Kuigi bänd andis kümnendi jooksul välja vaid kolm stuudioalbumit, uus laine pop-superstaarid Politsei esitas muljetavaldavalt suure protsendi kvaliteetseid lugusid, eriti kui võrreldes paljude trio 80ndate kaasaegsetega, kes suutsid vaevu kokku panna kolm tugevat viisi kümnest loost LP. Selle tulemusena on bändi parimate teoste destilleerimine korrastatud Top 10 nimekirjas keerulisem, kui tal õigust olla on, arvestades The Police valusalt lühikest eluiga. Kahjuks võime vaid ette kujutada, mis oleks võinud olla, aga vähemalt saime need kolm albumit ja Sting & Co laitmatu laulukirjutamise ja instrumentaalse virtuoossuse.
"Ära seisa mulle nii lähedal"
See on vaieldamatult esimene vaieldamatu klassikaline Police-lugu, mis pärineb esmase laulukirjutaja Stingi mõõtmatult andekast sulest. Nagu tolle artisti kompositsioonidele omane, põimib laul uskumatult tiheda narratiivi, mis on täis kirjanduslikku hoolt ja hoovust. Nii temaatiliselt kui ka atmosfääriliselt on see kõrgkunsti popmuusika vaste. Nabokovi seos on ilmne, kuid mitte väsinud, ja pimestav kitarr töötab
"Pisarateni aetud"
See on kriminaalselt tähelepanuta jäetud lugu 1980. aastatest, mis särab rohkem jõulisusest, kirglikkusest ja puhtast rock and roll raevust, kui bändi hitid on kunagi näidanud. Siin on selgelt esile tõstetud muusikuoskus, eriti Summersi kõrvetav töö. Aga kui soovite saada aimu The Police masinast selle parimal kujul, siis see on lugu, mis annab bändist kui võimsa live-üksuse tunde. Laulu poliitiline südametunnistus segab isegi pisut teisejärgulist.
"Kui maailm jookseb alla, kasutate parimat sellest, mis veel ümber on"
Alati on olnud üsna lihtne väljapääs tembeldada The Police kui segu rokist, popist ja muusikast reggae, kuid tõsi on see, et bändil on alati olnud oma ainulaadne kujund igast vormist, mis asendas sellised etiketid. See suurepärane, närviline jutt võõrandumisest on suurepärane näide ainulaadsest stiilist, mille The Police tutvustas ja peaaegu autoriõigustega kaitstud 80ndate alguses. Sting sülitab välja provokatiivsed, kuid sageli läbipaistmatud laulusõnad peaaegu Hip Hop oja ja bänd küpsetab nagu ükski teine enne ega pärast.
"De Do Do Do, De Da Da Da"
Nii palju kui selle jabur pealkiri näib viitavat sellele, et Sting on selles oma kirjanduslikest, mõnikord esoteerilistest laulukirjutamisimpulssidest ära pööranud. laulu, mis tähistab keele piiratust, reedab ta selle kontseptsiooni mänguliselt ja veetlevalt selles, ühes oma huvitavaimas laulusõnad. Nagu tavaliselt, on konksud suured ja rikkalikud, kuid see, mis loo tõeliselt kõlama paneb, on Stingi imelik võime pääseda kirjeldamast sõnu kui "kaose kallastel allkirjastamata tšekke". meelt. Ainult eriline sõnasepa auaste suudab selle toimima panna.
"Iga väike asi, mida ta teeb, on maagia"
Laulukirjutajana käsitles Sting romantiliste segaduste teemat külluslike nurkade alt, kuid ei kaotanud kunagi perspektiivi ega edastamise värskust. See 1981. aasta lugu tähistab kõike, mis on romantilises pühendumises rõõmustav, peatudes samal ajal, kui Stingi tavapärane rünnak kinnisidee ja rikutud ihade tumedamatesse nurkadesse. Sellegipoolest tõusevad hirmud ebaõnnestumise ja tagasilükkamise ees pinnale ning aitavad laulu teisele tasemele viia. Muusikaliselt kujutab see lugu eklektilist naudingut klahvpillidest, Stingi tohutust lauluviisist ja meloodiast ning Copelandi omanäolisest trummimängust.
"Sünkroonsus II"
Noore fännina rokk Muusika, on peaaegu võimatu, et 80% Stingi tekstidest ei läheks üle pea. Või vähemalt meeldib mulle seda enesetunde parandamiseks öelda. Kuid ükskõik mis, see raevukas rokkar on rinderünnak mitmel tasandil, mitte vähem mis on laulu kihiline ja tihe sõnad, mis süvenevad otse kaosesse ja ebamugavusse ajastu. Eelaimdus ja rahutus on ilmselged, kuid Stingi narratiivi selgitamine nõuab teatavat pingutust, nagu see 1983. aasta tohutu hittalbumi arvukate lugude puhul sageli meeldivalt teeb.
"Iga hingetõmme mida sa teed"
Mida on jäänud veel öelda selle loo kohta, mis peab olema peaaegu täiuslik nagu kõik, mis on kogutud alates The Beatlesi valitsemisest muusikamaailmas? Ka muusikaliselt tõestab Sting end parajalt meistrina, kes suudab alati ära kasutada nii lihtsaid kui ka keerukaid kompositsiooniimpulsse, tegemata vähimatki eksimust. Summersi imeline, kummitav kitarririff on laulu edu jaoks sama oluline kui sõnad, kuid teose enda struktuur on poplaulude kirjutamise põhiõppetund.
"Valu kuningas"
Iga lugu, mida ma arutan, toob The Police äärmiselt ennatliku lagunemise valu täiesti uueks dimensioon, nagu oleks bändi lühikese ja särava looga seoses alati uusi tragöödiakihte, mida avastada olemasolu. Jah, see on üsna dramaatiline viis, kuid mõelge sellele: hetkel, kui Sting politseist eemaldus, tundus, et tema karisma, kirg ja sära vähenesid poole võrra. Filmi The Police loominguline sulandumine, nagu selles laulus ilmneb, oli sama põgus kui ka siiani transtsendentne.
"Su sõrme ümber mähitud"
Üks suurimaid asju Stingi kui laulukirjutaja juures on see, et ta ei räägi kunagi oma laulusõnades publikuga maha. Ma mõtlen, et ta tõesti ei sega selles laulus, viidates esimeses reas Scyllale ja Charybdisele. Ülejäänud laul on sama tserebraalne, kuid Sting on nii osav jutuvestja ja sõnade autor, et tema riimiskeemid ja rütmid ei kõla kunagi kohmakalt, isegi kui nad peavad seda tegema. olla "Mefistofelese" ümber vormis. Tõsiselt, on põhjus, miks The Police on alati olnud üks väheseid valitud bände, keda on mainitud "suurima bändi kõigi aegade" vestlustes. Pole isegi oluline, et see laul täpselt toimib pehme kivi.
"Mõrv numbrite järgi"
Eksootilistest rütmidest kantuna oli see lugu Stingi hilisemate sooloretkede kindel esilekutsuja maailmamuusikas. See on ka esitlemine Andy Summersi pimestavale jazzkitarrile ja loomulikult Stewart Copelandi täiuslikele oskustele trummikomplekti taga. Iga The Police liige on teinud palju väärt tegusid üksikute esinejate, heliloojate ja instrumentalistid, kuid nad pidid teadma, et neid jõupingutusi ei saa kunagi võrrelda sellega, mida kolmik suudaks saavutada koos.
