Võrdlusfoto kasutamine abstraktide lähtekohana
Mõned inimesed maalivad abstrakte täielikult oma kujutlusvõime järgi, kuid meie arvates on oluline, et lähtepunktiks oleks midagi "tõelist". Midagi, mis annab teile suuna tööle asumiseks, kujutlusvõime käivitamiseks.
See foto on üks meie kollektsioonist abstraktsete maalide ideed. Fotode osas pole see midagi uhket, vaid kaks karikakrat, mis on pildistatud altpoolt sinise taeva taustal. Kuid just kujundid köitsid meie tähelepanu.
Kust sa siis maalimist alustaksid? Negatiivse ruumiga.
Abstrakti saamiseks vaadake negatiivset ruumi
Negatiivne ruum on ruum objektide või objekti osade vahel või selle ümber. Negatiivsele ruumile keskendumine on suurepärane lähtepunkt abstraktsele kunstile, kuna see esitab teile kujundeid.
Kui vaatate seda fotot, kas näete seda kahe lillena, millel on must kontuurid? Või näete seda nii, et sinised kujundid on mustalt välja toodud?
Raske on keskenduda pigem vormidele kui lilledele, kuid see on harjumuse küsimus. Veidi harjutades saate harjutada oma silma nägema negatiivset ruumi, mustreid ja kujundeid, mida see teeb.
Seda on lihtsam näha ka ilma fotota.
Kujundid ja mustrid negatiivsest ruumist
Kui foto on eemaldatud, on negatiivse ruumi loodud kujundid ja mustrid ilmsemad. Ilma lilledeta ei nõua aju kujundite tõlgendamist "lilledena", kuigi on tõenäoline, et proovite ikkagi objekte ära tunda.
Negatiivsete ruumikujude täitmine värviga
Mida sa siis teed, kui sul on negatiivne ruum? Üks uurimissuund on ruumide täitmine ühe värviga. Tundub lihtne, nagu tahaksid lihtsalt kujundeid värvida? Noh, siin on mõned asjad, mida kaaluda:
- Kuidas te värve valite? Kas kasutate täiendavat või külgnevat?
- Kas maalil domineerib üks värv (nagu punane fotol)?
- Kas joonistate kujundid välja värviga (näiteks must fotol) või mitte?
- Kas kasutate läbipaistvaid või läbipaistmatuid pigmente?
- Aga tekstuur? Kas kasutate paksu värvi nähtavate pintslijälgedega?
Veel üks viis abstrakti alustamiseks: järgige kujundite kontuure
Teine suund, mida uurida, on kujundite kontuuride järgimine või kajamine. Alustage ühe värviga ja värvige negatiivsete ruumide jooned. Seejärel valige teine värv ja värvige punaste kõrvale veel üks joon, seejärel tehke seda uuesti teise värviga.
Foto näitab seda, alustades punasest, seejärel oranžist ja kollastest. Eelmise foto negatiivsed ruumijooned on muudetud mustast punaseks. Maal ei tundu praegu eriti suur, kuid pidage meeles, et see on lihtsalt tee abstraktsesse maali. See ei ole viimane maal, see on lähtepunkt. Töötate sellega, püüdlete selle poole, näete, kuhu see teid viib.
Ära unusta tooni (heledad ja tumedad)
Ärge jätke abstraktset maalides tähelepanuta tooni, valgust ja pimedust. Kui vaatate fotot silmi kissitama, näete, et selle abstrakti toonivahemik on selles etapis kitsas.
Selliste sarnaste toonide olemasolu muudab maali tasaseks, hoolimata värvide heledusest. Mõne ala tumedamaks ja mõne heledamaks muutmine annab maalile rohkem erksust.
Ja see annab järgmise suuna maaliga edasi minna... Jätkake maaliga töötamist sel viisil, lastes sellel areneda, kuni jõuate millegini, mis teid rahuldas.
Ja kui seda kunagi ei tee? Noh, sa oled natuke värvi ja lõuendi ära kasutanud, see pole otsustava tähtsusega. Veelgi olulisem on see, et olete omandanud kogemusi, mis on teiega kaasas, kui töötate järgmise maali kallal.
Veel üks viis abstrakti alustamiseks: vaadake jooni
Teine viis abstraktse kunsti maalimiseks foto järgi on vaadata pildil domineerivaid või tugevaid jooni. Sel juhul on need lille kroonlehtede ja lillevarte jooned.
Otsustage, milliseid värve kavatsete kasutada. Valige üks ja värvige jooned. Ärge kasutage väikest pintslit, kasutage laia pintslit ja olge pintslitõmmetega julge. Eesmärk ei ole õie kroonlehti paljundada ega muretseda nende täpse järgimise pärast. Eesmärk on luua abstrakti jaoks lähtepunkt või kaart.
Järgmine samm on teha sama uuesti teiste värvidega.
Korrake teiste värvidega
Nagu näete, on nüüd lisatud kollane ja seejärel seda täiendav lilla. Nii nagu punane värviti vastuseks fotole, värviti kollane vastuseks punastele joontele ja lilla vastuseks kollasele.
Muidugi näeb see praegu pigem mopi või võib-olla mutantse ämbliku moodi välja. Või isegi seda, et mingist värvist roomas läbi tigu. Kuid pidage veel kord meeles, et eesmärk on teid käima lükata, see ei ole mõeldud viimaseks maaliks.
Jätkake ja jätkake varasemaga
Jätkake, tuginedes juba tehtule. Kuid hoidke vastu kiusatusele kasutada liiga palju värve, mis näevad kergesti räigena välja.
Kaaluge erineva suurusega pintslite, erineva konsistentsiga värvide ning läbipaistvate ja läbipaistmatute värvide kasutamist. Ära mõtle protsessi üle/intellektualiseeri. Mine oma instinktiga. Lase maalil areneda.
Ja kui teie instinkt ei ütle teile midagi? Noh, lihtsalt alusta kuskilt, pane ükskõik kuhu värvi maha. Siis mõned selle kõrval. Siis mõned neist mõlemast üle. Proovi laiemat pintslit. Proovi kitsamat pintslit. Katse. Vaata, mis juhtub.
Kui see teile ei meeldi, värvige see üle (või kraapige see maha) ja alustage uuesti. Alumised värvikihid lisavad uutele tekstuuri.
Viimane maal pimeduse jõul
Kui vaatate maali sellisena, nagu see oli viimasel fotol ja nagu see praegu on, kas näete, et see on teisest arenenud? Kas see viimane maal ehitati sellele, mis oli varem?
Mis sellega juhtus? Alustuseks on sellel palju intensiivsem tume, mis muudab ka teised värvid intensiivsemaks. Siis on värv pigem vesine, vabalt voolav, laiguline, mitte lineaarne.
Mida te loodate, et see demo on näidanud? Et te ei tohiks loota, et jõuate fotolt või ideest lõpliku maalimiseni 60 sekundiga. Töötate sellega, mängite sellega, lasete sellel areneda, maadlete kontrolli pärast. Et peate laskma sellel mõnda aega pooleliolevat tööd teha, selle asemel, et rõhutada, et see on täiuslik, viimistletud maal.
Nüüd vaadake veel mõnda abstraktse kunsti ideid ja hakka maalima!
