Horisonttiviiva on olennainen taiteessa, koska sen avulla voit hallita katsojan silmän korkeutta hänen katsoessaan kuvaa. Käytetään useimmiten ulkomaisemissa, horisonttiviivojen ohjauksessa näkökulmasta ja antaa sinulle viitekohdan piirustusten, maalausten ja muiden taiteen muotojen hallintaan.
Horisonttiviivaa ei myöskään suljeta ulkoilmakuvauksiin. Sisätilojen kohteissa käytetään tyypillisesti termiä "silmätaso", ja se palvelee samaa tarkoitusta: antaa taiteilijalle määrätä, mihin katsoja keskittyy.
Horisonttiviivojen merkityksen ymmärtäminen
Horisonttiviiva kohdassa a perspektiivipiirustus on kuvan poikki piirretty vaakaviiva. Se voi olla väliaikainen kynäviiva tai muuttua pysyväksi viivaksi, jossa taivas ja maa kohtaavat.
Se on aina silmien tasolla - sen sijainti määrittää, mistä näytämme katsovan, onko se korkealta paikalta vai läheltä maata. Varsinainen horisontti ei ehkä ole näkyvissä, mutta sinun on piirrettävä "virtuaalinen" horisontti, jotta voit rakentaa kuvan oikean perspektiivin kanssa.
Melkein jokainen taideteos - maalaus, piirustus, valokuva jne. - siinä on horisonttiviiva ja se palvelee muutamia erittäin tärkeitä tehtäviä.
- Antaa taiteilijan esittää tarkasti kohteensa mittasuhteet ja luoda realistisemman kohtauksen.
- Helpottaa oikeiden perspektiivien säilyttämistä kaikista kohtauksen kohteista, jotta katsojan silmät eivät häiritse "pois" tai väärältä vaikuttavalta elementiltä.
- Muodostaa vertailupisteitä ja antaa sinun kiinnittää katsojan huomion tiettyihin kohtauksen keskipisteisiin.
- Antaa katsojalle käsityksen siitä, missä hän voi olla suhteessa kohtaukseen. Esimerkiksi ylä-, ala- tai jopa aiheen kanssa.
Tarkastellaan kahta hyvin yleistä esimerkkiä saadaksesi paremman käsityksen taiteen horisonttiviivoista.
Horisonttiviiva maisemassa
Jos seisot avoimella preerialla, on helppo tunnistaa horisontti. Se on yksinkertaisesti paikka, jossa taivas ja maa kohtaavat. Silti, jos kyykistyt alas, tuo horisonttiviiva nousee korkeammalle. Jos kiipeäisit tikkaat, tuo horisonttiviiva siirtyy alas kohtauksessa.
Horisonttiviivassa on kyse näkökulman muuttamisesta, ja teet tämän virtuaalisessa mielessä piirtäessäsi kiinnostuksen lisäämiseksi. Ihmiset ovat tottuneet katsomaan maailmaa seisoma-asennosta, joten alemmalla tai korkeammalla horisonttiviivalla piirretty teos voi antaa heille erilaisen näkemyksen.
Harkitse tätä aina, kun aloitat taideteoksen ja asetat horisonttiviivasi: mikä on aiheellesi kiehtovin näkökulma.
Maiseman katsominen, joka ei ole tasainen, voi olla hieman hämmentävämpää, kun keskustelemme horisontin viivoista. Esimerkiksi vuoristomaisemassa saattaa näyttää olevan horisonttiviiva, jossa kalliomuodostelmat koskettavat taivasta, mutta tämä on itse asiassa "siluetti".
Horisonttiviivat ovat aina suoria kohtauksen vaakatasossa eivätkä vuoriesimerkkimme rosoisten kivien poikki. Horisonttiviivasi on tässä tapauksessa todennäköisesti se osa kohtausta, jossa vuoren pohja kohtaa etualan. Tämä voi olla vuoren edessä oleva järvi tai tasainen, ruohoinen kenttä, jossa seisot piirtäessäsi.
Asetelman silmätaso
Kun liikumme sisällä, puhumme silmien tasolla horisonttiviivojen sijaan ja asetelmapiirros on täydellinen esimerkki.
Visualisoi tyypillinen asetelmamaalaus kukka-asetelmasta pöydällä. Taiteilijana voit katsoa sitä suoraan kuin istuisit pöydän ääressä ja maalata sen sellaisenaan.
Sitten taas saatat haluta muuttaa näkökulmasta ja katso maljakkoa alemmasta kulmasta ikään kuin silmäsi olisivat pöydän tasolla. Mitä kukille tapahtuu? Ne näyttävät suuremmilta ja tärkeämmiltä kuin edelliseltä silmätasolta. Tämä johtuu siitä, että perspektiivi muuttaa myös esineiden mittakaavaa toisiinsa nähden, jolloin pöytä johtaa maljakkoon, joka johtaa kauniisiin kukkoihin.
Jos sitten siirrymme korkeampaan perspektiiviin ja katsomme samaa maljakkoa silmien tasolta, jonka näkisimme pöydän yläpuolella seisoessamme, havainto muuttuu jälleen. Melko usein kukat näyttävät herkemmiltä ja vähemmän voimakkailta kuin alemmalta silmien tasolta. Tämä johtuu siitä, että pidämme itseämme suurempana ja hallitsevampana aiheeseen nähden.
Silmätason vaikutukset asetelmataiteessa ovat varsin kiehtovia ja se on työkalu, jolla taiteilijat voivat muuttaa kohteidensa havaintoja ja perspektiiviä. Kokeile itse jollakin niin yksinkertaisella kuin kahvimukilla liikuttamalla sitä ylös ja alas silmiesi edessä. Miten käsityksesi tästä esineestä muuttuu?
Jokaisella taiteilijalla on hyvä tapa harjoitella leikkimistä jokaisen piirustuksen horisontilla ja silmien tasolla ennen aloittamista.
