Roosid on kunstnike jaoks populaarne teema ja neid on väga lõbus joonistada. Kroonlehtede õrn kuju, peened värvi- ja varjuerinevused ning lihtne keerukus muudavad selle ideaalseks objektiks.
Selles õppetükis käsitleme samme, mis on vajalikud roosi joonistamiseks värvilise pliiatsi abil. Õpetust on lihtne järgida ning kõik saab alguse õigetest materjalidest ja ilusast lillest.
Punane roos on ideaalne teema
Materjalid, mida vajate
Hea värviliste pliiatsite komplekt aitab teil saavutada roosi erinevaid toone. 24 Prismacolor Premier värvilisest pliiatsist koosnev standardkomplekt on hea valik algajatele, kuid võite kasutada ka enda valitud pliiatseid.
Käes peaksid olema ka kustutuskumm ja pliiatsiteritaja. Samuti võib teile kasulikuks osutuda värvitu blenderpliiats. See aitab teie varjutust siluda ja muuta roosi kroonlehtede pehmeks.
Kõige dramaatilisema efekti saavutamiseks valige paberi jaoks erkvalge põhi. Abiks on ka sile tekstuur, nii et kaaluge näiteks valget Stonehenge'i paberit või head Bristoli tahvlit.
Valige võrdluseks oma lill
Hea teema on oluline. Kui teil on roosiaed, saate istuda avalikus aias või soovite osta värsket roosi, proovige elust ammutada. Teie töö saab palju rohkem sisemist "elu" ja veenvamat kolmemõõtmelist välimust.
Kui soovite joonistada fotost, veenduge, et see on üldkasutatav pilt, mida saate seaduslikult kasutada.
Näites kasutatud foto on Tiffany Holmesi poolt börsil. See valiti, kuna see on kena avatud õitseja ja on endiselt karge, kuid mitte liiga pingul. Foto ise on üsna selge ja lihtne nurgeline kompositsioon on väga meeldiv.
Looge halltoonide roosiväärtuse viide
Väärtuste nägemine tugevavärvilises teemas nagu roos võib olla väljakutse. Objekti tonaalsest kaardistamisest parema ettekujutuse andmiseks saate foto desaturatsiooni vähendada a värvimisprogramm. See välistab värvi ja võimaldab teil näha seda halltoonides, mis on sisuliselt kõik, mis toonid on.
Samal ajal saate ka kontrasti ja heledust suurendada, et näha, kuidas valgus lillele langeb. Sooja neutraalse välimuse saamiseks võib lisada seepiafiltri.
Kaaluge foto mitme versiooni loomist ja kasutage neid kõiki joonistamise ajal viitena. Originaal annab ideid värvide ja varjundite jaoks, halltoonid on hea tooni jaoks ning heleduse ja kontrasti reguleerimine võib aidata valgustust. Seda kõike kasutatakse selleks, et luua kolmemõõtmeline mentaalne pilt, millest joonistada.
Joonistage roosi piirjoon
Esimene samm on roosi kroonlehtede kontuuride joonistamine. Mõelge oma kompositsioonile ja veenduge, et teie paberil oleks varre ja õitsemise jaoks piisavalt ruumi.
Kaaluge ka seda, kas kavatsete edaspidi joonist raamida. Kui jah, jätke mati jaoks ääris.
Vabakäe visandamine
Roosi vaba käega joonistamine annab teile pingevabama ja energilisema joonistamise. Peaksite püüdma lubada puudusi ja mitte saada pettumust täpsuse puudumise pärast protsessi hilisemas etapis.
Vabakäejoonistamisel võib olla kõige parem töötada seestpoolt väljapoole, säilitades samal ajal sisemuse üsna minimaalselt, kuni olete kogu õitsengu ja varre lõdvalt visandanud. See võimaldab vajadusel proportsioone reguleerida.
Kui töötate foto põhjal ja täpsus on teie jaoks oluline, võite soovi korral järgida mõningaid juhiseid.
Joonista kerge puudutusega
Töötage alguses väga kergelt ja olge teadlik olulisematest sündmustest. Roosi kroonlehtede servad on heledad, nii et te ei soovi, et need oleksid tumeda pliiatsiga.
Kasutage punast värvipliiatsit, et visandada väga kergelt peamised kujundid, töötades seestpoolt väljapoole.
Roosi põhivärvi varjutamine
Kui kontuur on valmis, võite alustada roosi värvi kihistamist.
Alusta aluskreemiga, mis võimaldab hiljem heledaid ja tumedaid toone omavahel kokku segada. Teie roos võib olla veidi erinev, kuid näidispõhivärviks on rikkalik, kergelt jahe punane (Prismacolor PC924 Crimson Red).
Alusta heledatest varjunditest
Paljud neist varjutatud aladest muutuvad tumedamaks, kuid kõige parem on alustada üsna ühtlase ja heleda värvikihiga. See takistab paberikiududel pigmendi haaramist, mis muudab selle segamise raskeks.
Samal põhjusel on hea mõte mõned alad varjutada värvitu blenderpliiatsiga (näiteks Prismacolor PC1077). Lisage see vundament sinna, kus kroonlehtedel on kõige heledamad värvid.
Varjutamise ajal püüdke saavutada üsna sile pind. Üks viis selle saavutamiseks on kasutada pliiatsiga rohkem ringikujulisi liigutusi. Kui kasutate tugevat suunavarjutust, mõelge kujundatava kuju kontuuridele. Kasutage värvi kihistamisel selle soovitamiseks märkide suunda.
Roosi alatoonide varjutamine
Objekti pind on harva täiesti ühevärviline, isegi kui tegelik pind on värvitud ühevärviliseks. Varjud ning otsene, kaudne ja peegeldunud valgus loovad kõik pinnale variatsioone.
Sellel roosil on paljudes piirkondades näha sinakasvioletset alatooni, nii et see on enne uue punase kihi lisamist varjutatud. Selleks on Prismacolor PC932 Violet hea valik.
Sellise kihistamise puhul on teil palju vigade tegemiseks, nii et ärge kartke katsetada. Huvitavate efektide saamiseks proovige erinevaid värve ja kihtide pealekandmise viise.
Tumedate alade ja varjude varjutamine
Roos hakkab kuju võtma. Nüüd peame üles ehitama mõned tumedamad toonid.
Piiratud värvivaliku puhul peate tumedaid pliiatseid kihiti panema, mitte ainult sügavpunast valima. Roheline võib olla hea valik, kuid kui soovite, et roosi kroonlehtede varjud oleksid väga tumedad, on must parem valik.
Võrdlusfotot vaadates näete kroonlehtedel tumedaid veene, seega proovige neid joonistamisel järgida. Olge selles etapis tulede säilitamisel väga ettevaatlik, sest seda on lihtsam lisada kui jooniselt lahutada.
Värvikihtide ehitamine
Roosijoonistele kantakse rohkem värve ja selleks saate kasutada punaste kombinatsiooni. Näiteks PC924 Crimson Red on põhivärv ja veidi PC922 Poppy Red on kasutatud servade suunas.
Väikesed ringikujulised tõmbed võtavad enda alla kihid ja pind muutub kiiresti tahkeks ja peaaegu läikima. On üllatav, kui kiiresti saate selle meetodi abil värve luua.
Muude punaste, oranžide või muude värvide kasutamine – olenevalt soovitud efektist – aitab vältida silmade väsimist. See muudab värvid võimalikult rikkalikuks, mis on värviliste pliiatsitega töötamise juures suurepärane.
Rohkemate alatoonide lisamine
Sellel roosil on mõned väga sügavad ja tumedad alad, nii et kihte koguneb pidevalt.
Vahelduse ja jaheduse lisamiseks on välimistes kroonlehtedes kasutatud veidi Violet Blue PC933 ja Indigo Blue PC901. Varjutage alguses kergelt ja kandke ala ühe pliiatsiga, seejärel teise pliiatsiga, kattudes.
Kasutatakse ka mõningast suunavarjutust. See viitab kroonlehtede kõverusele ja tekstuurile.
Pange tähele, et kroonlehtede servad on vaevu kontuuriga. Varjude nendeni viimisel moodustab "kontuur" heledama kroonlehe ja tumeda varju kontrast.
Viimaste värvikihtide lisamine
Kihistamise protsessi jätkatakse igal kroonlehel. Alustage tumedate toonide kihistamist punasega varjudes. Seejärel viige punane erinevate punaste pliiatsite abil kroonlehtede otsteni.
Punaste pliiatsite kasutamine värvitu segistiga kroonlehtede servadel hoiab need heledad ja helendavad. Kui need on liiga tuhmid, võib kasutada veidi roosat või valget värvi. Minimeerige aga valge värvi kasutamist, kuna see võib kohati igav välja näha. Võite kasutada ka kustutuskummi, et eemaldada veidi värvi ja lisada parema kontrasti saavutamiseks valget värvi.
Tundub, et selles etapis on palju joonistamist juhtunud. Tegelikkuses on see vaid protsessi jätk, kui te kroonlehtede ümber liigute. Jätkake oma viiteallika viitamist, et kontrollida, kus valgus ja pimedus peavad olema, ja täpsustada üksikasju oma äranägemise järgi.
Põletage, kui soovite
Võite jätkata ka kihistamist, töötades intensiivselt joonise kallal, et luua poleeritud pind. Põletamine tähendab, et olete kihistanud seni, kuni enam pliiatsit lisada ei saa. See loob rikkaliku juveelilaadse pinna.
Mõnel pehmel paberil poleerimine hästi ei toimi. Võimalik, et peate lõpetama täielikult põlenud pinna.
Joonistage vars ja lehed
Kui õitsemine on lõppenud, olete valmis varre ja lehtede lisamiseks. Näites joonistatakse vundamendikiht kergelt kasutades PC946 Dark Brown ja PC909 Dark Green.
Valmis roosijoonistus
Roosi joonistamise lõpetamiseks peate lihtsalt lehed lõpetama ja lisama mõned varjud.
Viimistlege lehed ja vars
Kasutage alatoonide kihistamiseks sama lähenemisviisi nagu kroonlehtede puhul. Lisage tuled ja seejärel rohkem põhivärvi, kuid kaaluge, et lehed ja vars oleks õitsemisest veidi heledamad. See tagab, et ilus lill jääb joonise keskmesse.
Nende osade viimistlemiseks kasutati näites kombinatsiooni PC946 Dark Brown, PC912 Apple Green, PC1034 Goldenrod ja PC908 Dark Green.
Lisage oma põhivari
Vari aitab asetada objekti pinnale, nii et see ei tunduks ruumis hõljuvat.
Hoidke varjutus horisontaalselt, et pind näeks tasane ja mitte kaldu. Esmalt värvitu blenderi kihi lisamine aitab hambalisel paberil varju siledana hoida. Seejärel kasutatakse musta varjus kergelt varjutamiseks ja kustutuskummi saab kasutada gradueerimise pehmendamiseks.