En tant que l'un des groupes de pop metal les plus réussis des années 80, Motley Crue a prospéré au cours de la MTV génération en tant que glam metal photogénique/cheveux en métal quatuor qui était unique par son côté hargneux et sombre. Le groupe a fait preuve d'une cohérence impressionnante et d'une véritable indépendance dans la direction musicale tout au long de la décennie. à travers un certain nombre de compositions solides (principalement écrites par le bassiste Nikki Sixx) qui ont été exécutées avec flair et nerf. Voici ma liste des meilleurs morceaux des années 80 du groupe, présentés par ordre chronologique.
"Le fil sous tension"
L'un des morceaux les plus prometteurs du premier album de Motley Crue, Too Fast for Love (largement sorti en 1982), ce morceau donne une impression précise du style brut et énergique des débuts de ce groupe de L.A., qui, à bien des égards, était autant endetté à punk rock-influencé et métal de rebut-orienté sons de l'époque quant à la
"Crier au diable"
Travaillant déjà dans le monde fantastique du rock & roll qui attire l'attention grâce à son image sombre et son doux spectacle d'horreur maquillage, Motley Crue a sauté dans le grand temps de ce créneau crucial du hard rock avec cette chanson et son album à succès de 1983 du même Nom. À cette époque, après tout, la simple mention du "Diable" dans une chanson ou sur une pochette d'album envoyait les parents se précipiter vers le confessionnal, les jeunes capricieux dans une main et la Bible dans l'autre. Il ne fait aucun doute que les membres de la Crue le savaient bien et ont extrait chaque goutte de sang possible de cette pierre en particulier. Quant à la chanson elle-même, c'est du hard rock basique, digne d'un chant et chargé de riffs qui, à la base, est en fait assez inoffensif. Mais tu n'aurais pas voulu essayer de dire ça à Tipper Gore.
"L'air qui tue"
Le riff classique qui alimente cette chanson est sans doute la pièce maîtresse du son de Motley Crue à son niveau le plus efficace et le plus efficace. C'est également la dernière fois que le groupe ressentirait un véritable sentiment de menace avant de se tourner presque complètement vers un sujet louche d'Hollywood T&A pour la plupart de ses chansons et vidéos. Très vite, le pentagramme familier et l'image sinistre feraient place à un défilé de luxure plutôt unidimensionnel dans les offres lyriques du groupe. Mais ce morceau fait certainement un bon argument pour Motley Crue comme l'un des singuliers Heavy métal actes du début des années 80. Oui, jusqu'à présent, le groupe était strictement un groupe de heavy metal, car les notions de pop metal et, surtout, de hair metal étaient encore à des années de la reconnaissance commune.
"Trop jeune pour tomber amoureux"
Avant que la bande ne prenne d'assaut le dangereux territoire de la ballade de puissance, Motley Crue a un peu ralenti les choses à bon escient sur cette piste sous-estimée. Bien qu'une grande partie de l'attention au fil des ans soit allée au leader Neil ou au batteur et favori des tabloïds Tommy Lee, le noyau créatif de ce quatuor résidait en fait au sein de Sixx, qui a toujours été le principal et fondateur du groupe. auteur compositeur. En fait, les quatre chansons de cette liste jusqu'à présent ont été entièrement attribuées à Sixx, et sa main directrice a été essentielle pour façonner le son et les premiers succès du groupe qu'il a formé. C'est loin d'être brillant dans l'écriture de chansons, mais c'est du hard rock que de nombreux adeptes auraient du mal à égaler.
"La douceur du foyer"
Avec ce morceau probablement trop familier des années 1985, Motley Crue a contribué à inaugurer et à consolider l'engouement croissant pour le pop metal en Amérique. Auparavant, l'image dure et parfois menaçante du groupe n'avait pas maximisé le potentiel du groupe pour les fans féminines, mais une fois que cette chanson est progressivement devenue un favori des fans, les portes étaient grandes ouvertes à une assimilation pop à laquelle le groupe n'avait jamais tout à fait résisté mais n'avait certainement pas poursuivi de manière évidente manière. L'utilisation prédominante des claviers deviendra finalement un incontournable des ballades du genre, et l'utilisation de briquets tenus en l'air par les fans dans la vidéo de performance aidé à populariser cette coutume rock d'arène à un nouveau niveau entièrement pour la dernière génération de fans de hard rock.
"Côté sauvage"
En 1987, Motley Crue avait tellement embrassé le style de vie décadent du rock and roll que Sixx and Co. étaient pratiquement incapable d'écrire sur autre chose que sleaze, comme en témoigne la sortie de cette année et son titre étonnamment flasque Piste. Certes, le groupe a parfois essayé de commenter la vie difficile, mais il était difficile pour les membres du groupe de voir trop clairement alors qu'ils étaient encore toxicomanes. Néanmoins, ce morceau contient un riff classique de Mick Mars qui propulse une tranche de hard rock autrement médiocre dans un autre plan. À tout le moins, les Crue ont toujours maintenu un son singulier alors même que le groupe devenait de plus en plus populaire dans les cercles de hair metal. En ce sens, le groupe n'a jamais sacrifié son originalité pour faire partie du Next Big Thing.
"Relancer mon cœur"
Ayant émergé propre et sobre pour la chanson du cygne des années 80 de Motley Crue, le quatuor maintenant parfois observationnel et fatigué de la substance a probablement atteint un sommet en popularité et, peut-être, en respect critique. Cela ne veut pas dire que quiconque a déclaré que la sortie ci-dessus de 1989 était un chef-d'œuvre, mais Motley Crue a reçu une diffusion substantielle pour cinq de ses singles quand tout a été dit et fait en 1990. Les meilleurs moments du groupe sont certainement venus avant la sortie de Théâtre de la douleur, mais cet air tient assez bien comme hymne hard rock approprié pour les événements sportifs et autres occasions infusées d'adrénaline, surtout à la lumière du retour précédent de Sixx de l'autre côté après un surdose quasi mortelle. C'est aussi le dernier morceau relativement énervé que le groupe produirait.
