Mis on "maa hing"?
"Country Soul" tulenes gospeli ühisest genealoogiast nii soul- kui kantrimuusikas; kuigi valge evangeeliumi ja musta gospeli stiilid alustasid oma elu suurte stiililiste erinevustega, olid nad mõnevõrra ühinenud 1950. aastad ja lisaks sellele kuulsid valged lindistatud musta evangeeliumi palju sagedamini kui kunagi varem enne. Kummalisel kombel töötas tulemus tolleaegsete muusikasuundadega vastupidiselt: country-soul oli tegelikult soulmuusikasse imbuvate kantri gospeli traditsioonide võidukäik. Kuigi oli ka valgeid uue heli pooldajaid (Joe South, Charlie Rich), tüüpilise "country souli" laulu tegi Black soul artist, tavaliselt kõliseva kantriklaveriga, gospel harmooniad kummagi traditsiooniga ja kitarriliinid, mis kõlasid kõrgelt ja räigelt nagu kantri, mängides samal ajal seda, mis oli sisuliselt bluus. Kantri-soul laulud põhinesid sageli ka uhkel kirikuorel ja tõenäoliselt, nagu kantrimuusika puhul, käsitletakse nende tekstides romantiliste suhete keerukamaid ja fataalsemaid kujutisi.
Uus žanr tekkis peamiselt lõunas, kus tugevad usulised tõekspidamised muutsid evangeeliumi mõlema jaoks väga mõjukaks mustad ja valged ning kus muusikaline segadus toimus raudselt tõenäolisemalt kui teistes piirkondades. Ameerika. Kuigi kunstnikele meeldib Arthur Aleksander ja Solomon Burke oli seda stiili juba 1960. aastaks esialgselt uurima hakanud, Ray Charles' maamärk 1962. aasta album Kaasaegsed helid kantri- ja läänemaailmas peetakse sageli žanri kaubanduslikuks läbimurdeks. Stiil püsis hästi seitsmekümnendate alguses, koos mitmete spinoff-žanritega, nagu evangeeliumirikkam ja emotsionaalne "Deep Soul", rammusam, bluusikam "Southern Soul" ja hilisem, funkim tuntud variant nagu "Swamp Rock". Lõpuks, nagu enamus souli variante, tapsid selle disko ja sellele järgnenud tantsuliigutused.
Tuntud ka kui Country-Soul, Swamp Rock, Deep Soul, Southern Soul.
Kuulsad näited "Country Souli" muusikast:
"Soe ja õrn armastus," Percy Sledge.
Percy Sledge'i südametemurdja, antud juhul vähem traagiline kui enamik – kuid siiski emotsionaalselt sügav ja pühendunud truudusele.
Laul, mis kuulutas kõige tõelist saabumist The Genius, oli kantri, souli, gospeli ja magusa popi segu.
Oma kujunditelt tüüpiliselt maalähedane, hilise perioodi kantri-soul’i löök, mis nagu paljudel maadel, leiab väikestel detailidel suurt tähendust.
Country-souli hümn maailmale, diplomaatiline missioon, et leida vaimsust selles, mida nimetatakse "rockn'rolliks". Mõne jaoks peaaegu jumalateotus oma soovis saada "päästetud" kommertsmuusika poolt.
"Mängud, mida inimesed mängivad," Joe South.
South oli ehe segu sinisilmsest soulist ja kantrilaulude kirjutamisest, mis koos tema humanistliku hoiakuga tõi talle hipiajastul mitmeid hitte.
"Sa ei igatse oma vett," William Bell.
Üks sügavamaid country-soul’i lööke, lüüriliselt nutt baaripukki, kuid emotsionaalselt liigutav tahtlikul roomamisel nagu parim evangeelium.
"Laastrid," Clarence Carter.
Kirjutas juhatuse esimeeste kindral Johnson ja andis oma allkirjaga peaaegu nutt hr Strokin' ise.
"Dark End of the Street," James Carr.
Ka Percy Sledge'i poolt Top 40 hulka võetud Carri algversioon on kuidagi veelgi piinatum ja toorem.
"Vihmane öö Gruusias," Brook Benton.
Selle autor Tony Joe White, omaette soo-rock legend, taastas "babblin' Brooki" edetabelitesse uues, küpses režiimis.
"Just kättesaamatus kohas (mu kahest tühjast käest)," Solomon Burke.
Võib-olla teadis kantri-souli kuningas Burke, kust leida eraldusjoon paatose ja ahastuse vahel.
