10 meilleurs riffs de guitare des années 90

L'album de 1990 d'où vient ce monstre s'appelle Sentir la magie, et vous pouvez pratiquement sentir le feu des haches de Suzi Gardner et Donita Sparks. Leurs virages puissants ont établi L7 comme une troupe à ne pas chier, « poussant » des hommes bricoleurs sur le côté. Le riff a baptisé la nouvelle décennie avec le fracas d'une bouteille de whisky et un air renfrogné.

L7 -- Festival de lecture « Shove » 1992

« Palm mutes on parade » devrait être le sous-titre de cette chanson. L'introduction de 1994 aux déesses de la guitare Louise Post et Nina Gordon reposait sur cette tactique nerveuse, précédée d'accords de puissance directs. Nirvana Eau de Javel informé par inadvertance de la progression, Gordon a dit Radio.com en 2014. Ce mélange croustillant intègre également des sons des Pixies, Hole et My Bloody Valentine.

Veruca Salt - "Seether" en direct 1994

Qu'obtenez-vous lorsque vous êtes également influencé par "Dimebag" de Pantera Darrell Abbott et Dave "The Edge" Evans de U2? Vous obtenez ce joyau de crête de rêve siamois. "Je savais que je devais trouver une sorte de riff d'ouverture", a écrit Billy Corgan dans son Monde de la guitare colonne, « Puis, à l'improviste, j'ai entendu l'ouverture lécher note par note dans ma tête. C'est l'état d'esprit dans lequel je me suis entraîné: je suis toujours à la recherche du crochet de guitare. Le crochet de guitare nous a toujours à la recherche d'un camion de crème glacée.

Regardez Smashing Pumpkins - "Aujourd'hui" 1993 Pas d'alternative

Bien que le groupe s'appelle Collectif Soul, leur premier single, "Shine", était le bébé d'Ed Roland. Il était techniquement un artiste solo qui a jammé avec Will Turpin et Shane Evans en 1993. Le méga-smash qui a repris la radio alternative était une démo principalement réalisée par Roland et une boîte à rythmes, selon un 1997 TOURNOYER entretien. Craie jusqu'à son éducation musicale de Berklee et le son grunge dominant de l'époque. (Dig that Drop D-Flat tuning.)

Âme collective – « Shine » 1994 Billboard Music Awards.

Nirvana - "Viens comme tu es"

La guitare est finie. Nous ne pouvons pas vous dire combien de fois nous avons sorti The Great Rock Riff, seulement pour nous rappeler que c'est déjà une chanson de Green Day, ou une chanson des Rolling Stones, ou (vous voyez l'image). Nirvana"Come As You Are" est un triomphe de l'imitateur. Le manager du groupe, Danny Goldberg, a admis que l'auteur-compositeur Kurt Cobain se méfiait de la similitude des notes d'introduction avec celles de Killing Joke.Années 80. " Le single est quand même sorti, au grand dam de KJ. Cependant, Pierre roulante signalé en 2003, les Jokesters ont pardonné à Nirvana et ont demandé à Dave Grohl de fournir de la batterie sur leur album Le spectacle de la mort et de la résurrection.

Nirvana - Festival de lecture "Viens comme tu es" 1992.

Certaines sessions de shred ont été envoyées d'en haut. Lenny Kravitz proclame que cette ode de 1993 à Jésus-Christ a été divinement rendue. « Je jammais avec Craig Ross, avec qui j'ai écrit la chanson. C'était l'une de ces chansons qui s'est produite en 5 minutes », a déclaré Kravitz dans un Faits de la chansonentretien. Un autre esprit dans le ciel tenant sa cour sur ce gémissement? Jimi Hendrix, dont les trilles aigus sont partout dans cette pièce.

Lenny Kravitz - "Are You Gonna Go My Way" 1993 Late Show avec David Letterman

Ces Angelenos enflammés avait une armée de bons riffs sur eux, grâce aux méthodes originales de Tom Morello. La plupart des morceaux de signature de Rage ont été écrits sur sa guitare acoustique à cordes de nylon, il explique. S'il peut imaginer que la version en sourdine de la chanson devienne un plaisir pour la foule qui fait sauter 60 000 personnes, c'est un gardien. Le coup de poing de "Sleep Now in the Fire" est né non pas lors d'une jam session RATM, mais lors d'une réunion avec d'autres amis de Morello. Des vibrations amicales pour de futurs coups de langue!

Rage Against the Machine -- "Sleep Now in the Fire" live 2010

Pilotes du Temple de Pierre - "Peluche"

Cette Coeur Le morceau a remporté un Hard Rock Grammy grâce à la puissance de la voix de Scott Weiland et au riff mordant du ragtime de Robert DeLeo. Oui, le ragtime - cette musique de Scott Joplin Americana - est un ancêtre de "Plush", selon DeLeo dans ce 2001 Monde de la guitare entretien. Il cite également Elvis et d'autres joueurs de rockabilly pour son rythme croustillant. En live, le frère Dean prend le relais à la guitare tandis que Robert manie une basse ascendante (comme on le voit sur cette photo de 1993). Mais ce hit a l'ADN à six cordes de Robert partout.

Stone Temple Pilots - "Plush" sur MTV 1997

Pour compléter la poésie optimiste d'Anthony Kiedis sur la toxicomanie, le guitariste John Frusciante a laissé son instrument se promener dans le temps. Souvent, il cite Jimi Hendrix et Curtis Mayfield comme influences pour son style aux sonorités complexes. "Under the Bridge" relie vraiment le funk et le R&B à la version rock des Red Hot Chili Peppers. Les manœuvres de haut en bas autour du cou reflètent les hauts et les bas de la lutte contre l'abus de stupéfiants.

Red Hot Chili Peppers -- "Sous le pont" Japon, 2004

Le plus gros, le plus méchant, le plus méchant riff des années 90. Toute chanson qui vous avertit de "Dormir avec un oeil ouvert" est (pardonnez le jeu de mots) une sorte de monstre. Kirk Hammett a écrit le growler "à trois heures du matin, et j'étais tout excité. Et je me suis dit, je vais écrire un riff vraiment lourd qui est plus lourd que tout", souriant, il poursuit, "Non, je n'ai pas vraiment dit ça." Le batteur Lars Ulrich note que la formule était autrefois plus hachée, et avec sa suggestion de répéter l'arpège de mi grave trois fois, c'est devenu le goliath martelant que nous connaissons et aimons aujourd'hui.