Les 4 clarinettistes de jazz les plus célèbres de tous les temps

Jimmy Dorsey

L'un des instrumentistes les plus divers de la balançoire et des époques de big band, Jimmy Dorsey a commencé sa carrière musicale en tant que trompettiste à Shenandoah, en Pennsylvanie. Plus tard, il apprend le saxophone puis commence à doubler à la clarinette.

Avec son frère Tommy, qui jouait du trombone, Jimmy Dorsey a formé Dorsey's Novelty Six, l'un des premiers groupes de swing à être diffusé à la radio. Le couple a continué à travailler ensemble au cours des 15 années suivantes jusqu'à ce qu'une dispute fraternelle les sépare en 1935. Il a continué à diriger son propre orchestre jusqu'à rejoindre Tommy dans les années 1950 lorsqu'ils ont commencé à accueillir Jackie Gleason's Spectacle Programme télé.

En tant que soliste, Dorsey a joué avec une grande subtilité, accordant fréquemment une plus grande part de la vedette à son groupe et à ses chanteurs. Parce que Dorsey était avant tout un saxophoniste, il faut du travail pour trouver des exemples de ses enregistrements de clarinette.

Enregistrement recommandé: Le meilleur de la clarinette et du saxophone jazz, Vol. 1-4 (Collection Platine).

Benny Goodman

Que Benny Goodman ait été ou non le plus grand clarinettiste de jazz de tous les temps reste une question à régler. Mais il ne fait aucun doute qu'il était l'un des plus innovants.

Le sien Carnegie Hall Le concert de 1938 a été qualifié de « coming out party » pour l'idiome, une performance qui a donné de la crédibilité au jazz auprès du grand public. Sa décision de inclure des joueurs afro-américains dans son orchestre dans les années 1930 était inouï à l'époque.

Joueur prodigieux, Goodman a fait sa première apparition professionnelle à l'âge de 12 ans. Deux ans plus tard, il fait ses débuts avec Bix Beiderbecke et réalise ses premiers enregistrements en solo à l'âge de 18 ans. Au cours de sa carrière, il a joué avec à peu près toutes les grandes stars de son époque, de Louis Armstrong à Billie vacances à Charlie Christian, est apparu dans un certain nombre de films (ce qui était typique de l'époque) et a fait des centaines d'enregistrements.

Son jeu parle de lui-même: libre d'esprit et swinguant mais toujours sous contrôle, la quintessence de la classe. Son enregistrement signature, "Let's Dance", pourrait être l'air de jazz le plus reconnu de l'histoire.

Enregistrement recommandé: L'essentiel Benny Goodman (Colombie)

Jimmy Guiffre

Né à Dallas, Texas en 1921, Jimmy Guiffree était un clarinettiste, saxophoniste et arrangeur avant-gardiste. Il a commencé sa carrière en travaillant avec Woody Herman dans les années 1940, où il a créé un arrangement bien connu de la mélodie du groupe, "Quatres freres." Au cours des années 1950, Guiffre devient un acteur clé du mouvement Cool Jazz, travaillant avec Shelly Manne et Shorty Rogers.

Dans les années 1960, Guiffre pousse le clarinette dans l'arène du free jazz, rejoignant le pianiste Paul Bley et le bassiste Steve Swallow pour former l'un des trios les plus importants de l'époque. Alors que beaucoup de « free jazz » étaient nettement agressifs, le trio Guiffre a abordé le style d'une manière plus proche de musique de chambre. Guiffree est devenu éducateur et a joué jusque dans les années 1990 avant de mourir d'une pneumonie à l'âge de 86 ans.

Enregistrement recommandé: Concert du trio Jimmy Guiffre (Jazz unique).

Artie Shaw

Un autre instrumentiste et arrangeur innovant qui a été actif pendant les années swing et big band entre 1925 et 1945, Artie Shaw est devenu le premier chef d'orchestre blanc à embaucher un chanteur noir à temps plein lorsqu'il a signé Billie vacances à sa bande en 1938. Il a également donné copain riche ses débuts, l'enrôlant pour une tournée avec le groupe au cours de la même période.

Shaw était également un arrangeur innovant, qui s'est tourné vers la musique classique comme base pour ses arrangements, qui comprenaient parfois des cordes. Au cours de sa carrière, au cours de laquelle il a vendu près de 100 millions de disques, Shaw a également expérimenté be-bop, une instrumentation inhabituelle (comme le clavecin) et des rythmes afro-cubains.

Son enregistrement de « Stardust » est considéré comme un classique du swing.

Enregistrement recommandé: Essentiel Artie Shaw (ACR)