60ndate parimad rokk-instrumentaalid olid väga segased, kuna 50ndate bigbänd R&B, jazz ja jump-bluus arenesid nii, et need võtaksid kaasa palju muusikalisi allikaid kogu maailmast. Tehnoloogia pistis muidugi ka oma pead, mille tulemuseks olid valjemad orelid, rasvasemad trummid ja kitarrid, mis läksid popkultuuri lahti harutamisel ainult vastikumaks. 1960. aastatel oli palju murrangulisi instrumentaalroki hitte, lugusid, mis määratlesid souli, surfi ja palju muud.
See ei teinud kunagi 40 parimat kui see välja anti, kuid see 20ndatest pärit Kreeka standardi versioon on sellest ajast peale muutunud ülipopulaarseks. Peaaegu iga surfamine ja pillimäng on seda hõlmanud. Dick Dale saab tunnustuse, sest see laul oli enne selle populariseerimist peaaegu tundmatu. Kui publiku liige talle kihla vedas, ei saanud ta mängida ühel nööril oud, Dale (kes on Liibanoni päritolu) mäletas laulu, mille tema vanaisa õpetas talle. Laul on Kreeka kultuuris populaarne ja tugevalt mõjutatud Lähis-Ida muusikast. Dick mängis seda viisi oma tavapärase maniakaalse kiirusega ja ülejäänud on ajalugu. Kui režissöör Quentin Tarantino sõber soovitas seda laulu oma viimase filmi "Pulp Fiction" tiitriteks.
Steve Cropper ja "Duck" Dunn of Booker T. ja MGs, ajaloolise majabänd Stax plaadifirma Memphises, oli juba aasta enne seda klassikat instrumentaalmuusika pähe löönud. Oma esimese tabamuse lõid nad peojärgse hümniga "Last Night". "Green Onions" ei sisalda "Tequila" stiilis vokaalikonksu, kuid see oli siiski Booker T. Jonesi hämmastavad oskused Hammondi orelil ja Cropperi karm bluus kitarril. Targalt hingetoidu järgi nime saanud "Green Onions" on lõunamaise sassi ja jazziliku lahe kehastus. See lugu loob hämmastavalt palju suhtumist ja atmosfääri lihtsa seade ümber, mis on kirjutatud standardsete avatud bluusiakordidega. Paljud inimesed usuvad, et pealkiri viitab marihuaanale, mitte toiduvalmistamisele.
Teine džässpopi standardi "Softly, As in a Morning Sunrise" instrumentaal "Walk, Don't Run" on erineb siiski Santo ja Johnny surmatust "Sleepwalkist". See versioon võtab palju rohkem vabadust meloodia. Tavaliselt on Ettevõtmised kirjutas selle täielikult ümber vanade akordide ümber (laenates suuresti Johnny Smithi 1954. aasta versioonist), kiirendas seda kuni surfi-roki kiiruseni ja jätsid molli võtmed sisse, et luua mõistatuslik, kuid siiski rokklik väike number. Ja kuigi Dick Dale mängis “Let’s Go Trippin’” avalikult juba 1958. aastal, võitis Ventures ta stuudiosse, märkides selle numbri surfimuusika ametlikuks edetabelis. See oli nii populaarne, et neli aastat hiljem jõudis see uuendatud versioonina taas edetabelitesse ja leidis uue elu ebatõenäolises jõulukoosluses filmiga "Seleigh Ride".
Mitte paljud inimesed ei mõista, et Bar-Kaysi üks suur hitt oli tegelikult selle vastuvõtmine James Bond filmi pealkiri (kuid mitte nimilugu) "Goldfinger". Seda osaliselt seetõttu, et see laul sai alguse stuudios a versioon J.J. Jacksoni "But It's Alright" – kuni sarveosa sisse tuli ja kõik tormiliselt minema puhus riff. Need olid Isaac Hayes ja David Porter, Staxi laulude kirjutamise ja produtseerimise meeskond, kes soovitasid neil kasutada paroodiapealkirja. Miks laul algab tsitaadiga filmist "Mary Had a Little Lamb", võib igaüks arvata, välja arvatud juhul, kui nad helistasid tagasi laulu kuulsale lõpule.Stevie Wonder "Sõrmeotsad, Pt. 2.” See on kindlasti usutav.
Paljud surfibändid tegid lihtsalt heli, mitte tingimata ise surfamas. Chantays olid pärit Santa Anast ja teadsid tegelikult seda spordiala. Nad nimetasid selle instrumentaali hiiglasliku ja eriti hirmutava laine järgi Hawaiil, mida tuntakse kui Banzai torujuhet. Siiski tegid nad ka helile endale mitu teenust: nende otsus miksida bassi ja näiteks kitarrid trummide kohal ja tugevalt arpeggeeritud bassiliin, mida tavaliselt leidub sisse kammermuusika. Mõlemad uuendused osutuksid suureks mõjutajaks metalli- ja punkbändid tulevikust. Sellele ajale tüüpiline "Pipeline" jäi B-pooleks, kuni DJ-d avastasid, et kuld on käes.
Otsene seos 1950. aastate R&B ja 60. aastate lõpu funk-plahvatuse vahel, "Cissy Strut" kirjutati pärast Meetreid. kitarrist Leo Nocentelli tüdines bändi showde avamisest teise populaarse instrumentaaliga, Bill Doggetti looga "Hold It". See laulus kasutati funk-muusikale praegu omast seitsmendat-lisandatud-ninth-akordi, kuid trummar Ziggy Modeliste kinnitas selle tõelise New Orleansi külge paraadi löök. Tulemus ei tekitanud mitte ainult NOLA funki, vaid muutis ka aeglasema ja raskema funki päevakorraks. Üks kord James Browni oma “Funky Drummer” oli mängitud 80ndate lõpus, hip-hop DJ-d hakkasid seda lugu sämplima, mis oli veelgi puhtam.
Veel lehmakella! Lõuna-Aafrika džässtrompetist Hugh Masekela kasutas oma karbonaadi selle võrratult maheda suvestandardi järgi, mis on Sambia uudsuse kate. Masekela leidis selle loo 45 p/min plaadilt, mille ta ostis nimega “Mr. Pull nr 5.” See ei pidanud isegi olema esiteks salvestatud, kuid Masekela viimane album sai veidi puudu, nii et lugu oli dubleeritud. Laulja Philemon Hou kirjutas Hughile uue meloodia just seal seansil. See number oli nii populaarne, et grupp Friends of Distinction kirjutas sellele sõnad ja tegi sellest uuesti hiti, kuid ärge laske end petta – see on originaal. Dylani "Mr. Tamburiinimees." Keegi ei näi teadvat, kes sellel rajal eepilist lehmakella mängis.
Surfarise "Wipeout" ei haakunud peaaegu üldse selle trendiga. Algne pealkiri oli "Switchblade", mis oleks kindlasti kahjustanud eetrit. See kõige kuulsam surfilaulud ühendab 50ndate parimate trummiinstrumentaalide vaimu oma päeva kuumima žanriga, rääkimata maniakaalsest sissejuhatusest, mille annab bändi mänedžer: "Hahahahahaha! Wipeout." 15 minutiga salvestatud B-poole täitmiseks võttis "Wipeout" lihtsalt A-külje akordid ja lisas mõned väga tribal trummipausid Ron Wilsonilt (tegelikult vana kadents tema keskkooli marsimisest bänd). Tänu mõnele ettevõtlikule DJ-le sai sellest koputusest selline ühehitiline ime, mis maksab arveid igavesti.
Üks mitmest sujuvast klaveripõhisest jazz 1960. aastatel edetabelitesse jõudnud trio ümberkujundamine tabas Dobie Gray teise Ramsey Lewis Trio suure hiti radikaalne ümberkujundamine suitsuse jazziklubi hilisõhtuse tunde. Seal salvestati "The In Crowd" – täpsemalt Washington, D.C. Bohemian Caverns. Tegelikult on loo üks parimaid asju see, kuidas rahvas bändi mängib. See kate on osutunud palju vähem aegunud ja seetõttu vastupidavamaks kui originaal. Lewis oli kaks aastakümmet albumite edetabelites püsiv tugisammas, rakendades oma tunnusstiili tervetele albumitele. Bach, bossa novaja Biitlid.
"Nut Rocker" on parimat sorti uudne plaat – ehk siis hullumeelne. Kuidagi truu Tšaikovskile"Pähklipureja sviit"Kuigi ähvardas iga hetk rööbastelt maha minna, salvestas selle iidse segaduse algselt Jack B nime all olnud sessioonigrupp. Nimble and the Quicks. Rivaalitsev indie-leibeli juht veenis produtsenti, legendaarset Kim Fowleyt, et tema sessioonimuusikud B. Bumble ja Stingers saaksid sellega paremini hakkama. Seda nad tegid. Sama legendaarse New Orleansi trummari Earl Palmeri ankurdatud bänd esitas nii maniakaalse, kuid samas nii lähedase esituse. algupärane “March of the Wooden Soldiers”, mille arranžeering sai progressiivsete rokkarite Emerson Lake’i ja taas hitiks. Palmer. Välja antud 1962. aastal, oli see vaieldamatult 50ndate metsiku rokirevolutsiooni viimane südamelöök.
