Seitsekümmend aastat hõlmav klassikaline periood on aeg, mil heliloojad hakkasid haarama paljude valitsemisaega. barokiajastu muusikastiilid luues rangeid kompositsioonilisi "reegleid ja määrusi". Kuid oma jäikuse piires suurepärased heliloojad nagu Haydn ja Mozart suutsid luua maailma parimat klassikalist muusikat teatud. Kuid Haydn ja Mozart ei olnud oma muusikalise täiuslikkuse poole püüdlemisega üksi, neid on käputäis klassikalise perioodi heliloojatest, kelle panus klassikalisesse muusikasse muutis muusika kulgu igavesti. Ilma pikema jututa tahaksin teile tutvustada klassikalise ajastu suurimaid heliloojaid.
Haydn oli tähelepanuväärne helilooja, kes kehastas klassikalise perioodi kompositsiooni tähendust, ja kuigi ta polnud nii toretsev kui noorem Mozart, jäi tema muusika alati vormitruuks. Erinevalt enamikust heliloojatest oli Haydnil "usaldusväärne ja püsiv" töö kuninglikust Esterhazy perekonnast pärit muusikute komponeerimise, lavastamise, õpetamise, esitamise ja juhtimisega. Selle aja jooksul komponeeris Haydn õukonnaorkestrile esitamiseks palju muusikateoseid. Hämmastava hulga töödega, sealhulgas üle 100
Kas teadsite, et peaaegu pool Mozarti elust möödus Euroopa mandril tuuritades? 1756. aastal sündinud Mozart oli muusikaline imelaps, kes alustas komponeerimist viieaastaselt. Varsti pärast tema talendi avastamist viis isa ta kiiresti koos õega ringreisidele. Traagiliselt suri Mozart 35-aastaselt. Vaatamata oma lühikesele elueale arenes Mozart palju edasi klassikaline ajastu muusika, andes oma panuse üle 600 kompositsiooni. Tema kompositsioonistiil sarnaneb Haydni omaga, ainult toretsevam ja eluajal sageli kritiseeritud "liiga paljude nootide" pärast.
Antonio Salieri (1750-1825)
Salieri võis aga olla kade noore Mozarti muusikalise geeniuse pärast kuulujutud Salieri mürgitamisest Mozarti on tegelikult lihtsalt kuulujutud. Salieri oli lugupeetud Kapellmeister, kes oli peamiselt tuntud oma panuse poolest ooperisse. 1804. aastal lõpetas Salieri aga ootamatult ooperite loomise ja kirjutas selle asemel ainult muusikat kirikule. Salieri oli Haydniga sõber ja andis Ludwig van Beethovenile heliloomingu tunde.
Christoph Willibald Gluck (1714-1787)
Tänu Christoph Willibald Gluckile võib ooper sellisel kujul, nagu me neid praegu tunneme, olla kardinaalselt erinev. Gluck muutis ooperi revolutsiooni, pehmendades retsitatiivide vahelist kontrasti (dialoog ühe aaria ja teise vahel) ja aariaid, põimides retsitatiividesse aluseks olevaid meloodiateemasid ja orkestrilõike, kui need voolasid aariad. Ta kirjutas oma partituurid kooskõlas ooperi tekstiga, sarnaselt sellele, kuidas kaasaegsed heliloojad komponeerivad filmide partituure, ning sulatas ka prantsuse ja itaalia ooperistiile. 1760. aastate lõpus lubas Gluck Salieril enda juures õppida ja tema kaitsealuseks saada.
Muuseum Clementi (1752-1832)
"Pianoforte isana" oli Clementi klaveri tugev ja häälekas edendaja. Clementi oli paljude muusikaliste ametite meister, sealhulgas esineja, helilooja, kirjastaja, õpetaja, arranžeerija ja isegi pillimeister. Ta reisis palju mööda Euroopat, kogudes ja avaldades muusikakäsikirju, sealhulgas Beethoveni oma, ning müües klavereid. Ta õpetas ka õpilasi, kes õpetasid aastaid hiljem selliseid suurepäraseid heliloojaid nagu Chopin ja Mendelssohn. Clementi tähelepanuväärseimad teosed on tema kompositsioonid klaverile: Gradus ad Parnassum ja kolm klaverisonaati (op. 50).
Luigi Boccherini (1743-1805)
Luigi Boccherini elas Haydniga samal ajal. Tegelikult on nende muusika nii tihedalt seotud, et muusikateadlased nimetavad Boccherinit sageli "Haydni naiseks". Kahjuks ei ületanud Bocchernini muusika kunagi Haydni populaarsust ja kahjuks suri ta vaesuses. Nagu Haydnil, on ka Boccherinil viljakas kompositsioonikogu, kuid tema tähelepanuväärseimad teosed on tema tšellosonaadid ja kontserdid ning kitarrikvintetid. Tema populaarseim ja koheselt äratuntav klassikaline muusikateos on aga tema kuulus Menuett keelpillikvintetist op. 13, nr. 5 (vaadake YouTube'i videot kuulsast Menuetist).
Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788)
Teine suurele heliloojale sündinud kolmest pojast, Johann Sebastian Bach, Carl Philipp Emanuel Bachi (osaliselt nimetatud Georg Philipp Telemanni, Bachi vanema sõbra ja C.P.E. Bachi ristiisa auks) austasid kõrgelt Mozart, Haydn ja Beethoven. C.P.E. Bachi kõige väärtuslikum panus klassikalisesse perioodi (ja muusikamaailma tervikuna) oli tema väljaanne, Essee tõelisest klahvpillide mängimise kunstist. Sellest sai koheselt klaveritehnika määraja. Tänaseni õpetatakse seda suures osas kogu maailmas.
Paljud peavad Beethovenit sillaks, mis ühendab klassikalise perioodi maailmaga romantiline periood. Beethoven ainult kirjutas üheksa sümfooniat. Võrrelge seda Haydni ja Mozartiga, kes kirjutasid kokku üle 150 sümfoonia. Mis teeb Beethoveni nii eriliseks? See oli Beethoveni edukas katse murda klassikalise ajastu kompositsiooni kõrgelt struktureeritud ja rafineeritud reeglid. Tema kompositsioonid, eriti kuulus 9. sümfoonia, avasid emotsionaalse hülgamisega komponeerimise tulvaväravad.