Le dessin de natures mortes peut vraiment être gratifiant. Trop souvent, cependant, nous nous trouvons aux prises avec des arrangements ennuyeux qui sont difficiles à rendre intéressants. Des morceaux de fruits dans un bol, une bouteille de vin - ça peut facilement être le même-vieux-même-vieux.
N'oubliez pas qu'une nature morte peut représenter n'importe quel objet ou groupe d'objets, alors ne vous laissez pas piéger par le sujet traditionnel. Pour créer les meilleurs dessins de natures mortes, vous devez également penser à l'éclairage et à l'arrière-plan autant qu'au sujet. Pour ce faire, suivez quelques conseils et astuces simples.
Comment configurer pour une nature morte
Le but de la construction d'un ensemble de natures mortes n'est pas de perdre votre temps, mais de vous donner une base réaliste sur laquelle baser votre dessin. Si vous n'avez pas à imaginer ou deviner quelle lumière peut tomber sur votre scène ou à quoi peut ressembler un arrière-plan, il est plus facile de dessiner.
Les dessins de natures mortes de cette manière vous permettent d'obtenir la bonne perspective, de faire ressortir les ombres, les reflets et la texture, et d'expérimenter avec des éléments de composition. Tout cela se produit avant même que votre crayon ne touche le papier! Au final, cela vous fait gagner du temps et c'est une pratique fantastique que vous pouvez utiliser pour développer vos compétences artistiques.
- Choisissez votre emplacement. Une bonne source de lumière directionnelle est la clé d'un dessin ou d'une peinture fort et une lampe ou une fenêtre lumineuse est parfaite.
- Réglez l'éclairage. Si l'éclairage de la pièce est diffus, utilisez un tableau ou une boîte d'ombre pour contrôler la lumière tombant sur votre sujet. Vous devrez peut-être faire preuve de créativité et utiliser un matériau réfléchissant comme du papier d'aluminium enroulé sur une planche pour refléter la lumière ou des couvertures et des boîtes en carton pour la bloquer.
- Pensez à votre parcours. Des éléments architecturaux tels qu'un cadre de fenêtre ou une porte peuvent ajouter de la direction à une composition. Un ton qui contraste avec le sujet est utile. La draperie peut être un peu cliché, alors utilisez-la avec précaution.
- Décidez d'une surface. Une table à grain de bois peut avoir fière allure, mais seulement si vous êtes sûr de gérer les détails, car prendre des raccourcis sur les textures peut vraiment affaiblir un dessin. Un débutant pourrait être mieux en utilisant une nappe. Choisissez-en un uni si vous ne voulez pas de détails supplémentaires ou un large motif à carreaux ou à rayures pour ajouter un peu de couleur sans en faire trop.
- Choisissez vos objets. Les débutants doivent éviter les objets aux formes étranges qui peuvent sembler « mauvais » même lorsque vous les obtenez « correctement ». Les objets fabriqués à la machine exigent un rendu précis de la forme et de la perspective. Cependant, un look décontracté ou déformé peut fonctionner, lorsqu'il est manipulé avec confiance.
- Organisez le groupe. Lors de l'arrangement, tenez compte des éléments de composition et évitez le positionnement central et la symétrie fades. Évitez de simplement empiler les fruits dans un bol - laissez-les se répandre d'un sac ou être à moitié mangés dans une assiette. Donnez une histoire aux fleurs - nichées dans un chapeau, éparpillées dans le caniveau ou près d'une pierre tombale.
- Visualisez votre arrangement dans un viseur. Cela peut être aussi simple qu'un cadre vide découpé dans un tableau blanc ou noir. Cela bloquera toute distraction et vous permettra d'évaluer la composition et d'envisager son placement sur le papier.
4 conseils supplémentaires pour réussir vos natures mortes
- Si vous utilisez la lumière naturelle, prenez des photos pour vous y référer une fois que la lumière commence à changer.
- Prenez également des photos si vous utilisez des denrées périssables (en particulier des fleurs) ou lorsque votre travail peut être perturbé.
- Les objets transparents et réfléchissants, tels que les bouteilles et les objets métalliques, peuvent être difficiles mais constituent un excellent exercice d'observation détaillée.
- Les fruits sont un bon début car les formes naturelles sont un peu plus tolérantes et vous offrent des textures intéressantes avec lesquelles travailler.
