Yksi elokuvahistorian tunnetuimmista otuksista on loppukuva kadonneen aarteen metsästäjät (1981), joka sijoittuu Yhdysvaltain hallituksen varastoon, joka on täynnä satoja laatikoita. Todellisuudessa melkein koko kuva on luotu tekniikalla nimeltä mattamaalaus. Sadat laatikot olivat itse asiassa maalaus lasinpalalle, joka yhdistettiin filmoituihin elementteihin (tässä tapauksessa työntekijä, joka työnsi laatikkoa kärryssä) kuvan viimeistelemiseksi. Mikä muuten olisi vaatinut satojen laatikoiden rakentamista tai ostamista vain kestävää laukausta varten noin 20 sekuntia saavutettiin pienellä elokuvataikuudella, jota useimmat eivät tunnista yleisöä. Itse asiassa elokuvantekijät ovat käyttäneet mattamaalausta yli 100 vuoden ajan.
Tiesitkö?
Ennen kuin hänestä tuli Oscar-palkittu ohjaaja, James Cameron loi mattamaalauksia 1981-luvulle. Pakene New Yorkista.
Mattamaalaus kehitettiin tekniikaksi, joka laajentaa kuvan maisemaelementtejä, kuten mattamaalausten laajaa käyttöä Skull Islandin viidakkomaisemien kuvaamisessa
Mattojen käyttäminen kuvan tiettyjen osien peittämiseen oli tekniikka, jota käytettiin elokuvanteon alkuaikoina, elokuvan pioneeri Georges Méliès. käyttää usein matta töissään, perinteiset mattamaalaukset maalataan öljypohjaisella maalilla kirkkaalle lasille, jotta ne yhdistetään helpommin elokuva. Varhaisen amerikkalaisen elokuvantekijän Norman Dawnin tunnustetaan lasin mattamaalaustekniikoiden käytön popularisoinnista vuoden 1907 elokuvassaan. Kalifornian tehtävät kuvatakseen historiallisia rakennuksia, jotka eivät enää olleet pystyssä. Muutamassa vuodessa mattamaalauksesta tuli suosituin tekniikka suurenmoisten rakenteiden kuvaamiseen olisi liian kallista rakentaa tai kuvia massiivisista väkijoukoista, jotka olisivat liian kalliita tai monimutkaisia ampua.
Monet mestarilliset mattamaalarit eivät tietenkään saaneet työstään ansaitsemaansa tunnustusta, koska heidän sävellyksensä ovat niin saumattomia, että yleisö ei voinut erottaa, että merkittävä osa tietystä otoksesta on luotu visuaalisella tehosteella (tosin jotkin mattamaalarit tunnustettiin Oscar-ehdokkuudessa parhaan visuaalisen Tehosteet). Lisäksi studiot hylkäsivät monet mattamaalaukset nopeasti otoksen kuvaamisen jälkeen.
Jotkut elokuvahistorian tunnetuimmista mattamaalauksista ovat:
- Kaukokuva Smaragdikaupungista Ihmemaa Oz(1939)
- Muinaisen Rooman laajat kaupunkimaisemat Ben-Hur (1959)
- Monet Mount Rushmore -kohtauksista Pohjoinen luoteeseen (1959)
- Monet alkuperäisen maisemat Tähtien sota trilogia, joka sisältää monia Kuolemantähtien sisä- ja ulkokuvia Tähtien sota (1977) ja Jedin paluu (1983), Jabba the Huttin palatsin ulkopuoli Jedin paluu, Cloud Cityn ulkopinnat teoksessa The Empire Strikes Back (1980) ja kaukootoksia Millennium Falconista kaikissa kolmessa elokuvassa.
- Superman’s Fortress of Solituden ulkopuoli Supermies (1978)
- Futuristisia Los Angelesin kaupunkimaisemia Blade Runner (1982)
- Gotham Cityn horisontti sisään Lepakkomies (1989)
- RMS Carpathian kaukolaukaus vuonna Titanic (1997)
Palkittuja mattamaalajia ovat muun muassa Peter Ellenshaw (Maija Poppanen, Aarre saari), Harrison Ellenshaw (Tähtien sota, TRON), Christopher Evans (Jedin paluu, Titanic) Mark Sullivan (RoboCop), Albert Whitlock (televisiot Star Trek, Maanjäristys) ja Matthew Yuricich (Blade Runner).
Vaikka maalia ja siveltimiä käytetään harvoin mattamaalaukseen nykypäivän elokuvissa, tekniikkaa käytetään edelleen usein elokuvissa ja televisiossa digitaalisilla työkaluilla. Henkeäsalpaavat maisemat, jotka on nähty elokuvissa, kuten Taru sormusten herrasta trilogia ja Musta pantteri (2018) ja tv-sarjoja, kuten Valtaistuinpeli (2011-2019) on tehostettu tai kokonaan luotu digitaalisella mattamaalauksella. Vaikka yksi mattataiteilija tai pieni määrä mattataiteilijoita saattaa työskennellä elokuvan parissa maalausaikakaudella, kymmenet digitaaliset mattataiteilijat saattavat työskennellä uusimpien Hollywood-menestysten parissa. Digitaalinen mattamaalaus ei kuitenkaan rajoitu vain suuribudjettisiin elokuviin, jotka on täynnä visuaalisia tehosteita. Digitaalista mattamaalausta käytetään elokuvissa, televisiosarjoissa ja mainoksissa, joissa on erilaisia budjettikokoja.
Vaikka prosessi ja työkalut ovat muuttuneet, tavoite ei ole - luoda saumattomasti elokuvantekijöiden visioima ihanteellinen ympäristö.