Ihmiset ymmärtävät usein väärin abstraktin taiteen, koska he etsivät jotain todellista ja konkreettista, johon he voivat samastua. On luonnollista yrittää nimetä ja ymmärtää mitä koemme ja havaitsemme maailmassa, niin puhdasta abstraktia taide tunnistamattomineen aiheineen ja arvaamattomineen muotoineen, väreineen ja viivoineen voi osoittautua haastavaksi. Monet ihmiset eivät näe eroa ammattimaisen abstraktin taiteen ja taaperon taiteen välillä, mikä tekee siitä paljon vaikeampaa löytää merkityksen.
Lasten taiteen ja abstraktin taiteen välisen eron tunnistaminen
Vaikka välillä voi olla joitain yhtäläisyyksiä merkit lasten ja ammattimaisten abstraktitaiteilijoiden tekemiä, yhtäläisyydet ovat pinnallisia. On useita syitä, miksi lapset maalaavat (ja jotkut samoista syistä epäilemättä jatkuvat näiden ihmisten aikuisikään asti joista tulee ammattitaiteilijoita), mutta siihen mennessä on enemmän ajattelua, suunnittelua ja visuaalisten elementtien ymmärrystä taiteen periaatteet. Tämä ymmärrys lisää ammattityön monimutkaisuutta ja näkyvän rakenteen, joka on usein myös ei-taiteilijan havaittavissa.
Koska abstrakti taide on ensisijaisesti suunnittelun muodollisista elementeistä eikä välttämättä perustu tunnistettavissa oleviin kuviin, se on erittäin merkittävää. Miten taiteilija on käyttänyt elementtejä taiteen välittämiseksi erityistä periaatteita taiteen, sillä tämä antaa maalaukselle sen merkityksen ja tunteen.
Menneen työn, kulttuurin ja aikakausien tunteminen
Ammattimainen abstrakti taide on usein paljon enemmän kuin mitä näet kankaan pinnalla. Se voi koskea itse prosessia, taiteilija saattaa käyttää sitä symboliikka, tai taiteilija on saattanut pelkistää jotain näkyvää sen abstraktiin olemukseen. Siksi auttaa suuresti tuntemaan taiteilijan koko teoksen – hänen omansa teos. Näin tiedät, mitkä maalaukset ovat edeltäneet näkemääsi, mikä auttaa suuresti sen ymmärtämisessä.
Jokainen taiteilija on myös oman kulttuurinsa, paikkansa ja aikakautensa tuote. Jos tunnet taiteilijaan liittyvän historian, voit myös ymmärtää paremmin hänen maalauksensa.
Piet Mondrian
Esimerkiksi, Piet Mondrian (1872-1944) oli hollantilainen taiteilija, joka tunnetaan parhaiten minimaalisista geometrisista abstrakteista maalauksistaan pääväreillä. Näitä maalauksia näkemällä voi ihmetellä, mikä niissä on niin erikoista. Mutta kun ymmärrät, että "hän yksinkertaisti radikaalisti maalaustensa elementtejä heijastamaan sitä, mitä hän näki näkyvän taustalla olevana henkisenä järjestyksenä maailman luomalla selkeän, universaalin esteettisen kielen hänen kankaisiinsa", olet taipuvainen arvostamaan enemmän hänen ilmeistä yksinkertaisuuttaan. maalaukset.
Hän aloitti maalaamisen perinteisiä esitysmaisemia, mutta työskenteli sitten sarjoina, joissa jokaisesta seuraavasta maalauksesta tuli enemmän abstrakti ja pelkistetty viivoiksi ja tasoiksi, kunnes saavutettiin pisteeseen, jossa hänen maalauksistaan tuli abstraktioita, jotka ovat tutuimpia julkinen.Harmaa puuYllä olevassa kuvassa (1912) on yksi tällainen sarjan maalaus.
Kuten Mondrian itse sanoi: "Kauneuden tunne on aina esineen ulkonäön peittämä. Siksi esine on poistettava kuvasta."
Katso artikkeli Piet Mondrian: Puhtaiden abstraktien maalausten evoluutio nähdä esimerkkejä Mondrianin etenemisestä representaatiosta abstraktioon.
Abstraktin taiteen imeytyminen vie aikaa
Osa abstraktin taiteen arvostamisen ongelmaamme on se, että odotamme saavamme sen heti, emmekä anna itsellemme aikaa istua sen kanssa ja omaksua sitä. Kestää aikaa omaksua abstraktin taiteen taustalla oleva merkitys ja tunteet. Maailmanlaajuisesti suosittu Slow Art -liike on kiinnittänyt huomiota siihen, että museovieraat liikkuvat usein museoiden kautta hyvin nopeasti, kuluttamalla alle 20 sekuntia yksittäiseen taideteokseen ja siten menettäen paljon siitä, mitä taideteoksella on tarjous.
Kuinka analysoida abstraktia taidetta
Mitä tahansa taideteosta analysoitaessa on kolme perusvaihetta:
- Kuvaus: Mitä sinä näet? Kerro ilmeinen ja kaiva sitten syvemmälle. Tunnista näkemäsi suunnittelun elementit ja periaatteet. Mitkä ovat värit? Ovatko ne lämpimiä vai viileitä? Ovatko ne tyydyttyneitä vai tyydyttymättömiä? Millaisia linjoja käytetään? Mitä muotoja? Onko se visuaalisesti tasapainoinen? Onko siinä symmetrinen vai epäsymmetrinen tasapaino? Toistuvatko tietyt elementit?
- Tulkinta: Mitä taideteos yrittää sanoa? Miten näkemäsi ja kuvailemasi asiat vaikuttavat sen sanomaan? Mitä se saa sinut tuntemaan? Onko rytmiä tai liikettä? Tekeekö se sinut iloiseksi vai surulliseksi? Välittääkö se energiaa vai välittääkö se hiljaisuuden ja rauhan tunnetta? Lue maalauksen otsikko. Se voi antaa sinulle jonkinlaisen käsityksen sen merkityksestä tai tarkoituksesta.
- Arviointi: Toimiiko se? Liikuttuuko se sinua millään tavalla? Ymmärrätkö taiteilijan tarkoituksen? Puhuuko se sinulle? Jokainen maalaus ei puhu jokaista ihmistä.
Kuten Pablo Picasso sanoi, "Ei ole abstraktia taidetta. Aina pitää aloittaa jostain. Jälkeenpäin voit poistaa kaikki todellisuuden jäljet."
Suurin osa abstraktista taiteesta alkaa yhteisestä ihmiskokemuksesta. Saatat joutua viettämään aikaa maalauksen parissa paljastaaksesi, mitä se on ja mitä se merkitsee sinulle. Maalaus edustaa ainutlaatuista keskustelua taiteilijan ja tietyn katsojan välillä. Vaikka sinun ei tarvitse tietää taiteilijasta mitään, jotta maalaus liikuttaa sinut, on todennäköistä, että katsoja jolla on eniten tietoa abstraktista taiteilijasta ja hänen taustastaan, hän arvostaa ja ymmärtää eniten taideteos.
Lähteet:
Taitava lainaus, www.brainyquote.com
Piet Mondrian hollantilainen taidemaalari, Taiteen tarina, http://www.theartstory.org/artist-.mondrian-piet.htm
