80ndate alguse 40 parimat popedetabelit reserveerisid peaaegu iganädalased kohad Ameerika popduo Hall & Oates jaoks ning paari ajastu parimate lugude uurimine näitab kiiresti, miks. Arukas ja mõnevõrra kalkuleeritud, kuid lõpuks veenev segu rokist, popist, hing ja tantsumuusika toitis Hall & Oatesi mootorit muljetavaldava järjekindlusega ning sellest said kasu 80ndate muusikakuulajad. Kuigi mõned viisid tabasid mõnda kaasaegset kriitikut uudsustundega, on duo laulude kirjutamise kvaliteet ajaproovile märkimisväärselt hästi vastu pidanud. Vaadake seda kronoloogilist ülevaadet 10 Halli ja Oatesi 80ndate kalliskividest.
Kui jätta kõrvale selle loo staatus duo esimesena nr 1 pop hitt, tuleb seda lugu mainida igas tõsises arutelus Hall & Oatesi 80ndate parimate hetkede üle. Lõppude lõpuks on see esimene kord, kui duo võttis oma peamised elemendid sinisilmne hing, rahvalik, popi ja roki ning ühendas need ainulaadseks hittide tegemise eesmärgil.
Kaadri taga töötava soliidse taustabändi mitmekülgsus mängis suurt rolli selles, et see lugu meeldis kõigile alates aastast.
Kuigi see sai hitiks alles 1985. aastal, mil Briti laulja Paul Young viis selle popi edetabelis esikohale. edetabelites, see erutav ballaad, mille autor on Daryl Hall, ilmus tegelikult algselt Hall & Oatesi 1980. album Hääled.
Me pole kindlad, mis juhtus viie aasta jooksul nende väljaannete vahel või millise värskuse võis Young kompositsioonile tuua, kuid ükskõik Kes seda laulab, on see lugu kaasahaarav, kummitav südamevalu, mis lööb meeletult üle žanrite, määral, milleks näib olevat võimeline ainult Hall & Oates.
Pärast seda, kui nad olid end tõestanud täieõiguslike hittidena, oli Hall & Oatesi jaoks pisut ikonoklastiline samm otse rokenrolli välja anda, kuid kui tore üllatus see oli. Kaasatakse üks 80ndate parimatest avasõnadest ("What I want you got, and it may be hard to hand/Nagu leek, mis põletab küünalt, küünal toidab leeki"), see laul kõigub tõeliselt Daryl Halli kõige elavama laulu ja suurepärase sõidu tugeval alusel. soon. Ainuüksi oma salmi ja refrääniga on see klassika, kuid duo ületab ennast sädeleva sillaga.
See lugu duo 1981. aasta samanimeliselt albumilt viis Hall & Oatesi tobeda õitsenguga videoajastusse. Selle loo klipp, mis oli koos mantlite, suurendusklaasi ja nii atmosfääriliste käteplaksudega, tegi kõik võimaliku, et muusika kvaliteeti halvendada.
Kuid õnneks on see Halli ja sagedaste laulukirjutamispartnerite Sara ja Janna Alleni pingutus enam kui piisavalt tugev, et juust läbi sulada. Nagu suurepäraste laulude puhul ikka, trumpavad värsid ja sild tegelikult üle tuntud refrääni.
See unustamatu ja väga väärt pophitt nr 1 on üks duo kõigi aegade groovimaid ja funkivamaid hitte laulud, mida õhutavad imeliselt säästlik, kuid maitsev kitarrilakkumine ja nakatav rütm, trummimasinad sellest hoolimata.
See on ka üks Hall & Oatesi salvestistest, mis kõlab kõige aegunudmalt (loe: saksofon), kuid isegi see ei hägusta laulu majesteetlikkust laulukunsti seisukohast. Ja kuigi John Oatesi vuntsid hakkasid duo karjääri praegusel hetkel oma sihtnumbrit vajama, on see ikkagi muusikas.
See kuritegelikult tähelepanuta jäetud pop/rock pärl pärit Privaatsed silmad näitab täies õitsengus mõnda duo täiesti intrigeerivat mitmekülgsust. Loo silmusega eelkooris on peaaegu kergelt paranoiline tunne, kuid patenteeritud Hall & Oatesi meloodiline löök võtab võimust veel ühe transtsendentse pophetke jaoks. Kahjuks ei ole see lugu duo tuntuimas kogumikus, mis on tabava pealkirjaga, kui mittetäielik, kuid see oleks pidanud olema.
Millegipärast mõtlen alati sellele kadunud 80ndate teleklassikale Loomalik kui see laul mu ajus pinnale kerkib, aga pole kahtlustki, et see on kümnendi jäänuk, mis ikka järjepidevat naudingut pakub. Koos U2's "Sinuga või sinuta", see lugu on imetlusväärne roki kõige tunnuslikuma bassiliini tiitliga ja sellel groovel on jõud säilitada tervet ülepaisutatud romantilise metafoori lugu.
Siin ei toimu midagi nii püsivat, kuid teatud guilty pleasure jackpoti saamiseks laulge lihtsalt "Oh-oh, here she comes" igal ajal ja igal pool.
Vaatamata selle 1982. aasta laulu lakkamatule ja mõnevõrra mõistatuslikule spordimetafoorile – või võib-olla Daryl Halli visadusele selle edasiandmisel – on see kummitav ja meeleolukas ballaad aastast H2O on kalduvus soolestikku kinni jääda. See taastab edukalt paranoia, millele duo on varem vihjanud, kuid selles Sellisel juhul lõhnab kogu lugu veenva enesessetõmbumise järele, mis teeb päris kaasahaarava muusikali draama. Nagu tavaliselt, tulevad paari meloodiad värsked ja säilitavad oma intensiivsuse kogu esimese poole jooksul, näidates järjepidevat pingutust, mis ületab konkurentsi. OK, sellest piisab spordimetafoorist.
Hall & Oates jätkas selle singli pop- ja tantsutekstuuride uurimist, mis on veel üks allakäinud sissekanne nende tavaliselt päikeselises kataloogis. Ja kuigi suurem osa duo loomingust oli 1983. aastaks hakanud näitama allakäigu märke, vähemalt võrreldes selle tunnusmuusika kvaliteediga. Hääled ja Privaatsed silmad albumeid, oli ikka silmatorkavalt vähe nii keerulist popmuusikat kui see. Paljud fännid pole võib-olla kunagi märganud peent erinevust, kuid John Oates oli peaaegu täielikult taandunud osaks staatus duo karjääri selleks hetkeks, mis võib olla eemaldanud Hall & Oates'ist osa sädemeid heli.
Sellel viimse aja Hall & Oatesi hitil on kindlasti omad hetked, kuid see on ka väljendab peent resignatsioonitunnet, et popduo aastatega oli aeg tõepoolest otsa saamas. tähelepanu keskpunktis. Muidugi aitas liiga kihiline tootmine seda üleminekut kiirendada ehk kiiremini kui vaja, kuna R&B ja paari 80ndate alguse hittide hingemaitse oli haihtunud loiuks, üldistavaks ja veidi mahedaks popstiiliks. Laulude kirjutamine on siin üsna tugev, kuid arvan, et maagiline aken, mille Hall & Oates oli varem nii graatsiliselt hõivanud, oli praeguseks peaaegu kinni vajunud.
