Jokaisen animen ei tarvitse olla onnellinen loppu – itse asiassa jotkut parhaista on suunniteltu surullisiksi. Japanilaiset animaattorit – ja todellakin japanilainen kulttuuri – ovat pitkään kiehtoneet kuolemaa, julmuutta ja sen käsittelemistä tuskaa ja surua, joista syntyy usein kauniita taideteoksia, joita lapset ja aikuiset jakavat ja arvostavat yhtä lailla.
Seuraava luettelo surullisista anime saattaa vain nostaa kyyneleitä muista syistä kuin vain särkyneiden sydämien takia – vaikka niitäkin riittää! Tutustu näihin mahtaviin sarjoihin ja elokuviin, joissa on joitain elokuvan traagisimpia juoneista ja kohtauksista.
Jintanin lapsuuden (tyttö)ystävä Menma kuoli vuosia sitten, ja sekä Jintan että hänen silloiset ystäväpiirinsä, nyt hajoaneet, syyttävät hiljaa itseään tapahtuneesta. Nyt Menman haamu on palannut Jintanin elämään – aave, jonka vain hän näkee, ja jonka läsnäolo vaatii hänen luomaan uudelleen vanhat ystävyytensä ja saattamaan hänen henkensä lopullisesti lepäämään.
Mikä alkaa typerältä komedialta tyttöystävän haamujen mekaniikasta muuttuu tarinaksi, joka on päättänyt särkeä sydämemme, ja se on enemmän kuin saa tahtonsa aikaan mennessään yli.
Vuoden 2011 julkaisun jälkeen 11-jaksoista sarjaa seurasi elokuvasovitus vuonna 2013 ja live-tv-sarja vuonna 2015, joista kaikista tuli fanien suosikkeja. Ilmeisesti itketti sisään silloin!
"Basiliskin" tarina kertoo tarinan "Romeosta ja Juliasta" yliluonnollisen voiman omaavien ninjaklaanien kautta. Tässä tapauksessa kyseessä olevat tähtien rajat rakastavat ovat sotivien ryhmittymien Kougan ja Igan jälkeläisiä, joista kukin on pukeutunut kauhistuttavalla joukolla kuolemanjakokykyjä.
Mutta esitys ei ole vain kyse ninja ninja-toiminnassa; kyse on myös tavasta, jolla kummallakin osapuolella on omat rakkautensa ja uskollisuutensa, ja kuinka heidän käymänsä sota tuhoaa julmasti kaiken hellyyden ja ihmisyyden. Saman tarinan live-action-sovitus säilyttää myös tuhoon tuomitun romanssin, vaikka anime laajenee se monin tavoin – mukaan lukien osoittamalla, kuinka useamman kuin yhden sukupolven mahdollisuudet onneen ovat olleet tuhottu.
Yksi synkimmistä ja tehokkaimmista animenimikkeistä, joka on koskaan toteutettu – ja sitäkin sydäntäsärkevämpi – "Berserk", joka on muokattu yhtä synkästä ja voimakkaasta mangasarjasta.
Siinä yksinäinen miekkamies nimeltä Guts liittyy Hawks-nimiseen palkkasoturiarmeijaan, jota johtaa karismaattinen ja kunnianhimoinen nuori mies nimeltä Griffith. mitä tahansa saavuttaakseen unelmansa oman valtakunnan luomisesta – vaikka se tarkoittaisi faustisen sopimuksen tekemistä alamaailman kanssa ja omien ystäviensä uhraamista käsitellä asiaa.
Gutsin, Griffithin ja Griffithin oikean käden Cascan välillä avautuva kolmisuuntainen suhde on alansa parhaita animea ja myös yksi surullisimmista.
Hämmästyttävää kyllä, esitys palasi toiseen iteraatioonsa vuonna 2016 jatkona nimen "Golden Age Arc" -elokuvatrilogialle. Joten jos olet edelleen surullisen animen tuulella alkuperäisen sarjan päätyttyä, viritä uuden ohjelman ensimmäinen tuotantokausi!
Kirsikankukka putoaa noin viisi senttimetriä sekunnissa, ja tässä elokuvassa sitä käytetään keinona herättää hienovaraisia etäisyyksiä ihmisten välillä, jotka luulivat olevansa lähellä. Ohjaaja Makoto Shinkain tunnin mittainen animaatio yhdistää kolme tarinaa rakkaudesta ja menetyksestä nykymaailmassa.
Yhdessä Shinkain tavaramerkkien upeiden kuvien ja hillittyjen tarinoiden kanssa tragedia ei ole täysin palkitsematon. Emotionaalisia voittoja on kauttaaltaan, mutta suurin vasara putoaa lopussa, ja jos se ei tuota kyyneleitä, niin hyvin vähän.
Studio Ghibli on tyypillisesti synonyymi aurinkoiselle, pirteälle viihteelle, joka sopii kaiken ikäisille, mutta "Grave of the Fireflies" on karu poikkeus. Muokattu Akiyuki Nosakan lähes omaelämäkerrallisesta romaanista, se käsittelee poikaa ja hänen pikkusiskoaan, joka paeta maaseudulle toisen maailmansodan viimeisinä päivinä, kun Tokion pommitukset tuhoavat heidän Koti.
He eivät kuitenkaan sovi selviytymään yksin, ja lähimmäisen välinpitämättömyys painaa pian veronsa molemmille. "Sydäntäsärkevä" ei ala tiivistää sitä. Ja ajatella, että tämä rauhoittava meditaatio sodan kauhuista suunniteltiin alun perin kaksoispiirteeksi, jossa on "makeutta ja valoa".Naapurini Totoro!"
Osamu Dazain synkkä, lähes omaelämäkerrallinen novelli "Ningen Shikkaku" - "No More Human" tai "Disqualified from Being Human" englanniksi nimen kirjaimellinen käännös – on ollut jatkuva bestseller Japanissa siitä lähtien, kun se ilmestyi ensimmäisen kerran vuonna 1949, vähän ennen kirjailijan itsemurha.
Tilattu yhtenä useista viimeaikaisista klassisen japanilaisen kirjallisuuden anime-sovituksista animesarjassa "Aoi Bungaku" ("Blue Literature"), neljän jakson sarja yhdistää 1920- ja 30-luvun Japanin mieleen fantasmagoriseen kuvastoa.
Hyvä viitekohta tälle tarinalle voisi olla amerikkalainen elokuva, joten jokaisen onnellista loppua etsivän tulisi välttää. Mutta mitä huonompiin kokemuksiin tulee, se on yksi tehokkaimmista ja tyylikkäimmistä visualisoinneista.
Tässä näytöksessä on seikkailupelin peruslinjat: romutettu lapsi kuljetetaan rinnakkaiseen maailmaan, jossa elämä on kovaa ja väkivaltaista. Mutta sävy esitys on hätkähdyttävän synkkä ja hillitty. Tämä saattaa olla yksi synkimmistä valtavirran (eli ei-arthouse-yleisölle) tehdyistä animeista.
Ajamisen arvoinen on upea animaatio ja tuotantosuunnittelu, sillä sinun on todennäköisesti oltava erittäin hyvällä tuulella selviytyäksesi koko synkästä jutusta.
Tämä itsenäinen elokuva, joka sijoittuu TV-sarjan tapahtumien jälkeen, tekee yhden asian ja tekee sen hyvin – se kestää sarjan hahmoja ja antaa heille tarinan niin hellittämättömästä tragediasta, että se rajoittuu julmaan ja epätavalliseen rangaistus.
Se sopii parhaiten ohjelman olemassa oleville faneille, jotka eivät välitä siitä, että heille annetaan muuta kuin onnellinen loppu, mutta siinä määrin se toimii ja elokuva toimii armottomasti.
Missä "Seisou-hen" oli jatko-osa "Tsuioku-ken" on esiosa, jonka yhdysvaltalainen yleisö tuntee myös nimellä "Samurai X: Trust & Betrayal". Tarina kertoo kuinka Himura Kenshinistä tuli Battousai, esimodernin Shogunaatin vastaisten vallankumousvoimien tunteeton salamurhaaja Japani.
Se on kaikilta osin tuhoisa tarina, jossa mies, jolla ei ole sydäntä, huomaa, että hänellä on sellainen, mutta tajuaa, että sydämen saaminen tarkoittaa, että sinulla on nyt vielä yksi asia, joka voidaan haavoittaa. Tai erota sinusta kokonaan.
"Shiki" on nimellisesti kauhusarja - ja oikeutetusti. On vaikea nähdä, mitä muita nimikkeitä voisi käyttää tarinaan vampyyriperheestä, joka asettuu Japanin maaseudulle kätkeytyneeseen pikkukaupunkiin ja tekee siitä leikkipaikkansa.
Yllättävintä on se, miten esitys kehittyy goottilaisen kauhusarjan perusasetuksesta täyteläiseksi tragedioksi, osittain sympatioillamme leikkimällä. Esityksen loppuun mennessä olemme nähneet hämmästyttävän käänteen: "viattomilla" kaupunkilaisilla, joita uhrataan, osoittautuu yhtä paljon kykyä pahuuteen kuin vampyyrit tekevät, ja "hirviöt" paljastetaan olevan myötätuntoisempia kuin me voisimme uskoa.
Lopputulos ei ole vain kauhua - vaikka sitä on paljon, varoitan) - vaan myös surua. Tämä on merkittävää siinä mielessä, että se on jotain paljon vivahteikkaampaa ja liikuttavampaa kuin useimmat kauhu anime koskaan saavuttaa.
Helposti synkin ja surullisin koskaan tehty anime "Texhnolyze" julkaistiin ensimmäisen kerran Japanissa vuonna 2003. Se sijoittuu jättiläismäiseen dystooppiseen kaupunkiin, jossa maanalainen voittotaistelija menettää jäsenensä loukattuaan rikollisherraa ja korvaa ne. keinotekoisilla korvikkeilla, jotka tekevät hänestä yhden miehen kostokoneen – sikäli kuin koston saaminen heidän maailmassaan todella tekisi määrä mihinkään.
Järkymättömän surullinen, mutta ei palkitsematon, tässä sarjassa on kauneutta sen pimeydessä, eikä loppua voi sanoa, kaikesta sen toivottomuudesta huolimatta, se ei myöskään sisällä lunastusta. Emme kuitenkaan suosittele tämän sarjan ahmimista – se on todella surullista!
