Sissejuhatus algajatele kitarri õppimisse

Kitarri osad

Kuigi kitarre on palju erinevaid (akustiline, elektriline, klassikaline, elektri-akustiline jne), on neil kõigil palju ühist. Vasakpoolne diagramm illustreerib erinevaid kitarri osad.

Joonisel kujutatud kitarri ülaosas on "peatugi", üldmõiste, mis kirjeldab kitarri osa, mis on kinnitatud instrumendi õhema kaela külge. Peatoel on "tuunerid", mille abil saate reguleerida kitarri iga keele helikõrgust.

Kohas, kus peavarre ja kitarri kael kohtuvad, leiate "mutri". Pähkel on lihtsalt väike materjalitükk (plast, luu jne), millesse on välja lõigatud väikesed sooned, mis suunavad nöörid üles tuunerid.

Kitarri kael on instrumendi ala, millele keskendute palju; paned oma sõrmed erinevatele kohtadele kaelal, et luua erinevaid noote.

Kitarri kael külgneb pilli "kehaga". Kitarri korpus on kitarriti väga erinev. Enamikul akustilistel ja klassikalistel kitarridel on õõnes korpus ja "heli auk", mis on mõeldud kitarri heli projitseerimiseks. Enamikul elektrikitarridel on tugev korpus ja seega ei ole neil heliauku. Elektrikitarridel on selle asemel "pikid", kus asub heliauk. Need "pikid" on sisuliselt väikesed mikrofonid, mis võimaldavad tabada helisevate keelpillide heli, võimaldades neid võimendada.

Kitarri keeled jooksevad häälestuspulkadest, üle mutri, kaelast alla, üle keha, üle heli auk (või pikapid) ja on kinnitatud kitarri korpuse külge kinnitatud riistvara külge, mida nimetatakse "sild".

Kitarri kael

Uurige oma kitarri kaela. Märkate, et kogu selle pinnal jooksevad metallribad. Neid metallitükke nimetatakse kitarri "murdudeks". Siin on see, mida peate meeles pidama: sõnal "närv" on kitarristide kasutamisel kaks erinevat tähendust. Seda saab kasutada kirjeldamaks:

1. Metallitükk ise
2. Kaelal olev ruum ühe metallitüki ja järgmise vahel

Täiendavaks selgituseks nimetatakse kaela piirkonda mutri ja esimese metalliriba vahel "esimeseks närviks". Kaela piirkonda esimese ja teise metalliriba vahel nimetatakse "teiseks närviks". Ja nii edasi...

Kitarri käes

Nüüd, kui me teame kitarri põhiosi, on aeg käed määrida ja hakata õppima Mängi seda. Hankige endale käteta tool ja võtke istet. Peaksite istuma mugavalt, selg vastu tooli seljatuge. Märkimisväärselt lonkamine on ei-ei; sul mitte ainult selg valutab, vaid tekivad kitarrimängus halvad harjumused.

Nüüd võtke kitarr kätte ja hoidke seda nii, et instrumendi korpuse tagumine osa puutuks kokku teie kõhu/rinnaga ja kaela alaosa jookseks põrandaga paralleelselt. Kitarri kõige jämedam keel peaks olema teie näole kõige lähemal, kõige peenem aga põrandale kõige lähemal. Kui see nii ei ole, keerake kitarr teises suunas. Tavaliselt hoiab paremakäeline inimene kitarri nii, et peavarras on suunatud vasakule, vasakukäeline aga hoiab kitarri nii, et peavarras on suunatud paremale.

Istuvas asendis kitarri mängides toetub kitarri keha ühele teie jalale. Enamiku kitarrimängustiilide puhul toetub kitarr peatoest kõige kaugemal asuvale jalale. See tähendab, et inimene, kes mängib kitarri paremakäeliselt, toetab tavaliselt kitarri tema parem jalg, samal ajal kui keegi, kes mängib vasakpoolset kitarri, toetab seda oma vasakule küljele jalg. (MÄRKUS: õige klassikalise kitarristi tehnika dikteerib ülaltoodule täpselt VASTANDI, kuid selle õppetunni puhul jäägem oma esialgse selgituse juurde)

Järgmiseks keskenduge oma "ärevale käele" (õiges asendis istudes kitarri kaelale kõige lähemal asuv käsi). Sinu pöial ärev käsi peaks toetuma kitarri kaela taha, sõrmed kergelt kõverdatud asendis, hoides keelte kohal. Äärmiselt oluline on hoida need sõrmed sõrmenukkidest kõverdatud, välja arvatud juhul, kui on konkreetselt juhitud seda mitte tegema.

Kitarrivalja käes

Loodetavasti olete leidnud, ostnud või laenanud kitarri. Kui ei, siis peate endale mõned ostma. Ärge koonerdage, minge ja korjake neid vähemalt 10 tükki — kitarriotsi on lihtne kaotada (tihti ei maksa need üle 30 või 40 sendi). Võite katsetada erinevate kujude ja kaubamärkidega, kuid soovitan alustada keskmise suurusega valikutega; need, mis pole liiga õhukesed ega liiga kõvad.

Järgmises dokumentatsioonis selgitatakse, kuidas kirka käes hoida ja kasutada. Lugedes pidage meeles, et õiges asendis istudes on teie "korjamiskäsi" see käsi, mis on kitarri sillale kõige lähemal.

1. Avage korjamiskäsi ja pöörake peopesa enda poole.
2. Väga lõdva rusika tegemiseks sulge käsi. Teie pöial peaks jääma nimetissõrme kõrvale.
3. Pöörake oma kätt, kuni vaatate selle profiili, pöidla sõrmenukk teie poole.
4. Teise käega libistage kitarrikokku pöidla ja nimetissõrme vahele. Kirjeldus peaks asuma ligikaudu pöidla sõrmenuki taga.
5. Veenduge, et kirka terav ots oleks otse teie rusikast eemale ja ulatuks umbes poole tolli võrra välja. Hoidke kirka kindlalt.
6. Asetage valiv käsi akustilise kitarri heliaugu või elektrikitarri korpuse kohale. Teie valiv käsi, pöidla sõrmenukk teie poole, peaks hõljuma nööride kohal.
7. Ärge toetage oma kätt kitarri keelpillidele ega korpusele.
8. Kasutades randme liigutamiseks (mitte tervet kätt), lööge allapoole suunatud liigutusega kitarri kuuendat (madalaimat) keelt. Kui nöör ragiseb liiga palju, proovige nööri lüüa veidi pehmemalt või vähemaga.
9. Nüüd vali ülespoole liigutades kuues string.

Korrake protsessi mitu korda. Proovige oma korjamiskäe liikumist minimeerida: üks lühike korjamisliigutus allapoole, seejärel üks lühike korjamistõmme ülespoole. Seda protsessi nimetatakse "alternatiivseks korjamiseks"

Proovige sama harjutust viiendal, neljandal, kolmandal, teisel ja esimesel stringil.

Nõuanded:

• Sel viisil kirka hoidmine tundub alguses alati ebamugav. Esialgu peate kitarri mängides pöörama erilist tähelepanu oma valivale käele.
• Proovige oma alternatiivsel valimisel sujuvust luua. Teie allalöögid peaksid kõlama peaaegu identselt üleslöökidega.

Kitarri häälestamine

Kahjuks peate enne mängima asumist seda tõesti tegema häälesta oma kitarri. Probleem on selles, et see on alguses suhteliselt keeruline ülesanne, mis muutub aja jooksul palju lihtsamaks. Kui teate kedagi, kes mängib kitarri ja kes võiks selle töö teie eest ära teha, on soovitatav lasta neil oma instrumenti häälestada. Teise võimalusena võite investeerida "kitarrituunerisse", mis on suhteliselt odav seade, mis kuulab heli igast stringist ja annab teile nõu (mõne vilkuva tulega), mida peate tegema, et noot sisestada häälestada.

Kui kumbki neist valikutest pole teie jaoks realistlik, ärge kartke. Saate õppida oma instrumenti häälestama ning kannatlikkuse ja pisut harjutamisega saate selle tegemise professionaaliks.

Skaala mängimine

Nüüd jõuame kuhugi! Et saada osavaks kitarrimängu, peame kasvatama käte lihaseid ja õppima sirutage sõrmi. Kaalud on selleks hea, kuigi mitte eriti põnev viis. Enne alustamist vaadake ülaltoodud diagrammi, et mõista, kuidas tavaliselt tuvastatakse sõrmi "mureva käe" (käe, mis mängib noote kaelal) sõrmi. Pöial on märgistatud tähega "T", nimetissõrm on "esimene sõrm", keskmine sõrm on "teine ​​sõrm" ja nii edasi.

Kromaatiline skaala

(Kuulake kromaatilist skaalat mp3-vormingus)

Ülaltoodud diagramm võib tunduda segane... ärge kartke, see on üks levinumaid meetodeid kitarril nootide selgitamiseks ja seda on tegelikult üsna lihtne lugeda. Ülaltoodud kujutab pea peale vaadates kitarri kaela. Diagrammi vasakul asuv esimene vertikaalne joon on kuues string. Sellest paremal olev rida on viies string. Ja nii edasi. Horisontaalsed jooned diagrammil tähistavad kitarri ribasid... ülemise horisontaaljoone ja selle all oleva joone vaheline ruum on esimene värk. Vahe selle teise horisontaaljoone vahel ülalt ja selle all oleva joone vahel on teine ​​värk. Ja nii edasi. Diagrammi kohal olev "0" tähistab ülaltoodud stringi avatud stringi. Lõpuks näitavad mustad täpid, et neid noote tuleks mängida.

Alustuseks kasutage avatud kuuenda stringi mängimiseks oma valikut. Järgmisena võtke esimene sõrm oma närvilisele käele (pidage meeles seda kõverdada) ja asetage see kuuenda nööri esimesele sõrmusele. Rakendage nöörile märkimisväärne surve allapoole ja lööge nöörile oma valikuga.

Nüüd võtke teine ​​sõrm, asetage see kitarri teisele nöörile (saate oma esimese sõrme ära võtta) ja lööge kuuendat keelt uuesti valiga.

Nüüd korrake sama protsessi kolmandal närvil, kasutades kolmandat sõrme. Ja lõpuks, neljandal närvil, kasutades oma neljandat sõrme. Seal! Olete mänginud kõik kuuenda keele noodid. Liikuge nüüd viienda stringi juurde... alustage lahtise keelpilli mängimisega, seejärel mängige üks, kaks, kolm ja neli mängu.

Korrake seda protsessi iga stringi puhul, muutes seda ainult kolmanda stringi puhul. Sellel kolmandal stringil mängige ainult kuni kolmanda nöörini. Kui olete mänginud kuni esimese stringini, neljanda nöörini, olete harjutuse lõpetanud.

Näpunäiteid

• Nooti mängides asetage sõrm "paela ülaossa" (peavarrest kõige kaugemal olev noodi piirkond). See tekitab selgema heli.
• Proovige seda harjutust proovides kasutada alternatiivset valimist. Kui see on üle jõu käiv, proovige oma valikus kasutada ainult allakäike, kuid õppige õigesti, kui olete skaalaga harjunud.
• Kui olete skaala lõpetanud, proovige skaalat mängida tagurpidi, alustades esimesest stringist, neljandast värgist ja esitades kõik noodid täpselt vastupidises järjekorras.

Sinu esimesed akordid: G-duur

Kuigi eelmise kromaatilise skaala harjutamine pakub teile kindlasti palju eeliseid (nt sõrmede lõdvendamine), pole see siiski kuigi lõbus. Enamik inimesi armastab mängida kitarril "akorde".. Akordi mängimine hõlmab oma valiku kasutamist, et lüüa kitarril korraga vähemalt kaks nooti (sageli rohkem). Järgmised on kolm kõige levinumat ja hõlpsamini mängitavat akordi kitarril.

See diagramm illustreerib esimest akordi, mida me mängime, a G-duur akord (sageli nimetatakse seda lihtsalt "G-akordiks"). Võtke teine ​​sõrm ja pange see kuuenda nööri kolmandale nöörile. Järgmiseks võtke esimene sõrm ja pange see viienda nööri teisele nöörile. Lõpuks pange oma kolmas sõrm esimese stringi kolmandale nöörile. Veenduge, et kõik teie sõrmed oleksid kõverdatud ega puudutaks ühtegi stringi, mida nad ei peaks puudutama. Nüüd, kasutades oma valikut, lööge kõik kuus stringi ühe sujuva liigutusega. Märkmed peaksid helisema kõik koos, mitte ükshaaval (see võib võtta veidi harjutamist). Voila! Sinu esimene akord.

Nüüd kontrollige, kuidas teil läks. Hoides ikka veel akordi närvilise käega all, mängige iga keelke (alustades kuuendast) ükshaaval, kuulates veendumaks, et iga noot kõlab selgelt. Kui ei, siis uurige oma kätt, et teha kindlaks, miks see nii ei ole. Kas sa vajutad piisavalt kõvasti? Kas üks teie teine ​​sõrm puudutab seda stringi, mis ei lase sellel korralikult kõlada? Need on kõige levinumad põhjused, miks noot ei kõla. Kui teil on probleeme, lugege seda funktsiooni edasi akordid selgesti helisema.

Sinu esimesed akordid: C-duur

Teine akord, mille me õpime, on C-duur akord (mida sageli nimetatakse "C-akordiks") pole keerulisem kui esimene G-duur akord.

Asetage kolmas sõrm viienda stringi kolmandale nöörile. Nüüd pange oma teine ​​sõrm neljanda stringi teisele närvile. Lõpuks pange oma esimene sõrm teise stringi esimesele närvile.

Siin peate olema veidi ettevaatlik. C-duur akordi mängides EI taha kuuendat keelt põimida. Jälgige oma valikut ja veenduge, et C-duur akordi esmakordsel õppimisel komistaksite ainult viit alumist keelt. Testige seda akordi samamoodi nagu G-duur akordi puhul, veendumaks, et kõik noodid helisevad selgelt.

Sinu esimesed akordid: D-duur

Mõnel algajal on D-duur akordi (mida sageli nimetatakse ka "D-akordiks") mängimisega veidi raskem, kuna teie sõrmed peavad suruma üsna väikesele alale. See ei tohiks siiski olla liiga suur probleem, kui saate mugavalt mängida kahte ülejäänud akordi.

Asetage esimene sõrm kolmanda stringi teisele nöörile. Seejärel pange kolmas sõrm teise stringi kolmandale nöörile. Lõpuks asetage oma teine ​​sõrm esimese stringi teisele nöörile. D-duur akordi mängides kostige ainult 4 alumist keelt.

Veetke aega, et end nende kolme eelmise akordiga kurssi viia... kasutate neid oma ülejäänud kitarrimängija karjääri jooksul. Veenduge, et saate mängida kõiki akorde ilma diagramme vaatamata. Tea, mis on iga akordi nimi, kuhu iga sõrm läheb ja milliseid keeli komistad või mitte.

Laulude õppimine

Nüüd teame kolme akordi: G-duur, C-duur ja D-duur. Vaatame, kas saame neid laulus kasutada. Alguses võtab akordide vahetamine liiga kaua aega, et lugusid korralikult esitada. Ära siiski anna alla! Veidi harjutades mängite võõrsil ja kõlab suurepäraselt (see õpetus on akordide kiire vahetamine võib ka abiks olla). Järgmises õppetükis hakkame õppima trummimise kohta, et saaksite nende lugude juurde tagasi tulla ja neid paremini esitada.

Siin on mõned laulud, mida saate mängida G-duur, C-duur ja D-duur akordidega:

Lahkumine reaktiivlennukiga - esitas John Denver

Pruunide silmadega tüdruk - esitab Van Morrison

Harjutuste ajakava

Tõepoolest, kitarri täiustamise alustamiseks peate varuma natuke aega harjutamiseks. Igapäevase rutiini väljatöötamine on hea mõte. Plaan kulutada iga päev vähemalt 15 minutit kõike, mida olete õppinud, aitab tõesti. Alguses on teie sõrmed valusad, kuid igapäevaselt mängides muutuvad need tugevamaks ja lühikese aja jooksul ei tee enam valu. Järgmine loend peaks andma teile aimu, kuidas oma praktikaaega veeta:

• Viige oma kitarr häälele.
• Veenduge, et istuksite, hoidke kitarri käes ja kasutaksite valijat õigesti. Alguses peate oma loomulikke halbu harjumusi korrigeerima, kuni need muutuvad teiseks.
• Mängige kromaatilist skaalat mitu korda. Proovige seda tagurpidi mängida.
• Esitage kõik kolm õpitud akordi. Kontrollige, kas iga noot heliseb. Kui ei, siis uurige põhjust ja parandage probleem.
• Proovige liikuda ühelt akordilt teisele. Enne akordide vahetamist kujutage järgmise akordi esitamiseks ette täpselt, kuhu iga sõrm liigub. Alles siis peaksite akorde vahetama. See on akordide kiire vahetamise võti.
• Kui teil on probleeme akordide selgeks helisemiseks, lugege seda funktsiooni edasi akordid selgesti helisema.
• Proovige esitada mõnda või kõiki ülaltoodud lugusid. Algul proovige mõelda ainult lauludele kui viisidele, kuidas akordide mängimist harjutada.
• Ärge heituge. See on alguses raske asi ja tõenäoliselt tunnete, et te ei saa sellega hakkama. Kindlasti saate. Kõik näevad vaeva, seega pange lihtsalt oma 15 minutit ja ärge muretsege selle pärast enne, kui järgmine kord mängite. See peaks olema lõbus!

See selleks korraks on kõik! Kui olete selle õppetunniga rahul, liikuge edasi õppetund kaks, mis sisaldab teavet kitarrikeelte nimede kohta, lisaks veel akorde, rohkem laule ja isegi mitut põhilist komistamismustrit. Õnn kaasa ja toredat olemist!