Katharine Hepburnin elämäkerta: Classic Hollywood's Independent Star

Katharine Hepburn (12. toukokuuta 1907–29. kesäkuuta 2003) oli kuuluisa amerikkalainen näyttelijä, joka voitti neljän ennätyksen Academy Awards parhaasta naispääosasta seitsemän vuosikymmentä kestäneen uran aikana.

Näytöllä Hepburn esitti usein itsepäisiä, tahdonvoimaisia ​​hahmoja, jotka puolustivat itseään, mikä myös määritti hänen ruudun ulkopuolisen persoonaansa. Koko 1930- ja 1940-luvulla Hepburnia leimattiin vuorostaan ​​yhdeksi Hollywoodin lipputulojen supertähdistä ja "lippumyrkkystä". Kuitenkin Hepburn vakuutti itsenäisyytensä uhmaamalla aikakautta hallitsevaa studiojärjestelmää ja pakotti itsensä parantamaan taitojaan näyttelijänä sekä lavalla että näyttö.

Varhainen elämä ja varhainen menestys

Katharine Hepburn syntyi vuonna 1907 Hartfordissa Connecticutissa Thomas Hepburnille, lääkärille ja Katharine Houghtonille, naisten oikeuksille. Hepburnin äidin työllä oli merkittävä vaikutus nuoreen Katharine Hepburniin.

Hepburn oli kiinnostunut elokuvista ja näyttelemisestä pienestä pitäen. Vuonna 1928 Hepburn valmistui Bryn Mawr Collegesta, jossa hän esiintyi koulunäytelmissä. Yliopiston jälkeen hän aloitti välittömästi näyttelijän uran ja muutti pian sen jälkeen New Yorkiin. Hän debytoi Broadwaylla marraskuussa 1928 lyhytikäisessä näytelmässä Näinä päivinäja työskenteli sitten toisen Broadway-näytelmän alitutkijana, Loma. Tänä aikana hän meni naimisiin Ludlow Ogden Smithin kanssa joulukuussa 1928, vaikka avioliitto päättyi eroon vuonna 1934.

Useiden muiden roolien jälkeen Broadwaylla ja Connecticutissa Hepburn kutsuttiin Hollywoodiin RKO Studios -melodraaman näyttötestiin. Erokirja (1932), ohjaaja George Cukor. Cukor palkkasi Hepburnin ja näytteli häntä kahdeksassa elokuvassa ja kahdessa televisioelokuvassa vuosina 1932–1979.

Hepburn voitti ensimmäisen parhaan naispääosan Oscar-palkinnon kolmannesta elokuvastaan, draamasta Päivänsini, joka oli myös lipputulot. Hepburn palasi kuitenkin tuhoisasti Broadwaylle joulukuussa 1933 Järvi Martin Beck -teatterissa (nykyään Al Hirschfeld -teatterina). Hänen myöhemmät elokuvansa eivät onnistuneet houkuttelemaan yleisöä, mukaan lukien kriitikoiden ylistämät Vauvan kasvattaminen(1938), jota pidetään nykyään yhtenä kohokohdista screwball-komedian genre.

Uran taantuma

Hepburnin elokuvien huonosta suorituskyvystä lipputuloissa 1930-luvun puolivälin ja lopun välillä on syytetty Hepburnia, joka kieltäytyi toimimasta kuten muut Hollywood-tähdet tekivät yleisöä kohtaan. Hepburn antoi harvoin haastatteluja, kieltäytyi jakamasta nimikirjoituksia ja käytti julkisissa esiintymisissä puseroita ja housuja useimpien muiden naistähtien hohdokkaiden mekkojen sijaan. Tämän seurauksena Hepburn sai harvoin ylennystä, jonka muut Hollywood-tähdet saivat, ja hänen saamansa kattavuus kuvasi häntä usein epämiellyttävässä valossa.

Useita viikkoja epäonnistuneen lipputulon suorituskyvyn jälkeen Vauvan kasvattaminen, surullisen kuuluisa toukokuussa 1938 julkaistu artikkeli Independent Film Journal nimesi Hepburnin yhdeksi yhdestätoista näyttelijästä, joiden "lipputulot ovat nolla". Vastauksena näkyviin hämäriin uranäkymiin artikkelin mukaan Hepburn teki äärimmäisen harvinaisen liikkeen ostaakseen RKO-sopimuksensa, minkä ansiosta hän pystyi tekemään oman uransa liikkeet. Tämä johti siihen, että Hepburn jätti Hollywoodin (mukaan lukien neljä vuotta kestäneen suhteen miljonääri Howard Hughesin kanssa) näyttelemään Philadelphian tarina Broadwaylla Shubert-teatterissa.

Komediassa Hepburn esitti sosiaalista miestä, joka kohtasi kaksi kosijaa – joista toinen on hänen hahmonsa entinen aviomies – vain päiviä ennen hänen toisia häitään. Hepburn näytteli erittäin menestyneessä tuotannossa maaliskuusta 1939 maaliskuuhun 1940, minkä jälkeen hän palkitsi hänet uudelleen. rooli Cary Grantin ja James Stewartin vastaisessa MGM-elokuvasovituksessa, joka julkaistiin joulukuussa 1940. Hepburn oli saanut elokuvaoikeudet Howard Hughesilta osana sopimusta näytelmän esittämisestä Broadwaylla ja pystyi neuvottelemaan omat ehdot elokuvaversiolle.

Vuonna 1942 Hepburn näytteli elokuvassa Vuoden nainen, ensimmäinen yhdeksästä elokuvasta, jonka hän teki Spencer Tracya vastaan. Kuvausten aikana Hepburn ja Tracy aloittivat romanttisen suhteen, joka kesti Tracyn kuolemaan asti kesäkuussa 1967, vaikka Tracy pysyi naimisissa vaimonsa Louise Tracyn kanssa loppuelämänsä ajan. Heidän yhteisiä elokuviaan ovat mm unionin tila (1948), Adamin kylkiluu (1949), Työpöytäsetti (1957) jaArvaa kuka tulee illalliselle(1967).

Hepburnin Hollywood-ura kuitenkin kääntyi jälleen huomattavaan alamäkeen 1940-luvun lopulla sen jälkeen, kun hänestä tuli suora vastustaja. Hollywoodin mustalistasta, jossa studiot estivät kommunisteja ja epäiltyjä kommunisteja työskentelemästä Hollywood. Hän kohtasi vastustusta tuesta mustalla listalla oleville taiteilijoille sekä Hollywoodissa että hänen elokuviaan boikotoivassa yleisössä.

Vuoteen 1950 mennessä Hepburn oli viettänyt suurimman osan näyttöuransa viimeisistä kymmenestä vuodesta näytellen vahvatahtoisia naisia romanttisia komedioita ja draamoja, ja hän aloitti uransa seuraavan vaiheen näyttelemällä Williamissa Shakespearen Kuten pidät Broadwaylla Cort-teatterissa tammikuusta heinäkuuhun 1950.

Ruudulla hän palasi tuttuun hahmotyyppiinsä näyttelemällä tiukkaa lähetyssaarnaajaa vastapäätä Humphrey Bogartin esittämää karkeavenehöyrykapteenia. Afrikan kuningatar (1951), jota kriitikot pitävät yhtenä hänen hienoimmista rooleistaan. Tästä alkoi kriitikkojen "spinster"-vaihe, jossa Hepburn näytteli sarjaa naimattomia, keski-ikäisiä naisia, jotka löytävät rakkauden odottamattomien kumppaneiden kanssa, kuten Kesäaika (1955) ja Rainmaker (1956). Elokuvaroolien välissä hän jatkoi esiintymistä Shakespeare-esityksissä näyttämöillä sekä Australiassa että American Shakespeare -teatterissa Stratfordissa, Connecticutissa.

Myöhemmin työ ja viimeiset vuodet

Hepburnin esiintyminen ruudulla oli rajoitettua 1960-luvulla, koska hän hoiti Spencer Tracya, joka kuoli kesäkuussa 1967 pian valmistuttuaan Arvaa kuka tulee illalliselle, joka julkaistiin myöhemmin samana vuonna. Hän sai kiitosta ja Oscar-ehdokkuuden näyttelemisestä Pitkän päivän matka yöhön (1962), sovitus Eugene O'Neillin draamasta. Hän voitti peräkkäin Oscarit rooleistaan Arvaa kuka tulee illalliselle (1967) ja Leijona talvella (1968). Kummallista kyllä, jälkimmäinen Oscar jaettiin Barbra Streisandin kanssa hänen roolistaan Hauska Tyttö (1968), koska äänestystulos oli erittäin harvinainen.

Toisen ja kolmannen Oscar-voittonsa jälkeen Hepburn jakoi aikansa seuraavien 25 vuoden aikana elokuvissa, televisioelokuvissa ja lavalla. Kohokohtia ovat hänen Tony Award -ehdokkuutensa Broadwayssa Coco vuosina 1969-1970, vuoden 1973 televisioversio Tennessee Williamsin draamasta Lasi Menagerie, hänen Emmy-palkitun esityksensä vuoden 1975 televisioelokuvassa Rakkaus raunioiden keskelläja vuoden 1981 elokuva Kultaisella lampilla, josta hän sai neljännen parhaan naispääosan Oscarin. Vuonna 1994 hän esiintyi molemmissa viimeisessä elokuvassaan (Rakkaussuhde) ja myös hänen viimeisessä televisioelokuvassaan (Yksi joulu). Hepburn kuoli 23. kesäkuuta 2003 perhekodissaan Fenwickissä, Connecticutissa, 96-vuotiaana.

Legacy

Neljällä Oscar-voitolla Hepburn on voittanut näyttelemisestä enemmän Oscaria kuin kukaan muu (mutta koska hän vältti julkisuutta, hän ei hyväksynyt kuka tahansa heistä henkilökohtaisesti), ja vuonna 1999 hänet äänestettiin kaikkien aikojen parhaaksi naistähdeksi American Film Instituten "100 Years...100 Stars" -elokuvassa. kysely. Hän sai tähden Hollywood Walk of Famelle vuonna 1960.

Hepburn sai Lifetime Achievement Award -palkinnon Screen Actors Guild vuonna 1980 ja Kennedy Center palkittiin vuonna 1990. Hepburnin elämälle ja teoksille omistettu museo sijaitsee Katharine Hepburn Cultural Arts Centerissä Old Saybrookissa, Connecticutissa.

Lähteet

• Hepburn, Katharine. Minä: Elämäni tarinoita. Alfred A. Knopf, 1991.
• Bergan, Ronald. Katharine Hepburn: Itsenäinen nainen. Pelihalli, 2013.
• Longworth, Karina, kertoja. "The Blacklist Episode 4: The African Queen: Humphrey Bogart, Katharine Hepburn ja John Huston." Sinun täytyy muistaa tämä, 29. helmikuuta 2016.