Tundub, et salsamuusika inspireerib kõikjal ladinamuusika austajates kohest reaktsiooni. See on rütm, tants, muusikaline põnevus, mis saadab miljonid inimesed tantsupõrandale – kas ladina või mitte.
Salsa muusika
Salsa muusika laenab palju Kuuba muusikažanrist poeg. Muusikute poolt löökpillide, nagu klave, maracas, konga, bongo, tambora, bato ja lehmakell, kasutamise kaudu pillid ja lauljad jäljendavad sageli traditsiooniliste Aafrika laulude helistamis- ja reageerimismustreid ning tungivad seejärel koor. Teiste salsainstrumentide hulka kuuluvad vibrafon, marimba, bass, kitarr, viiul, klaver, akordion ja flööt ning trombooni, trompeti ja saksofoni vaskpuhkpilliosa. Viimasel ajal lisatakse moodsas salsas segule elektroonikat.
Salsal on põhirütm 1-2-3, 1-2; aga väita, et salsa on vaid üks rütm või üks instrumentide komplekt, on petlik. Tempo on kiire ja muusikaline energia ülevoolav.
Salsat on palju, näiteks salsa dura (kõva salsa) ja salsa romantica (romantiline salsa). Seal on salsa merengues, balada (romantilised) salsad ja palju muud.
Salsa sünnikoht
Salsa päritolu üle vaieldakse palju. Üks koolkond väidab, et salsa on uuem versioon vanematest, traditsioonilistest afro-kuuba vormidest ja rütmidest, nii et sünnikoht peab olema Kuuba.
Teine koolkond žanri ajaloo kohta ütleb, et kui salsal oleks pass, oleks sünnikuupäevaks 1960. aastad ja sünnikohaks New York, New York; see arenes seal selle kümnendi jooksul ja järgmisel Kuuba ja Puerto Rico muusikute kaudu.
Paljud vana kooli latiinomuusikud järgivad arvamust, et salsat pole olemas. Kuulus Ameerika löökpillimängija ja bändijuht Tito Puente, kellele sageli omistatakse salsa heli väljatöötamist, ei olnud veendunud, et see on muusikastiil. Kui temalt küsiti, mida ta salsast arvab, võttis ta oma tunde lühidalt kokku, vastates: "Ma olen muusik, mitte kokk."
Salsa areng
Aastatel 1930–1960 tulid New Yorki esinema muusikud Kuubalt, Puerto Ricost, Mehhikost ja Lõuna-Ameerikast. Nad tõid kaasa omaenda rütmid ja muusikalised vormid, kuid üksteist kuulates ja koos muusikat mängides muusikalised mõjud segunesid, sulandusid ja arenesid.
Seda tüüpi muusikaline hübridisatsioon sünnitas 1950. aastatel mambo loomise poeg, conjunto ja jazzitraditsioonid. Jätkuv muusikaline sulandumine hõlmas seda, mida me tänapäeval tunneme cha-cha, rumba, conga ja 1960. aastatel salsa nime all.
Muidugi ei olnud see muusikaline hübridiseerimine ühesuunaline tänav. Muusika jõudis tagasi Kuubasse, Puerto Ricosse ja Lõuna-Ameerikasse ning arenes seal edasi. See arenes igas kohas veidi erinevalt, nii et täna on meil Kuuba salsa (timba), Puerto Rico salsaja Colombia salsat (dura). Igal stiilil on salsavormi tunnuseks ajend, elektrienergia, kuid sellel on ka oma päritolumaa iseloomulikud helid.
Mis on nimes
Ladina-Ameerikas söödavat vürtsikat salsakastet lisatakse toidule särtsu andmiseks. Samal viisil, laskumata paljudesse apokrüüfsetesse legendidesse selle kohta, kes seda terminit esimesena kasutas, alustasid DJ-d, bändijuhid ja muusikud. karjudes "Salsa", kui nad tutvustasid eriti energilist muusikateost või õhutasid tantsijaid ja muusikuid pöörasemaks. tegevust.
Niisiis, paljuski samamoodi Celia Cruz hüüaks,"Azucar”, mis tähendab „suhkrut”, et julgustada rahvast tema teel, sõna „Salsa" kutsuti esile muusika ja tantsu vürtsitamiseks.
