunstnik kasutas seda sageli ja seetõttu on tema maalidel nii suur mõõde.
Eelkõige vaadake paneeli "Valguse eraldamine pimedusest". Selles näete, et Jumal paistab üles tõusmas. See illusioon tugineb ettenägemisele.
Teine näide on "Lamav meesakt, nähtud ette lühemana" (c. 1799–1805), autor Joseph Mallord William Turner (1775–1851) Tate'i galeriis. Näete, et esiplaanil olevad käed ja torso on kokku surutud.
See on lihtne ja tõhus viis anda sellele paberil visandile tõeline sügavus. Kuigi sellel puuduvad taustaelemendid, mis annaksid meile mõõtmest aimu, on meil tunne, et kujund ulatub stseenist välja.
Kuidas seda harjutada ja oma kunstiteostesse kaasata
Lühendamise lisamine oma kunstiteostele on tehnika harjutamise küsimus. Soovite seda teha, vaadates asju äärmuslikust vaatenurgast, mis annab teie objektile uskumatu sügavuse. Mida dramaatilisem on perspektiiv, seda selgem on eellühenemine.
Alustuseks võite seista väga kõrge hoone, näiteks pilvelõhkuja või kirikutorni lähedal. Otsige üles ja joonistage objekti vaatenurk nii, et hoone ulatuks teie pildi keskele. Pange tähele, kui lühike see selle nurga alt vaadates tundub ja kuidas teile lähim hooneosa on tunduvalt suurem kui hoone ülaosa.
Et harjutada ettelühenemist figuuri joonistamine, väikesed puidust mannekeenid on kasulikud. Kunstnikud kasutavad neid kogu aeg inimese kuju uurimiseks ja need sobivad suurepäraselt ka perspektiivi jaoks. Asetage oma mannekeen poosi, mis sarnaneb meie käsitletud jooniste näidetega, seejärel manipuleerige sealt keha, jäsemeid ja nurka.
Aja ja harjutamisega ei tohiks teil tekkida probleeme ettelühenemise kaasamisega oma kunstiteosesse.
- Toimetanud Lisa Marder
