1985. aasta oli popmuusikas kindlasti üleminekuaasta, periood, mis ületas viimase tsooni uus laine ja süntpop ning varajased rumblingud juuksed metallist. Kuid omal moel ei kajastanud see sageli kumbagi neist stiilidest, hõivates kümnendi jooksul oma erilise ruumi. Siin oli ruumi sirgjoonelisele rokile, aga ka häbenematule tantsumuusikale ja uue laine järgsele klahvpopile. Sisuliselt oli 1985. aasta võib-olla muusikalise mitmekesisuse poolest kümnendi kõige orgaanilisem ja tervitatavam. Ükskõik kui kirjeldatakse, on siin nimekiri – ilma kindlas järjekorras – 1985. aasta parimatest ja meeldejäävamatest poplauludest.
Pisarad hirmude pärast – "Kõik tahavad maailma valitseda"
Aastal 1985 oli see laul muusikafännidele kõikjal ja kõik. See mängib hästi ligipääsetavat pop-/tantsubiiti, vahetuid ja jõulisi meloodiaid ning mõnda jõukitarri just õigetel hetkedel. Kõik need elemendid annavad kokku ühe 80ndate tugevaima singli, lugu, mis tõstab esile Curt Smithi vokaal (mõnevõrra harvaesineva vokaalipöördega) ja ka mõni intrigeeriv lüüriline sotsiaalne kommentaar. Nii inspireeriv kui muusika ka ei ole, on sõnad masendunud, võib-olla isegi düstoopilised, kuna idee "käest kinni hoidmisest, kui seinad kukuvad alla" kõlab veidi rohkem Nero moodi kui
Dire Straits – "Raha mittemillegi eest"
Ehkki tuntud kõige enam selle poolest meeldejääv animeeritud muusikavideo, see tuttav Dire Straits tune pakub mitmeid elemente, mis olid suure osa 80ndatest suhteliselt napid: suhtumine, huumor ja enesehalvus. Ja kombineerituna Mark Knopfler's juba väljakujunenud kitarrikangelased (tema oma kitarri riff selles laulus jääb üks roki unustamatumaid) ja üks kord elus meloodiakonks sillas ("We've got to paigaldage mikrolaineahjud… / Kohandatud köögitarned"), loo positiivsed omadused kogunevad, moodustades kõrvetava, ainulaadse 80ndate hetk. Mäletan, et tookord mõtlesin, et olen seda lugu liiga palju kordi kuulnud, et sellest kunagi mööda vaadata, kuid selle helistruktuur ja ainulaadne perspektiiv peavad kõik need aastad hiljem tohutult hästi vastu.
Härra härra – "Murtud tiivad"
Vaimne, peaaegu religioosne sinisilmne hing Selle loo teine hitt nr 1, mis valitses 1985. aastal eetris, ühendas uue laine järgse muusika ja kindla laulukirjutamise, et saada selle kümnendi kustumatu pala. Hiti produtseerinud bänd pälvis oma libeda ja tahtlikult lihvitud lähenemise pärast palju põlmusi, kuid kui see on selle ajaloo veteranid. L.A. sessioonimuusikute stseen, grupi liikmed ammutasid tõenäoliselt lihtsalt laiaulatuslikke stiilimõjusid. muidugi. See võis viia selleni, mida mõned pidasid vettinud, läikivaks kõrvakommiks, kuid meloodiad jätkavad hõljumist… justkui täiesti funktsionaalsetel tiibadel. Richard Page on hea laulja ja siinset esinemist saab vaevalt eitada kui ühte kümnendi kirglikumaid.
Animatsioon – "kinnisidee"
Üks hitt ime või mitte, aga see sünteespopi/tantsu hübriid teenis oma koha 80ndate panteonis oma räige, lämbe ja ülevoolava kompositsiooni tõttu isegi rohkem kui räige esitus. Sellel oli ilmselt palju pistmist alasaavutusega glam rock legend Michael Des Barres kirjutas loo paar aastat varem, valades sisse ainulaadse kaubamärgi ja särtsakuse, mis paistis silma nagu miski muu. Mis puutub laulu endasse, siis grupijuhid Bill Wadhams ja Astrid Plane annavad protsessile tõhusa keemia, kuid pole kunagi olnud kahtlust, et klahvpilliriff on selle konkreetse 80ndate tantsupõranda keskne maiuspala maiustusi.
Teisipäevani – "Voices Carry"
Tänapäeval on Aimee Mann üks oma põlvkonna parimaid ja väljakutseid esitavamaid lauljaid-laulukirjutajaid, ilmutades viljakat väljundit, mis tekitab peaaegu alati palju kriitikute tunnustust. 80ndatel oli ta kuni teisipäevani uue laine rõivaste vahel rotisabalise juhina juhtis ka mitmeid tugevaid, kui tähelepanuta jäetud pop-/rockiväljaandeid. Kuid ühel korral murdis bänd suurele ajale, andes välja selle peaaegu veatu popsingli, mis jõudis 1985. aastal 8. kohale. Kombineerides unistavaid klaviatuure ainulaadselt feministliku romantilise iseseisvuse teemaga, sai Mann & Co 80ndate legendi esemeks.
Corey Hart – "Ära alistu kunagi"
Kuigi enamik inimesi mäletab seda Kanada lauljat-laulukirjutajat ultraviolettkiirguse eest kaitsvate prillide kandmise eest ebasobivatel kellaaegadel (st pärast hämarust), tema kõrgeim ja ilmselt ka parim singel oli see äratav nr 3 tabamus. Ja Harti puhul mõistsid tollal ilmselt vähesed, et ta oli tõeline kunstnik, kes vastutab oma materjali eest. Siin polnud kaasatud ühtegi professionaalset laulukirjutajatiimi, vaid otsekohene peavoolurokkar, kellel on kopsakas tundlik pool. Kui teil on kunagi vaja rusikaga pumpamist areeni rokk-stiilis inspiratsioon tööpäevaks, lihtsalt vänta see üles ja ignoreeri hetkeks oma puudusi.
a-ha - "Võtke mind vastu"
Kui selle loo (või selle salvestanud Norra bändi) teema päevakorda kerkib, kipub enamik muusikafänne meenutama loo murranguline animeeritud muusikavideo kõige tugevamalt. Või teevad nad nalja falsetti vokaali üle, mis ähvardab pool linna köögikappides klaasesemeid lõhkuda. Kuid tegelikkuses pole selle hiti nr 1 kõige tähelepanuväärsem aspekt isegi mitte unustamatu klaviatuuri avamine ja korduv riffiteema, vaid selle üldine kvaliteet algusest lõpuni. Tõenäoliselt ei saanud Ameerika kuulajad kunagi täpselt aru, millest need konkreetsed skandinaavlased laulsid, kuid enamik meist teadis transtsendentset poppi, kui seda kuulis. Ja sellest on paljuski alati piisanud.
Phil Collins ja Philip Bailey - "Easy Lover"
Kes iganes mõtles ühe visata hing ja funkParimad falsetolauljad koos kaukaaslase Phil Collinsiga pidid tema idee tutvustamisel saanud rohkelt kulme kergitatud kulme ja kõrvalpilke. Kuid millegipärast teeb veider sidumine imesid selle meeleoluka keskmise tempoga rokkariga, mille kaks artisti ka koos kirjutasid. Keegi pole Collinsit kunagi süüdistanud selles, et ta pole hea laulja, kuid Bailey kohalolek aitab vähendada kiredefitsiiti, mis vaevab mõnda Collinsi milquetoast sooloesinemised nagu "Sussudio". Lihaseline kitarr aitab ka iga laulja stiililisi tugevusi maksimaalselt ära kasutada. Meloodiliselt rikas ning täis energiat ja lõbu – see on üks Collinsi kõigi aegade parimaid hetki.
ABC - "Ole minu lähedal"
Lugejalt kulus tõsist, peaaegu meeleheitlikku võitlust, et selle loo esitaja välja selgitada, et mõistaksin, kui uhke ja peenelt geniaalne see poplauluna on. Selle Briti bändi segu debonair-süntespopist, mille aluseks on Motown kinnisidee andis 80ndate muusikale kindlasti ainulaadse elemendi. Lõppkokkuvõttes muutub laul ise pisut liiga korduvaks, kuid selle tuumas kuvatav meloodia kindel haare aitab selliseid mõnuaineid korvata. Ainult teatud Briti bändid suutsid sellisest räigest, liigsest ja kleepuvast elegantsist pääseda ning ABC oli kindlasti üks neist.
Survivor – "Hig on you"
Naeratage keset Reagani kasvavat narkosõda, jätke see tõsiselt jõu ballaad- pop/rokkbänd nagu Survivor, et õõnestada seda kampaaniat romantilise metafoori tahtmatult satiirilise kasutamisega. Või ma lihtsalt loen seda liiga palju. Tõenäoliselt on see, mis meil siin on, vaid üks peavooluroki kõige otsekohesemaid bände, millel on veidi lõbus. Tüüpiliselt ülekoormatud viisil jagas bänd konkurentidega nagu Teekond ja VälismaalaneSurvivor võrdleb täpselt ja sunnitud uimastisõltuvuse laastamistööd ja armumise terast haaret. Või midagi.
